Как мастику покрасить в золотой цвет: Как покрасить мастику кандурином в золотой цвет?

Содержание

Как покрасить мастику кандурином в золотой цвет?

Содержание статьи

1 Чем можно покрасить мастику в золотой цвет
2 Способы покраски мастики в золотой цвет
- 2.1 Сухой
- 2.2 Со спиртом
- 2.3 Распыление

Золотой цвет в декоре никогда не теряет актуальности. Он завораживает. Но нередко меня спрашивают о том, можно ли красить мастику в золотой цвет, учитывая ее стойкую нелюбовь к воде. На самом деле, это достаточно легко сделать, а покраска не займет много времени.

Чем можно покрасить мастику в золотой цвет

Первая идея, которая обычно приходит в голову кондитеру — воспользоваться гелевым красителем. К сожалению, это не даст вам желаемого результата. Максимум, чего вы можете добиться — равномерно перекрасить мастику в желтый или оранжевый цвет.

Даже если вы каким-то образом сможете воплотить оттенок, близкий к золотому, он не будет выглядеть благородно. Получится блеклая поделка, которой совсем не захочется украшать торт. Основная проблема заключается в том, что у вас не будет характерного металлического блеска, который и отличает золото. С обычными красителями его не добиться.

Но выход есть. Вы можете покрасить мастику в золотой цвет кандурином. Кондитерский порошок решит обе проблемы:

Вам не придется экспериментировать с красителями, пытаясь воссоздать золотой оттенок из комбинации желтого, оранжевого, коричневого и красного.
На поверхности торта появится характерный металлический блеск.

Другого рабочего способа не существует. Неважно, каким красителем вы воспользуетесь: гелевым, порошковым, пастой или подручными материалами.

Повторюсь еще раз. Использовать кандурин — это единственный рабочий способ сделать золотую мастику для торта.

Способы покраски мастики в золотой цвет

Очень вас прошу, не пытайтесь совершать классических ошибок, иначе у вас даже с помощью кандурина ничего не получится. Следуйте простым правилам:

Покупайте качественный кандурин. Самые дешевые марки скорее всего не позволят вам достигнуть нужного эффекта. Лучше покупать краситель среднего ценового диапазона.
Не вмешивайте кандурин в мастику. У вас не получится сделать равномерно золотую массу. По итогу она станет просто желтой. Кандурин наносится только снаружи.
Используйте мягкую кисть. Если щетинки будут жесткими, они поцарапают мастику, оставят полосы на декоре. Нам это не нужно. Можно еще применять кусочек губки, но в таком случае расход кандурина будет гораздо выше.

Сразу уточню, вам необязательно выбирать желтую мастику для работы или окрашивать ее перед тем, как вы собираетесь наносить кандурин. Краситель перекроет оригинальный цвет, поэтому можно не создавать себе дополнительных трудностей. Вы можете смело использовать мастику любого цвета, при необходимости играя с различными оттенками и контрастами.

Всего существует 3 способа покрыть мастику кандурином. Они все эффективны, но имеют некоторые особенности, о которых я расскажу ниже.

Сухой

Это самый простой и незамысловатый способ, как использовать кондитерский кандурин. Кроме порошка вам понадобиться только кисть. Достаточно окунуть ее в краситель и раскрасить поверхность.

Конечно, так вы не добьетесь равномерного слоя. Кандурин будет ложиться пятнами на широкой площади торта. При этом по всей поверхности будет проглядывать оригинальный цвет мастики. Но с другой стороны, так очень удобно выделять:

края торта;
мелкие фигурки из мастики;
придавать блеск ягодам, шоколадным узорам и т.д.

Главное, не торопитесь и не жалейте кандурина. Немного практики и у вас все обязательно получится.

Со спиртом

Если вы хотите научиться профессионально пользоваться кандурином, то этот метод для вас. С его помощью можно добиться идеального металлического эффекта. Кроме кисточки и кандурина вам также понадобиться водка или спирт:

Берем небольшое количество жидкости и насыпаем внутрь кандурин, пока не получится вязкая кашица.
Макаем кисть и быстро наносим золотую краску на торт легкими движениями.
Ждем пару минут, пока водка не испарится.

Работать надо быстро, особенно, если вы используете чистый спирт. Он очень быстро испаряется. Если это случится, постарайтесь долить еще немного жидкости и тщательно перемешать краску.

Этот метод можно использовать на крупных элементах декора, но он не подходит для равномерного покрытия всего торта. Основная проблема в том, что на поверхности у вас останутся разводы кандурина, следы от ворса кисти. Для решения этой проблемы лучше воспользоваться третьи способом.

Распыление

Для идеально ровной покраски лучше всего использовать аэрограф. Все, что от вас требуется — развести часть кандурина с тремя частями спирта или водки. Потом золотая жидкость заправляется в аэрограф и распыляется. В таком случае у вас получится очень плотный и равномерный слой. А если вы добавите больше водки, он еще и будет блестеть перламутром.

Говорят, что вместо аэрографа еще можно использовать маленький пульверизатор. Я таким методом не пользовалась, поэтому советовать не могу. А кто-то из вас пробовал? Напишите о своем опыте в комментариях.

Узнаем как мастику покрасить в домашних условиях?

Кондитерская мастика любима всеми кулинарами за ее пластичность и красоту. Мастика позволяет создать из просто вкусных тортов настоящие произведения искусства. Из нее можно лепить, как из пластилина или глины, фигурки людей и животных, замки и дворцы, цветы и бабочек.

Только в отличие от пластилина, мастика съедобна — ее делают на основе сахарной пудры и сгущенного молока. Для украшения кондитерских шедевров необходима мастика разных цветов и оттенков. Как покрасить мастику в домашних условиях?

Домашнее окрашивание

Для создания кондитерских изделий можно приобрести готовую разноцветную мастику в магазине. Но можно попробовать сделать все самостоятельно, используя различные способы и вещества. Существуют два основных варианта, как мастику покрасить и получить прекрасный материал для творчества:

с помощью натуральных соков, отваров;
с использованием красителей промышленного производства.

Для создания цвета можно использовать продукты, которые есть в каждом доме. Это могут быть овощи (свекла, морковь), фрукты и ягоды (апельсин, клубника, малина, вишня, смородина), крепкий чай или кофе, специи (шафран, карри, куркума).

Промышленные красители на рынке представлены также широко. Среди них есть натуральные и синтетические вещества.

При выборе красителя нужно помнить, что натуральные соки дают менее насыщенный цвет и могут придать привкус определенного продукта мастике. Красители, приобретенные в магазине, используются в меньшем количестве и дают яркий насыщенный оттенок.

Использование натуральных красок

Как известно, многообразие оттенков получается путем смешивания трех исходных цветов: красного, желтого и синего. Как покрасить мастику, используя обычные продукты? Чтобы получить красный цвет, можно приготовить свекольный отвар или ягодный сок из малины, вишни, граната, клубники. В этом случае фрукты или овощи нарезают, отваривают в подкисленной воде и отжимают сок. Полученную жидкость можно использовать в процессе приготовления мастики, тогда цвет получится насыщеннее. Желтый цвет дадут специи или цедра лимона. Для этого шафран, карри или куркуму необходимо развести в небольшом количестве водки или спирта. Отвар листовой зелени, например, шпината, даст красивый зеленый цвет. Также можно просто смешать желтую и синюю краски. Синий цвет получится при смешивании крахмала с корнем индиго. Если взять кофе или шоколад, можно получить приятный коричневый оттенок. Всех остальных цветовых решений можно добиться, смешивая основные цвета.

Пищевые красители на основе натуральных веществ возможно купить в магазине, но они, как правило, достаточно дорого стоят.

Жидкие промышленные красители

Жидкие красители относятся к группе синтетических и созданы на водной основе. Их можно использовать как для окрашивания готовой мастики, так и для водного раствора для ее приготовления. Цвет мастики в этом случае может получиться не очень ярким.

Гелевые синтетические красители

Вещества этой группы имеют более густую консистенцию. Как покрасить мастику красителем в этом случае? Гели просты в использовании и хорошо подходят для начинающих кондитеров.

Небольшое количество краски (буквально чуть-чуть) необходимо развести в малом количестве воды или водки, смешать с кусочком мастики, затем вымешать в основную массу до получения цветовой однородности. Гелевые красители удобны для оформления мелких деталей кондитерского шедевра или создания праздничных надписей. Для этих целей можно купить специальные фломастеры со съедобным составом.

Сухие пищевые краски

Как мастику покрасить, когда есть уже готовые фигурки и элементы декорирования? Хорошо подойдут сухие синтетические краски, которые можно просто нанести на поверхность мягкой кисточкой и получить интенсивный яркий цвет. Существуют порошки с эффектом глянцевого блеска, золотого мерцания или перламутра. Такое окрашивание часто применяется при создании свадебных тортов. Как покрасить мастику сухимикрасителями полностью?

Как и другие виды пищевых красок, порошок необходимо хорошенько перемешать до получения однородной массы. А можно использовать деревянную палочку (например, зубочистку). Ее нужно несколько раз поместить сначала в красящий порошок, а потом в мастику. Затем вымесить сладкую массу. Процесс может занять достаточно много времени в зависимости от желаемого результата.

Как покрасить мастику правильно?

Существуют общие правила при работе со сладкой мастикой при окрашивании. Как мастику покрасить, чтобы получить настоящее произведение кондитерского искусства? В процессе подбора оттенков полезно пользоваться колористической таблицей, она поможет не ошибиться в исходных цветах. Также для определения идеальных пропорций компонентов лучше пробовать новый цвет на небольшом кусочке. При введении красителя в сладкую массу необходимо тщательно ее вымешивать, чтобы получить ровный красивый цвет. А вот при желании получить мастику с интересными прожилками используется немного другая технология. После каждого введения красителя края пластической массы заворачивают и продолжают вымешивать. Во время работы мастика должна оставаться мягкой. При трудоемком процессе создания отдельных фигур лучше брать небольшие порции, заворачивая основную массу в пищевую пленку. Также важно помнить про насыщенность цвета в зависимости от того, какой проект кондитер решил воплотить в жизнь. Хотя домашние натуральные красители дадут более спокойные оттенки, это не является недостатком. Приятные пастельные тона и полная безопасность использования отлично подойдут для детских тортов. Синтетические красители также не опасны для здоровья и дадут возможность воплотить в жизнь самые смелые мечты.

Мастерство кондитера сродни искусству художника или скульптура. Конечно, новичку предстоит многое узнать: как правильно делать бисквит или коржи для торта, как вкусный крем заварить, как мастику покрасить, как создать многоярусный шедевр и много других секретов. Но в результате этих усилий человек овладевает красивым, праздничным и вкусным искусством.

що це таке і з чим його «їдять»?. Статті компанії «Золотий трюфель»

Блискучі, яскраві, соковиті, блискучі десерти з глянцевою поверхнею — ну хіба це не диво? А головний секрет таких диво-ласощів — Candurin!

Кандурин — це найкращий інструмент для дизайну та декору харчових продуктів. Він являє собою порошкоподібний барвник для випічки і десертів. Виглядає як звичайна пудра, а наноситься на кондитерський виріб за допомогою пензля, трафарету або розпилювача. Використовується в сфері харчування та фармацевтиці. Безпека цієї фарби підтверджується сертифікатами якості!

Пудрова фарба — прикраса для випічки і десертів!

Харчовий барвник кандурин застосовується для фарбування поверхонь таких виробів, як шоколад, марципан, печиво, цукерки, морозиво. Ідеально виглядає на мастиці, айсинге, шоколадної глазурі.

Колірним наповнювачем також можна фарбувати і прозорі речовини (напої, льодяники, желе, мармелад, гелі, карамель). Для цього Candurin вводиться в масу продукту, причому на будь-якій стадії виробництва. Взагалі, цей гліттер — просто знахідка для кондитерів! З його допомогою можна не тільки зафарбовувати, але і декорувати страви!

Кондитерський кандурин: склад і властивості

Багато початківці кулінари задаються питанням, що таке кандурин і з чого роблять цей інгредієнт. Все просто: декоративний харчової пігмент виготовляється з безпечних природних силікатів (діоксид титану, оксид заліза, слюда). Готовий порошок-барвник завдяки своїй унікальній текстурі утворює на поверхні солодощів дивовижний перламутровий блиск. Приголомшливе видовище: будь-яке частування перетворюється у твір мистецтва!

Блискучий Candurin має більше переваг, ніж металізовані барвники для кондитерських виробів. Він відрізняється гіпоалергійністю, стійкістю до підвищених і знижених температур, легкість у використанні, нейтральним смаком і запахом. До того ж, можна не переживати, що речовина втратить свої «чарівні» властивості при заморожуванні або нагріванні. Якщо хочете зробити безе в мікрохвильовці, просто напылите пудрою солодощі!

Яскраві колірні ефекти: мерехтіння, блиск, сяйво!

Candurin в основному представлений в декількох колірних рішеннях — золотому, срібному та бронзовому. При цьому кожен колір може «грати» самими незвичайними відтінками.

Харчовий барвник можна поєднувати з будь-якими фарбувальними сенсибилизаторами і отримувати різнопланові відтінки:

Змішавши присипку з чорним вугіллям (Е153), можна відрегулювати інтенсивність срібного та золотого кольорів.
Якщо гліттер скомбінувати з прозорим або кольоровим гелем, виблискуючий ефект не змусить себе довго чекати.
Пофарбовані алкогольні і безалкогольні напої набувають перловий відблиск.

Кандурин для шоколаду, напоїв та солодощів може мати різну ступінь «перламутровости» (все залежить від розміру зв’язуючих компонентів). У колірній палітрі зустрічаються відтінки, що дають ефект і ніжного сяйва, і насиченого діамантового блиску.

Барвник для випічки реалізується, як правило, в баночках або коробочках — як в комплектах з декількох квітів, так і окремо. Кожен кондитер, любитель солоденького або кулінар-новачок може експериментувати з колірною палітрою, створити свою ідеальну забарвлення і задати тон будь декоративної концепції.

Як фарбувати кандурином?

Основний принцип застосування

Облицювання рекомендовано проводити в світлому, прозорому середовищі. Якщо світло не потрапляє на активні пігменти, перламутровий ефект може бути втрачений.

Способи фарбування

Сухий. Кондитерський кандурин сухим пензликом наноситься на поверхню ласощі, наприклад, на мастику або цукрово-білкову суміш. Потім посипання гарненько натирається, щоб з’явився перловий відблиск, «золоте сяйво» або полунична розмальовка (в залежності від обраної забарвлення прикраси).
Розчин. Мокрий спосіб дозволяє промальовувати дрібні деталі. Наприклад, листочок у квітці, геометричну фігуру, кільця на весільних тортах. Рецепт приготування: перламутровий сенсибилизатор розводиться в декількох крапельках горілки. Готовий концентрат потрібно наносити пензликом.

Декілька важливих секретів

В залежності від виду десерту, відрізняються і технології присипки. Парочка рекомендацій:

Якщо прикрашаєте цукерки і шоколад, покрийте всю форму для випічки кандурином — в такому разі барвник-пігмент не буде обсипатися.
Морозиво легше всього фарбувати методом занурення: занурити солодкий десерт на паличці у «перлову пудру».

5 причин вибрати кондитерський кандурин

Економно

Пігмент дуже економічний у використанні: однієї баночки вагою 5 грам вистачає на 6 місяців! Економія очевидна!

Легко

Користуватися фарбою — одне задоволення! Харчова посипання легко видаляється з посуду та кухонних інструментів. Господині будуть задоволені!

Модно

Candurin допомагає кондитерам і пекарям йти в ногу з часом і не відставати від модних тенденцій в кулінарії.

Апетитно

Їсти десерти, пофарбовані в яскраві кольори веселки, — подвійно приємно! Удвічі смачніше і крутіше!

Вишукано

Кожне ласощі, стилізоване перламутровою присипкою, можна фотографувати і поміщати на обкладинку світового кулінарного журналу. Такий фуд-дизайн виглядає просто карколомно!

Замовити якісні барвники для кондитерських виробів можна в інтернет-магазині «Золотий Трюфель».

Вибирайте кандурин на торт або мастику — робіть солодкі делікатеси європейського рівня!

Торт для спортсмена из мастики

Главная » Разное » Торт для спортсмена из мастики

Торты Спорт на заказ: фото и цены

Торты Спорт на заказ: фото и цены — недорого купить в Москве

Код: 2057. Торт BMX, с аппликацией велосипедиста и поздравительной надписью, оформлен мастикой, начинка на выбор.

Заинтересовалось 1809 чел.

Торт Легкая атлетика

Код: 1914. Торт легкая атлетика, одноярусный, с фигуркой бегуна на дорожке, финишной чертой, медалью, поздравлениями.

Заинтересовалось 1125 чел.

Торт Художественная гимнастика

Код: 2022. Торт Художественная гимнастика, с фигуркой спортсменки и оригинальным декором из ленты, мастика.

Заинтересовалось 1005 чел.

Торт любимой гимнастке

Код: 2021. Торт любимой гимнастке, нежно-розового цвета, с изящной фигуркой девушки, оформление мастичное.

Заинтересовалось 984 чел.

Торт Тхэквондо

Код: 2060. Торт Тхэквондо, белого цвета, круглой формы, с фигурками спортсменов и аппликациями по борту, мастика.

Заинтересовалось 893 чел.

Торт для гимнастки

Код: 2029ю Яркий торт цвета фуксия, для гимнастки, с фигуркой девушки с обручем и спортивными снарядами, покрытие гель.

Заинтересовалось 886 чел.

Торт для тренера по фитнесу

Код: 1926. Торт тренеру по фитнесу, одноярусный, на день рождения, с фигуркой спортсмена, спортивными атрибутами.

Заинтересовалось 842 чел.

Торт гимнастке на 10 лет

Код: 2028. Торт для гимнастки на 10 лет, с фигуркой спортсменки с мячом, покрытие гель, начинка на выбор, одноярусный.

Заинтересовалось 795 чел.

Торт в виде штанги

Код: 1901. Торт в виде штанги, гантелей, гири, дисков, одноярусный, со звездами, поздравительной надписью, покрытие мастика.

Заинтересовалось 793 чел.

Торт Футболка Барселоны

Код: 1887. Торт в виде футболки Барселоны, номер 10 — Месси, фигурный 3D, в фирменную полоску Барсы, с эмблемой.

Заинтересовалось 769 чел.

Торт Тайский бокс

Код: 2085. Торт Тайский бокс, в виде белого ринга, с аппликацией бойцов и красной поздравительной надписью, мастика.

Заинтересовалось 744 чел.

Торт пояс чемпиона UFC

Код: 1994. Круглый, белый торт пояс чемпиона UFC, оформление мастика, отличный подарок спортсмену, начинка на выбор.

Заинтересовалось 732 чел.

Торт Шахматный

Код: 1747.

Торт Шахматный, круглый, 1 ярус, с тремя фигурами, золотой медалью, на 12 лет мальчику, начинка на выбор.

Заинтересовалось 730 чел.

Торт для борца

Код: 2078. Отличный торт для борца, в виде круглого торта в цветах татами, с фигурками борющихся спортсменов, начинка на выбор.

Заинтересовалось 727 чел.

Торт гимнастке на 6 лет

Код: 2026. Торт гимнастке на 6 лет, с фигуркой девочки, и оригинальной надписью в виде ленты, оформление мастичное.

Заинтересовалось 725 чел.

Торт с хоккейной тематикой

Код: 1769. Торт с хоккейной тематикой, 1 ярус, с коньками, клюшкой, шайбой, спортивной сумкой, в горошек, с поздравлением.

Заинтересовалось 701 чел.

Торт Футбольный мяч из крема

Код: 1808. Торт в виде футбольного мяча из крема (сливок), без мастики, объемный 3D, начинка на выбор.

Заинтересовалось 691 чел.

Торт Тренеру по волейболу

Код: 2041. Торт для тренера по волейболу, квадратной формы, белого цвета, с сине-желтым мячом и поздравительной надписью.

Заинтересовалось 682 чел.

Код: 2066. Торт Самбос поздравительной надписью и фигурками борцов в круге, замечательный подарок спортсмену самбисту.

Заинтересовалось 663 чел.

Торт любимому лыжнику

Код: 2006. Торт любимому лыжники, в сливочном оформлении, с фигуркой спортсмена, украшен елями и снежинками, с надписью.

Заинтересовалось 652 чел.

Торт Боксерский ринг

Код: 2092. Квадратный торт Боксерский ринг с надписью и перчатками, покрыт мастикой, любой спортсмен оценит такой подарок.

Заинтересовалось 651 чел.

Торт Футболисту

Код: 1816. Торт для футболиста, оригинальный, с фигуркой игрока, кубком, мячами, фотографиями, покрытие велюр — без мастики.

Заинтересовалось 644 чел.

Код: 2073. Торт Карате, белого цвета, с золотой медалью и аппликацией каратистов, оформление дополнено черным поясом.

Заинтересовалось 631 чел.

Торт с велосипедом

Код: 2054. Белый торт с велосипедом и поздравительной надписью, отличный подарок велосипедисту, мастика.

Заинтересовалось 630 чел.

Торт Футбольное поле с мячом

Код: 1826. Торт Футбольное поле с мячом, 1-2 яруса, прямоугольный, с воротами, разметкой, бутсами, майкой, на день рождения.

Заинтересовалось 612 чел.

Торт для бодибилдера

Код: 1930. Торт для бодибилдера, одноярусный, с фигуркой атлета, золотой медалью, железом, на день рождения.

Заинтересовалось 587 чел.

Торт Тренеру по легкой атлетике

Код: 1908. Торт для тренера по легкой атлетике, в виде стадиона с беговой дорожкой, спортсменами-легкоатлетами, мастика.

Заинтересовалось 586 чел.

Регистрация

Зарегистрируйтесь, чтобы получить доступ ко всем возможностям сайта.

Как приготовить мастику для тортов

Украшения из мастики превращают простой торт в произведение искусства. Иногда украшения настолько красивы, что их даже жалко есть!

Мастика применяется для украшения тортов и других кондитерских изделий. Ею можно покрыть готовый торт, а затем и поверхность торта, потому что мастика может иметь мягкую и разнообразную форму.

Украшение из мастики может превратить простой торт в произведение искусства. Из мастики можно делать всевозможные украшения: листья, цветы, цветочные композиции, различные фигурки, украшающие торт.Иногда украшения настолько красивы, что их даже жалко есть!

Мастику на первый взгляд легко приготовить, но иногда не получается с первого раза. Поэтому необходимо иметь терпение и практиковаться с этим, тогда вы научитесь «чувствовать» это. Масса должна быть податливой, как глина, но не липнуть к рукам. Для начала лучше поэкспериментировать с небольшим количеством мастики.

Для изготовления разнообразных изделий из мастики можно использовать трафареты и фрезы.

Способ приготовления мастики

Мастику готовят из сахарной пудры с добавлением воды, желатина и лимонного сока. Также добавляются глицерин и масло, это делается для того, чтобы мастика не высыхала быстро. Сахарная масса замешивается 15 минут.

Готовую мастику лучше месить на столе, который предварительно был посыпан сахарной пудрой, также можно использовать немного крахмала. Это нужно делать, чтобы мастика не прилипала к столу и рукам при работе с ней.

Мастику можно красить соком свеклы, соком шпината, соком моркови, соком различных фруктов или красителями, которые продаются в магазинах.

Готовая мастика должна быть упакована в полиэтиленовую пленку, чтобы она не высыхала.

После застывания крема необходимо украсить коржи мастикой. Лучше всего, если корж будет покрыт марципановой массой или поверхность коржа будет состоять из сухого бисквита.

Как покрыть торт мастикой

Чтобы покрыть торт мастикой, необходимо положить его на вращающийся поднос, чтобы с ним было удобнее работать.Поверхность стола присыпать сахарной пудрой, затем раскатать мастику до 5 мм толщины на столе. Раскатанная мастика должна быть шире коржа.

С помощью скалки нанесите мастику на торт. Обрызгайте руки крахмалом и нанесите мастику сначала на поверхность торта, чтобы она плотно прилегала к нему, а затем разложите по бокам. Ножом срежьте лишнюю мастику на основе торта. Некоторые фигурки или другие украшения можно сделать из остатков — листьев или цветов.

Если дальнейшее украшение торта не предусмотрено, мастику можно завернуть в полиэтиленовую пленку и убрать на хранение в холодильник, но не более 2 недель.

Вот 3 рецепта мастики для тортов

Мастика простая с желатином

Состав:

сахарная пудра — 450 +/- 50 г,
желатин (пудра) — 2 ч. л.,
вода — 50 мл.

Инструкции:

Желатин вылить в таз с холодной водой, перемешать и оставить для набухания.Растопите (прим. Ред — растворите) на водяной бане и остудите.
Просеять сахарную пудру, всыпать желатин и перемешать до однородной массы. Скатайте его в шар и храните в полиэтиленовом пакете. Если масса в процессе приготовления станет липкой, добавьте сахарную пудру. Если у вас уже получилась хорошая мастика, а пудра все еще остается на столе, продолжайте месить, чтобы удалить излишки пудры.

Мастика с яичным белком

Состав:

сахарная пудра — 450-500 г, глюкозный сироп
— 2 ч. Л., Яичный белок
— 1 шт.

Инструкции:

Смешайте в миске яичный белок и глюкозу. Добавить сахарную пудру (450 г), предварительно просеянную, и перемешать до получения однородной массы. Скатайте его в шар и храните в полиэтиленовом пакете, оставьте на 2 часа. Затем снова замесите. Если масса станет липкой, добавьте сахарную пудру. Если вы уже получили хорошую мастику и пудра на столе все еще не исчезла, продолжайте вымешивать, удаляя излишки пудры.

Мастика на растительном масле

Состав:

сахарная пудра (просеянная) — 450 +/- 50 г
желатиновая пудра — 1 столовая ложка
растительное масло — 2 столовые ложки
яичный белок — 1 штука
холодная вода — 30 мл
глюкоза жидкая — 1 ст.

Инструкции:

Желатин вылить в таз с холодной водой, перемешать и оставить для набухания, затем растворить на водяной бане и остудить. Добавьте глюкозу, растительное масло и перемешайте. Добавьте яичный белок, снова перемешайте и смешайте с сахарной пудрой. Размешайте смесь кулинарной лопаткой до образования формованной массы.

Полученную массу выложить на стол, присыпав сахарной пудрой, и вымесить до получения однородной массы. Скатайте его в шар и храните в полиэтиленовом пакете, оставьте на 1-2 часа.Затем снова вымесите и начните раскатывать или лепить.

Если вы готовите из мастики маленькие фигурки или другие предметы, то оставшуюся массу храните в полиэтиленовом пакете.

2432 Фотографии торта из мастики — бесплатные и лицензионные фотографии от Dreamstime

Трехъярусный свадебный торт белого цвета, украшенный цветами из мастики на белом деревянном столе. Картинка для меню или

Красивый весенний двухъярусный торт, украшенный розами из мастикового топа и текстами с днем рождения. Понятие кондитерской флористики. Дизайн еды

Торт из мастики в виде палитры расписан красками и кистями.Креативный мастичный торт в виде палитры, украшенный разноцветными красками и кистями, крупным планом

Торт из мастики на день рождения. В виде торта красивым декором декорирован мультяшный персонаж

Торт из белой мастики, украшенный фигурками динозавров. Детский день рождения. Белый мастичный торт, украшенный фигурками динозавров

Мастика торт на день рождения красивым декором оформлен декором тарелки летчики самолеты небо облака дети.Мастика торт на день рождения красивый декор оформленный украшение

Серая мастиковая поверхность праздничного торта для фона.

Роза из кондитерской мастики на торте. Close up Роза из кондитерской мастики или сахара, украшение на сладкий торт

Красивый мастичный праздничный торт с клубникой. И цветы на деревянном фоне

Декоративные сладкие пищевые цветы из мастики или сахара на торте.Кондитерские изделия дизайн

Цветы из кондитерской мастики, торт с декоративным белым. Зеленые и розовые элементы, концепция сахарных цветов

Нарезка первого яруса свадебного торта из белой мастики на фоне банкетного зала. Свадебный торт резки сладкий момент. Свадебный тра. Ditions. этикет тортов. Пути

Шеф-повар разглаживает мастику на торте.На белом фоне

Шеф-повар разглаживает мастику на торте. На белом фоне

Гладкая мастика на торте. Повар намазал торт мастикой, крупный план

Торт из белой мастики, украшенный цветами, крупным планом. Белый мастичный торт, украшенный желтыми цветами, крупным планом

Торт из белой мастики, украшенный цветами, крупным планом.Торт из белой мастики, украшенный оранжевыми цветами, крупным планом

Торт из мастики ручной работы с мамонтом. Изолированные на белом

Мастика на торте. Повар намазал торт мастикой, крупный план

Приготовление торта из мастики, нарезка мастики ножом. Руки девушки готовят торт из красной мастики, режут ножом лишнюю мастику, фото крупным планом

Декорирование многоярусного торта мастичной прополкой цветами и раскрашивание деталей кистью.Барышня украшает многоярусный мастичный торт-прополка цветами и раскраской

Декорирование многоярусного торта мастичной прополкой цветами и раскрашивание деталей кистью. Барышня украшает многоярусный мастичный торт-прополка цветами и раскраской

Свадебный торт из мастики декорированный цветами и фигурками кошек, крупным планом. Белый свадебный торт из мастики, украшенный бежевыми цветами и фигурками кошек, крупным планом

Жених разрезает многослойный свадебный торт из белой мастики на фоне банкетного зала.Свадебный торт режет ножом мужчина. торт о. Rnament. Момент резки

Нарезка первого яруса свадебного торта из белой мастики на фоне банкетного зала. Вид спереди за столом с красивым свадебным тортом. И боковые тарелки для сервировки

Повар намазал торт мастикой. Повар намазал торт мастикой, крупный план

Красивый мастичный праздничный торт с клубникой. И цветы на деревянном фоне

Снежинки из мастики из сахарной пасты с голубым кремом и шариками. Помадка для поделок из сахара, украшение тортов.

Торт из мастики в горной форме с лыжником. Крупным планом

Торт из мастики, украшенный зимними мишками. Крупным планом

Кусок торта из белой мастики, украшенный цветами, крупным планом. Кусок торта из белой мастики, украшенный желтыми цветами, крупным планом

Торт из голубой мастики, украшенный розовыми лентами, крупным планом.Домашний торт из голубой мастики, украшенный розовыми лентами, крупным планом

Свадебный торт из мастики.Жених и невеста из мастики свадебный торт

Голубой торт с крестиком из мастики и ангелочками на крестины мальчика. Надпись — Крещение Алексея

Голубой торт с крестиком из мастики и ангелочками на крестины мальчика.Надпись — Крещение Алексея

Голубой торт с крестиком из мастики и ангелочками на крестины мальчика. Надпись — Крещение Алексея

Торт с декоративными цветами из кондитерской мастики. Торт с декоративными цветами из белого, зеленого и розового сахара или мастики из теста

Белый праздничный торт с 2 лебедями из сахарной мастики со свежими ягодами колубников и черникой.Белый праздничный торт с 2 лебедями из сахарной мастики с

Свадебный торт из трех ярусов из белой мастики. Свадебный торт из трех ярусов из белой мастики

Приготовление украшения для торта из мастики. Заготовка украшения для торта в виде герба города Лебедянь из мастики

Муссовый торт с зеленой зеркальной глазурью, декорированный фигурками из мастики.Муссовый торт с зеленой зеркальной глазурью, украшенный мастикой фигурки сталкеров

Торт с мастикой изолирован на белом фоне. Посмотреть другие мои работы в портфолио

Бисквитный торт украсить мастикой цветов. Бисквитный торт прослоенный с кремом маскарпоне и ягодным кремом и цветами мастики на темном

Розовый бисквитный торт украсить мастиковыми цветами.Бисквитный торт прослоенный с кремом маскарпоне и ягодным кремом и цветами мастики на темном

Праздничный торт с цветами с мастикой. Конфетный бар на день рождения.

Ручная работа. Торт изготовлен из мастики и марципана. Торт изготовлен из мастики и марципана. Состоит из 3-х частей. Фигурки из мастики декорированы —

Кулич пасхальный с мастиковыми розочками.Кулич в розовой бумажной упаковке с голубой лентой на серой тарелке. Домашний праздничный пирог с глазурью и цветочной мастикой

Большой торт, декорированный мастикой. Красивый большой торт, оформленный мастикой под розочки

Торт в виде машинки декорирован мастичной отделкой на подставке. Торт в виде машинки декорирован отделкой мастикой. Торт из бисквитного теста, ручная работа, домашний

мастичный торт в горной форме с лыжником Stock Image

Похожие изображения

Трехъярусный свадебный торт белого цвета, украшенный цветами из мастики на белом деревянном столе.

Красивый весенний двухъярусный торт, украшенный розами из мастики и текстами сверху с днем рождения

Мастика на торте разглаживает мастику

Торт из белой мастики, украшенный фигурками динозавров

Торт из мастики на день рождения

мастика торт день рождения красивый декор украшенная тарелка пилоты самолеты небо облака дети

Серая мастиковая поверхность праздничного торта для фона

Роза из кондитерской мастики на торте

Красивый торт на день рождения из мастики с клубникой

Вырезание первого яруса свадебного торта из белой мастики на фоне банкетного зала. Свадебный торт резки сладкий момент. Свадебный тра

Торт из мастики ручной работы с мамонтом

Приготовление торта из мастики, разделка мастики ножом

Снежинки из мастики из сахарной пасты с голубым кремом и шариками. Сахарная помадка для украшения торта

Свадебный торт из мастики

торт с мастикой на белом фоне. Фондовая фотография

Похожие изображения

Торт на белом фоне

Свадебный торт два уровня, изолированные на белом фоне.

Торт со съедобным кружевом и цветком из мастики, на котором лежит фигурка младенца

Белый свадебный торт с изолированными розами

Кусок вкусного здорового торта на белом фоне

Нежный розовый торт, украшенный растопленным белым шоколадом, макарунами, безе, шоколадными конфетами и конфетами.Обычный фон

Торт из мастики ручной работы с мамонтом

Топпер для детского торта

Набор для кондитера при приготовлении торта, пластиковый набор для мастики на розовом фоне

Свадебный торт с розовыми элементами из кондитерской мастики на сером фоне. Шарики из сахара — красивый декор для украшения тортов.

Модный торт из конфет в стиле фэнтези на день рождения или любой праздник, изолированный на белом фоне. Фрагмент

Вид сбоку оформленного сливочного торта

Трехъярусный торт с трехслойной декорированной шоколадной розой.

Половина торта на день рождения с черникой

Смотрите также

Торт на 10 лет свадьбы фото без мастики
Наполеон торт из готовых коржей
Как правильно раскатать мастику для торта
Аркадий паровозов торт
Торт с диснеевскими героями
Крем для торта из масла и сливок
Немецкий торт баумкухен

Рецепт торт черный принц с вишней
Торт для мальчика 10 лет из мастики фото
Торт любава по госту
Рецепт печеночного торта из свиной печени вкусный

Как наносить, запечатывать и защищать сусальное золото для художников и живописцев

Применение сусального золота

Существует ДВА СПОСОБА нанесения сусального золота, независимо от того, используете ли вы настоящее сусальное золото или имитацию сусального золота. В одном методе нанесения используется листовой клей (также называемый размером позолоты или размером листа), в то время как другой метод называется водным золочением, и его выполнить сложнее.

В своем видео я демонстрирую использование первого варианта, который я перечислил – клей для листьев. Водяное золочение требует много времени и усилий, но в результате получается идеально гладкое светящееся золото. Это здорово, например, при использовании на фоторамке. Причина, по которой я не использую водное золочение (а также настоящее сусальное золото) для окрашиваемой поверхности, которая будет перекрашиваться, заключается в том, что, на мой взгляд, гладкая гладкая поверхность листа не так легко визуально интегрируется с тем, как я рисую, особенно при использовании. в качестве фона картины.

Настоящее сусальное золото и имитация сусального золота

Существует два разных типа сусального золота, которые вы можете приобрести: настоящее сусальное золото и имитация сусального золота. Настоящее сусальное золото сделано в основном из чистого золота и бывает разной пробы. Имитация (или составное) сусальное золото изготавливается из меди и цинка и бывает нескольких вариаций золотого цвета.

По моему мнению, использование настоящего золота стоит затрат, если вы также используете водное золочение, когда золото в основном непокрыто и неокрашено, например, нанесение его на рамку картины.

Преимущество использования клеевого метода заключается в том, что он показывает некоторые мазки кисти и, следовательно, лучше интегрируется при использовании в картине. У всех разные идеи при использовании сусального золота, поэтому вам нужно решить, что лучше всего подходит для вас.

В своих картинах я перекрашиваю большую часть листа, поэтому мне не имеет смысла использовать водяное золочение вместе с настоящим сусальным золотом. Я знаю, что у некоторых из вас могут быть веские причины использовать настоящее золото, и это нормально. Я просто хотел поделиться своим мнением.

Таким образом, вы можете использовать любой метод нанесения — водное золочение или клей — с любым типом листа — настоящее золото или имитация золота. В моем видео показан клеевой метод с имитацией листа. Вы можете использовать этот же метод с настоящим золотом. При клеевом методе два типа листьев будут выглядеть очень похожими после нанесения из-за типа метода нанесения. Другими словами, при использовании метода водного золочения имеет смысл использовать настоящее сусальное золото вместо имитации сусального золота. При использовании клея или размерного клея имеет смысл использовать имитацию листа, а не настоящее золото.

Слева: сусальное золото; Справа: имитация сусального золота

Особое примечание о запечатывании сусального золота

Существует два различных процесса запечатывания , которые необходимо учитывать для большинства проектов, связанных с нанесением листов вместе с краской. Давайте назовем эти два процесса герметизации Pre-Paint Sealing и Post-Paint Sealing.

Предварительная покраска Герметизация листа перед покраской. Это важно как для масляных, так и для акриловых художников. Когда вы наносите краску на незапечатанный лист, который очень чувствителен, он может быть поцарапан, испорчен или случайно удален. Запечатывание листа позволяет перекрашивать его маслом или акрилом, не оказывая негативного влияния на лист. Этот процесс запечатывания ОЧЕНЬ сложен при запечатывании имитации сусального золота. Это потому, что именно здесь вы можете случайно запятнать лист, используя неправильный герметик и неправильный процесс нанесения герметика. См. подробности и советы по предотвращению потускнения ниже, в шаге 6.

Запечатывание после покраски — хорошая идея, потому что оно обеспечивает защитный слой, который запечатывает готовую картину. Обычно это включает в себя запечатывание как листа, так и краски, а также добавляет архивный финишный слой, когда вы используете архивный лак. Архивные лаки обычно имеют защиту от ультрафиолета и предохраняют ваши картины от выцветания. Они также являются съемными, что означает, что слой можно снять для очистки в будущем, если это необходимо. Это описано далее в шаге 8.

Эти два шага запечатывания имеют разные цели и, следовательно, требуют разных продуктов и процессов. Они также различаются в зависимости от того, используете ли вы акрил или масло под листом или поверх него. Я перечислил более подробную информацию ниже в Шаге 6 и Шаге 8 для каждого из этих двух шагов запечатывания.

Пошаговые инструкции

Посмотрите видео выше, чтобы узнать подробности и демонстрации, а затем прочитайте следующую ОБНОВЛЕННУЮ ИНФОРМАЦИЮ.

1. Подготовьте поверхность
Покрасьте поверхность в цвет. Вы можете использовать масляную или акриловую краску для этого подмалевка. Если вы используете акриловую краску, вы можете использовать клей на водной основе, чтобы приклеить лист. Если вы используете масляную краску, вы ДОЛЖНЫ использовать клей на основе растворителя или на масляной основе для нанесения листа. Этот цвет будет минимально виден только под листом, если вы будете полностью покрывать листом всю поверхность. Для классического вида используйте краску Red Oxide. Необязательно – добавьте текстуру, смешав формовочную пасту с акриловой краской.

2. Нанесите клей
Выберите клей для листьев на водной основе или на основе растворителя (также называемый позолотой или проклейкой листьев). Я использую водную основу, потому что она нетоксична, и наношу ее поверх акрила.

Лучший способ определить, на какой основе замасливается растворитель или на водной основе, — прочитать инструкции на этикетке продукта. Когда он указывает вам чистить кисти с помощью растворителей, он основан на растворителе (также иногда называемом масляной основе), в то время как размер на водной основе указывает вам чистить кисти водой. Используйте любой тип, если он будет наноситься на загрунтованную или окрашенную акрилом поверхность. При нанесении масляной краски OVER необходимо использовать клей на основе растворителя и убедиться, что масляная краска полностью высохла. Время высыхания масляной краски зависит от толщины нанесенной краски, используемых цветов краски и климатических условий. Наносить тонким слоем. Дайте высохнуть не менее 20 минут перед распусканием листьев.

3. Нанесите лист
Поместите вощеную бумагу на лист, аккуратно потрите, чтобы создать статический эффект, поднимите и расположите на месте. После нанесения слегка потрите, затем поднимите вощеную бумагу и повторите, чтобы оставить другие области. Разрешить чрезмерное перекрытие листьев.

4. Полировка
Поместите лист вощеной бумаги на лист, затем протрите мягкой тканью с умеренным давлением. После полировки дайте высохнуть не менее 3 дней (я предпочитаю не менее одной недели), чтобы клей полностью затвердел. Не полируйте без вощеной бумаги между тканью и листом, иначе вы удалите лист.

5. Очистите излишки
С помощью небольшой жесткой щетки аккуратно удалите лишние листья по бокам панели или холста и в местах, где листья перекрывают друг друга.

6. Запечатывание перед покраской: Запечатайте лист перед покраской
Существует два метода запечатывания листа перед покраской акриловой краской или маслом. Один включает лак на основе растворителя, который токсичен и требует вентиляции и надлежащей защиты. Это дает более прочное покрытие без риска потускнения имитации листа. Позвольте мне повторить это еще сильнее. Это ЛУЧШИЙ способ запечатать лист перед нанесением краски. Он имеет лучшую защиту и меньше возможностей для ошибки в приложении.

В другом методе используется акриловая среда на водной основе, которая не токсична, но требует большего количества слоев, так как обеспечивает более тонкое покрытие, чем токсичный продукт. Даже при нанесении нескольких слоев это не обеспечит такой хорошей герметизации, как описанный выше метод, когда вы используете агрессивные методы окраски, такие как шлифование, заливка акриловыми слоями или нанесение толстых слоев акриловых красок или акриловых продуктов. Эта версия на водной основе также имеет некоторые риски, связанные с ее применением. Если наносить с использованием вредных привычек, это все равно может вызвать потускнение. Этот метод требует некоторого понимания его применения для получения хороших результатов. Советы по хорошему применению описаны в следующем параграфе. В отличие от искусственного сусального золота, настоящее сусальное золото не тускнеет, но все же рекомендуется запечатывать его, чтобы не повредить его во время покраски. Если вы используете сусальное золото, вам не нужно беспокоиться ни о каких предостережениях, о которых я здесь упоминаю, о потускнении.

Очень важно!!! Не используйте акриловый лак Golden на водной основе под названием Polymer Varnish для предварительной покраски. Если использовать непосредственно на незапечатанном листе, лист потускнеет. Вы можете использовать его для окончательной обработки после покраски в качестве финального слоя. См. шаг 8.

Метод 1: герметики на водной основе

Прежде чем обсуждать этот метод с использованием герметиков на водной или акриловой основе, я хотел бы подчеркнуть, что это НЕ лучший метод для герметизации имитации. сусальное золото. Наилучшим методом является Метод 2 — использование герметиков на основе растворителей, и он описан в следующем разделе ниже. Это проще, с меньшим риском ошибки и обеспечивает наилучшую защиту сусального золота – настоящего или имитации. Некоторые люди не могут использовать продукты на основе растворителей, потому что они токсичны, поэтому я предлагаю здесь альтернативу.

Для нанесения нетоксичного герметика приготовьте смесь из двух сред на водной основе от Golden, GAC200 и GAC500 в соотношении примерно 1:1. Вы также можете использовать GAC200 отдельно. Если вы это сделаете, нанесите его в комнате с температурой 70 градусов по Фаренгейту или выше. Эта более высокая температура позволит GAC200 отвердеть очень сильно, что лучше всего подходит для герметизации. В сочетании с GAC500 вам не нужно наносить его теплым, а также эта смесь обеспечивает более легкое и, возможно, более гладкое нанесение. Нанесите кистью один слой средней или средней смеси на лист, используя гладкую плоскую мягкую кисть. Обратите внимание: этот метод НЕ будет работать, если вы заменяете GAC200 и GAC500 любыми другими акриловыми средами. Вот почему эти две среды вместе будут работать как герметик для листа, а другие акриловые среды на водной основе — нет.

Почти все акриловые продукты во влажном состоянии содержат аммиак. Аммиак обесцветит медь, преобладающий металл в имитации сусального золота. Поскольку аммиак испаряется к тому времени, когда акрил высыхает, мы можем использовать акрил в качестве герметика , если он сохнет достаточно быстро , чтобы аммиак не воздействовал на лист. GAC200 и GAC500 — сверхтвердый акрил, который очень быстро сохнет. Другие глянцевые среды не будут сохнуть так быстро, как эти среды GAC, и могут потускнеть. Другие среды GAC также не подходят для этой цели (запечатывание имитации сусального золота), так как они разработаны для других целей.

Эта смесь двух сред GAC немного сложна в применении, как вы можете видеть из приведенной выше информации. Если он сохнет слишком медленно, он не сработает. Если вы нанесете его слишком толстым слоем, он будет медленно сохнуть. Если вы добавите воду в среду, она будет медленно сохнуть. Поэтому удалите воду с щетки и не добавляйте воду в среду. Разгладьте его до тонкой пленки, чтобы он быстро высох. Не используйте кисть с жесткой щетиной и не расчесывайте ее, как только она начнет высыхать и становиться липкой (что происходит в течение нескольких секунд), поэтому вам нужно нанести смесь на очень очень маленькие участки, тонко разглаживая ее перед добавлением большего количества медиума. Если вы слишком сильно зачистите, вы создадите мутную пленку, которая будет постоянной и испортит поверхность листьев.

Вау! Использование акриловых медиумов на водной основе в качестве герметика поверх имитации сусального золота довольно сложно, верно? Пожалуйста, помните, что я не рекомендую это делать, если вы абсолютно не можете использовать лаки на основе растворителей, которые я рекомендую ниже и которые я также использую в своей работе.

Сколько слоев GAC200 или смеси GAC200 с GAC500 нужно нанести? Если вы планируете перекрашивать запечатанный лист обильным нанесением акрила или другими агрессивными методами, требующими дополнительной защиты листа, нанесите четыре слоя, давая каждому высохнуть на ощупь, прежде чем наносить следующий. От одного до трех слоев будет достаточно, если вы планируете перекрашивать тонкими слоями акриловой краски или перекрашивать маслом. После того, как ваш последний слой нанесен и высох на ощупь, вам не нужно ждать в течение более длительного периода, и вы можете продолжить и покрасить акриловой или масляной краской.

Метод 2: Герметик на основе растворителя

Пожалуйста, прочтите полезные советы по безопасности при использовании токсичных растворителей в конце этой статьи.

ПОСТОЯННЫЕ ЗАЩИТИТЕЛИ
Любой стойкий прозрачный глянцевый спрей-герметик или стойкий лак на основе растворителя запечатает лист. Сначала проверьте этикетку, чтобы убедиться, что она постоянная. Способ определить это по этикетке с инструкциями на контейнере с продуктом. Съемные лаки подскажут, как удалить засохший слой, а постоянные — нет. Если он съемный, см. специальные инструкции в следующем параграфе. Для перманентных герметиков рекомендуется наносить два слоя. После высыхания можно нанести на него масляную краску. Чтобы нанести акрил поверх него, слегка отшлифуйте его, затем нанесите на него герметик на водной основе, как описано выше в Методе 1, для лучшей адгезии между акриловой краской и герметиком.

СЪЕМНЫЕ НАКЛАДКИ
Я часто рекомендую использовать Gloss MSA Varnish Gloss от Golden или спрей Gloss Archival Varnish Gloss для нанесения на лист, когда вы планируете в конечном итоге покрасить его акриловой краской. Эти два лака от Golden я использую вместе с описанным здесь методом нанесения. Это хорошие художественные изделия, и они хорошо запечатывают лист, хотя оба они съемные. Поскольку они являются съемными, подождите две недели после нанесения, чтобы покрытие полностью высохло, затем нанесите поверх него перманентный защитный слой, используя герметик на водной основе, о котором я упоминал выше в Методе 1. Вам нужно будет сделать это, если вы перекрашиваете маслом. ИЛИ акрил. Вы ДОЛЖНЫ нанести что-то перманентное на эти съемные герметики перед нанесением краски. После того, как вы нанесете среду на водной основе в Методе 1 поверх съемного герметика, вы можете покрыть акриловой краской, как только покрытие GAC высохнет на ощупь. При перекрашивании масляной краской подождите неделю или больше после высыхания покрытия GAC.

Важно: НЕ перекрашивайте лак Golden MSA Varnish или их Archival Varnish масляной краской, ЕСЛИ вы не закрепите лак смесью GAC200 и GAC500, как указано выше. Эти лаки имеют УФ-защиту, и одна из основных смол, используемых в лаках, может помешать процессу высыхания любой масляной краски, нанесенной поверх нее.

7. Краска
Нанесите непрозрачную и/или прозрачную краску на запечатанный лист для получения различных эффектов. Для максимального разнообразия и интереса оставьте часть листа неокрашенной, часть листа полностью закройте, а часть листа просвечивайте сквозь прозрачную краску. Если у вас получилось слишком много краски, часть краски можно отшлифовать. Вот где может помочь нанесение солидных слоев Pre-Paint Sealing.

8. Запечатывание после покраски – финишное покрытие для покраски
Рекомендуется покрывать картины лаком в самом конце, даже если вы уже запечатывали лист перед покраской. Рекомендуется запечатывание архивным лаком поверх листа и краски. Это позволяет очищать картину и добавляет защиту от ультрафиолета.

Для масляной живописи на листе подождите около месяца, пока масляная картина высохнет, прежде чем наносить последний слой лака. Подождите дольше, если масляная краска нанесена толстым слоем. Этот финальный лак наносится на всю поверхность, включая листовую и масляную краску. Используйте спрей Goldens Archival Varnish Gloss, MSA Varnish от Golden, Gamvar от Gamblin или любой другой удаляемый архивный лак на основе растворителя, предназначенный для масляной краски.

Для акриловой окраски листа я предпочитаю использовать нетоксичный полимерный лак Golden’s Polymer Varnish Gloss. Не используйте этот лак на водной основе поверх масляной краски. Тем не менее, это хороший конечный лак для использования поверх акриловой краски и запечатанного листа. А еще очень важно!!! Не используйте этот продукт для герметизации перед покраской. Если использовать его непосредственно на незапечатанном искусственном сусальном золоте, лист потускнеет. Если вы не нанесли достаточное количество герметика на лист в процессе Pre-Paint Seal, этот лак все равно может попасть на слой листа и потускнеть.

Для объектов, не связанных с изобразительным искусством, таких как мебель , которые будут использоваться физически, нанесите коммерческий герметик, такой как полиуретан на основе растворителя, вместо художественных лаков, которые я рекомендую здесь.

Звездные врата, 48″ x 36″, акрил и сусальное золото на панели

Дополнительные ресурсы и информация о сусальном золоте Акриловая иллюминация пошаговая инструкция и идеи по листингу для художников

Видео – Как наносить сусальное золото

Статья о сусальном золоте от GOLDEN.

Обратите внимание! Хотя я высоко ценю техническую команду GOLDEN и их экспертные советы, я не согласен со всем, что перечислено в их связанной статье выше. Все, что я здесь написал, было проверено ведущим техническим консультантом GOLDEN. Если есть какие-либо расхождения между моей статьей и их, знайте, что я полностью протестировал и проверил все, что написал здесь. У GOLDEN есть опыт работы с акрилом, но у меня больше знаний и опыта работы с сусальным золотом, поскольку это относится к акрилу и использованию их продуктов. Поэтому вы можете обнаружить некоторые противоречия между моей и их статьей. ДА, вы можете использовать GAC 200 поверх имитации листа так, как я описываю. ДА, вы можете использовать съемный лак между слоями, как я также описываю. Важно отметить, что Golden прав, что обычно их продукты не предназначены для применения в том виде, в котором я их использую. Пока вы будете следовать моим специальным инструкциям по применению, их продукты будут хорошо работать для целей, для которых я их использую.

Список поставок и ссылки

ПОВЕРХНОСТИ
Любая поверхность для рисования, такая как холст, ткань, холст или деревянные панели, объекты и стены.

Ссылки для панно с росписью по дереву
https://ampersandart.com/art-panels.php
https://www.artisansantafe.com/custom-cradled-wood-panels/

МЕТАЛЛИЧЕСКИЙ ЛИСТ
Ссылки для металлический лист
https://www.handover.co.uk/
https://www.speedballart.com
https://www.goldenleafproducts.com

КЛЕЙ ДЛЯ ЛИСТОВ (также известный как проклейка для позолоты или листового клея)
Помните, что существует два варианта: на водной основе (который не токсичен и может использоваться только поверх акрила) и на основе растворителя (который можно использовать поверх акрила или масла). ).

Звенья для клея для листьев:
https://www.gildedplanet.com/oilsize.html
http://www.gildedplanet.com/watersize.html

УПЛОТНИТЕЛИ
Помните, что существует 2 разных этапа герметизации, и эти требуют разных продуктов. Прочтите эту статью, чтобы убедиться, что вы выбрали правильный продукт.

Ссылки на герметики:
https://www.dickblick.com/products/golden-archival-spray-varnish/
https://www.dickblick.com/products/golden-msa-acrylic-varnish/
https://bit.ly/32CZspu
https://amzn.to/2MaO8Lx
https://www.dickblick.com/products/golden-acrylic-polymer-varnishes/

ВОСКОВАЯ БУМАГА
Ссылка для воска бумага:
https://amzn.to/2GYbO34

Как нанести сусальное золото на картину — EttaVee

В этом уроке я покажу вам, как использовать сусальное золото в своих работах. Я очень люблю золото и считаю, что сусальное золото — это потрясающий материал для создания потрясающих, мерцающих и уникальных произведений искусства.

Но сусальное золото может быть коварным. Этот художественный мастер-класс поможет демистифицировать процесс нанесения сусального золота. Если вы используете его впервые, просто знайте, что он может быть немного привередливым. Попробуйте подойти к нему с чувством любопытства и терпения. Знайте, что ваша работа не должна быть идеальной. По мере того, как вы приобретете опыт работы с сусальным золотом, вы освоитесь, и пользоваться им будет все проще и проще.

Я использую сусальное золото во многих своих картинах, и я просто обожаю мерцание! В моих картинах вы увидите, что мои нарисованные мазки и сусальное золото объединены в единую композицию. Сначала я применяю сусальное золото (после рисования фонового слоя), а затем рисую верхние слои поверх сусального золота. Это придает изделию целостный вид, в то же время позволяя сиять сусальному золоту!

Теперь давайте научимся создавать позолоченные шедевры из сусального золота!

Расходные материалы

Мои любимые листы сусального золота для использования – это марка Mona Lisa. Они также производят клей для сусального золота (то, что вы наносите на холст, чтобы приклеить сусальное золото) и герметик для сусального золота (то, что вы наносите на сусальное золото позже, чтобы предотвратить его потускнение). Вы можете купить все три продукта здесь.

Если вы не хотите покупать специальный клей, вместо него можно использовать тонкий слой краски или лака. Я просто обнаружил, что когда я использую краску в качестве клея для моего сусального золота, он легче рвется. И если вы используете лак в качестве клея, просто обратите внимание, что вы не можете использовать его поверх сусального золота, иначе он потускнеет. Наносите его только как клей, а не как традиционный лак сверху.

Важно приобрести специальный герметик для сусального золота, так как это единственный продукт, который запечатывает сусальное золото, не вызывая его потускнения!

Магазин сусального золота

Шаг 1. Нарисуйте фоновый слой

Когда я работаю над изделием с позолотой, я всегда сначала рисую фоновый слой. Причина, по которой это делается вместо того, чтобы начинать с сусального золота прямо на холсте, заключается в том, что иногда вы можете видеть сквозь сусальное золото после того, как оно было нанесено. Я бы предпочел, чтобы цвет просвечивал, а не белый холст, чтобы он выглядел более интегрированным со всем произведением.

В этом примере в сусальном золоте есть несколько преднамеренных отверстий, и вместо белого холста вы можете видеть фоновый слой. Нарисуйте фоновый слой и убедитесь, что он полностью высох, прежде чем переходить к следующему шагу!

Шаг 2. Нанесите клей

Теперь пришло время нанести на холст клей сусального золота. Сусальное золото будет прилипать к каждой части холста, где вы наносите клей, так что имейте это в виду, когда будете наносить его кистью.

Суть клея сусального золота заключается в нанесении его тонким слоем. Если он слишком влажный, в сусальном золоте появятся дыры. Просто добавьте немного краски на кисть и легкими движениями проведите ею по холсту.

Я наношу клей горизонтально, потому что хочу убедиться, что полностью покрываю всю площадь. Я заканчиваю тем, что рисую поверх сусального золота, чтобы не было резкого края, где заканчиваются мазки и начинается золото, поэтому не имеет большого значения, как наносится клей. Наносите клей любым способом, который вы хотите для своей картины, просто знайте, что куда бы вы ни нанесли клей, золото прилипнет. Но его всегда можно закрасить!

Шаг 3: Добавьте сусальное золото

Теперь пришло время добавить сусальное золото! Я предпочитаю наносить сусальное золото на холст, потому что это позволяет мне получить гораздо более ровный слой. Вам нужно положить сусальное золото как можно ровнее поверх клея, когда вы его наносите.

При обращении с сусальным золотом используйте очень легкие прикосновения. Листы очень тонкие, поэтому я стараюсь использовать кончики пальцев по краям листа, чтобы не переутомляться.

Теперь аккуратно положите первый лист на холст, где вы нанесли клей. Я знаю, что это может быть сложно, так как сусальное золото очень нежное, но постарайтесь уложить его ровно и ровно. Мой пример не идеален, но в этом нет ничего страшного. Иногда недостатки могут быть самыми красивыми в произведении!

Затем вы должны убедиться, что сусальное золото полностью прилегает к клею. Это можно сделать, слегка постукивая пальцем. Я обнаружил, что постукивание работает лучше всего, потому что, если вы проводите пальцем по сусальному золоту, вы рискуете поднять золото, которое оставит дырки. Нежное похлопывание работает лучше всего!

Обратите внимание, что в моем примере на верхней части излишки сусального золота там, где не было клея. Его можно легко удалить, как только клей высохнет. Будьте осторожны, не пытайтесь смахнуть его, пока он не высохнет, иначе вы сделаете дыры в сусальном золоте.

Шаг 4. Добавьте дополнительные листы сусального золота

Листы сусального золота выпускаются небольшими листами, поэтому, скорее всего, вам придется добавить больше, чтобы заполнить всю площадь. Чтобы сделать это плавно, я слегка накладываю новый лист на предыдущий.

Добавьте немного клея в область, которую вы хотите перекрыть. Это запятнает перекрывающуюся часть существующего листа, но она будет закрыта, так что это не будет проблемой!

Затем просто положите следующий лист так, чтобы он слегка перекрывал предыдущий лист.

Повторите похлопывающие движения, чтобы новый лист полностью приклеился к клею. Продолжайте добавлять столько листов, сколько необходимо, чтобы завершить работу, а затем подождите, пока все высохнет!

Шаг 5: Удалите излишки сусального золота

Как только сусальное золото и клей полностью высохнут, вы можете приступить к удалению излишков. Когда все высохнет, просто аккуратно смахните излишки пальцем.

Совет: я храню лишний золотой лист, чтобы использовать его в будущих картинах либо для латания дыр, либо в качестве более мелких чешуек в изделии!

Шаг 6: Окончательная информация
Если на сусальном золоте есть разрыв или дырка, не беспокойтесь! Вы можете легко это исправить. Добавьте немного клея только в области, где есть отверстие. Вы не хотите добавлять его где-либо еще, иначе это запятнает золото, которое вы положили. Затем возьмите крошечный кусочек сусального золота и положите его на эту область. Неважно, подходит ли золото, которое вы используете для заделки дыры, как только оно высохнет, вы можете удалить излишки, которые не прилипли к клею, просто смахнув его щеткой. И как только вы уберете лишнее, будет казаться, что дырки никогда и не было!
Я люблю рисовать поверх сусального золота, чтобы оно полностью интегрировалось в общую композицию. В этом примере я использую V-образную форму мазка для своей абстрактной картины, поэтому я хочу, чтобы некоторые абстрактные буквы V капали на сусальное золото.
Когда вы рисуете поверх сусального золота, убедитесь, что в краске нет воды. Это поможет вам получить гладкое покрытие и поможет вам сохранить сусальное золото неповрежденным.
Шаг 7: Запечатайте сусальное золото
И вот почти готово! После того, как вы нанесли сусальное золото и довольны конечным результатом, пришло время запечатать его. Вы захотите нанести большое количество герметика для сусального золота поверх вашего сусального золота. Ничего страшного, если он слегка перекроет ваши слои краски, просто постарайтесь, чтобы он находился на золоте как можно больше.
При нанесении он будет выглядеть немного мутным, но после высыхания он станет прозрачным, и вы сможете увидеть красивый золотой блеск! Этот герметик предотвращает потускнение золота с течением времени, поэтому у вас останется потрясающее украшение, которое прослужит долго!
На этом ваша роспись сусальным золотом завершена! Я хотел бы увидеть, что вы сделали. Поделитесь своими работами в Instagram с хэштегом #ArtfulAction , чтобы я мог посмотреть на ваши великолепные золотые картины!

И если вы хотите узнать больше о том, как создать абстрактную композицию, подобную той, которую я использовал в этом уроке, ознакомьтесь с моим классом Skillshare, Joyful Abstracts , где я прохожу пошаговый процесс создания красочных абстрактные картины!
Научись рисовать вместе со мной!
Закрепите этот пост на потом! 📌
Наведите или коснитесь этого изображения и нажмите кнопку «Сохранить» в левом верхнем углу!
Советы художника, уроки рисованияДжесси Мишель 13 сентября 2022 г. 1 комментарий
0 лайков
Редкие и труднодоступные товары для творчества | Техника росписи ракушечным золотом
По словам Евгения Трубецкого, «мистицизм иконописи прежде всего солярный, в высшем духовном смысле этого слова. Какими бы прекрасными ни были другие цвета неба, золото полуденного солнца остается цветом цветов и чудом чудес». [1]
В иконописи это божественное золото используется особым образом. Это штриховка золота; техника создания тонких линий золотом по закрашенным участкам иконописи. Он никогда не выглядит как чистое золото; он напоминает скорее неземную, воздушную паутину тонких лучей, испускаемых Богом и освещающих все вокруг. Когда оно появляется на иконе, всегда предлагается Бог как его источник. Однако в присутствии божественного озарения золотая штриховка часто прославляет и ту часть сцены, которая уже вошла в божественную жизнь и видится очень близко соприкасающейся с ней. Например, он покрывает трон и блестящее одеяние прославленного Христа[2] (рис. 1) и мантию Богородицы, возносящейся на небо. Им часто касаются ангельские крылья и верхушки райских деревьев. На некоторых иконах на остроконечных куполах церквей появляется золотая штриховка, не закрывающая их, а заставляющая сверкать лучами. Эфирность лучей золота придает поверхности иконы вид живого, сияющего, движущегося света.
Рис. 1. Христос на престоле славы Андрей Рублев, 1400–1410, в собрании ГТГ, инв. № 22124.

Вообще штриховку золотым в иконописи применяют с осторожностью. Золотая штриховка не появляется на иконах, где подчеркивается человечность Христа, где Он «принял образ раба». Но как только художник видит Христа во славе или хочет передать его скорое прославление, он вводит золотую штриховку.[3] Христос в младенчестве часто сияет им, когда художнику нужно подчеркнуть вечную природу Младенца. Это чистое золото покрывает одежды Христа на иконах 9-го века.0025 Преображение , Воскрешение и Вознесение . Он сияет тем же специфическим божественным сиянием, когда изображается выводящим человеческие души из ада или в рай с разбойником.

Наибольшее воздействие достигается за счет использования золотой штриховки, когда художнику необходимо противопоставить духовный мир небес материальной вселенной. Мы это видим, например, на древних иконах Успения . Например, на двух иконах XVI в.0025 Успение ,[4] Богородица, возлежащая на смертном одре, в Своих темных одеждах, телесно остается на этом плане бытия, который мы можем осязать и видеть земными очами. Но фигура Христа в светлых одеждах, стоящего за кроватью с душой Девы в образе младенца на руках, — это ясное видение неба. Вся фигура сияет и переливается, отделенная от нарочито тяжелых земных красок потусторонней невесомостью золотых линий.

Краткая история золочения в русских иконах

Существует два основных приема нанесения золотой штриховки: один заключается в приклеивании небольших кусочков сусального золота, называемых скашиваниями , а другой способ заключается в окрашивании тонко измельченного золота в связующем, например как гуммиарабик, кистью. Обе техники начинаются с сусального золота.

Рис. 2. Святой Георгий , XII век из Георгиевского собора Юрьева монастыря в Новгороде. Яичная темпера на липовой доске, обложенной холстом, 2,30 X 1,42 м в собрании ГТГ.

Золото и серебро выкованы в очень тонкие листы, называемые «золотой лист» и «серебряный лист». До прошлого века чрезвычайно тонкие листы золота и серебра выковывались вручную из отожженных металлов. Для золочения художники в основном используют почти чистое золото, которое измеряется в каратах — 24 карата — это чистое золото. Сусальное золото бывает разных оттенков — от зеленоватого до красноватого — в зависимости от количества примесей серебра и меди. Более высокое содержание золота и/или большее количество меди приводит к более глубоким тонам сусального золота. Например, сусальное золото 23 карата состоит из 96% золота, 3% серебра и 1% меди. Листья с более высоким содержанием карата также более долговечны из-за более высокого содержания золота, которое не тускнеет и не окисляется. В более низких каратах листа, таких как 18, 16 и 12 карат, золото сплавляется с большим количеством серебра или других металлов для получения более светлых цветов.

На самых ранних русских иконах, примерно с десятого по четырнадцатый век, золото имеет зеленоватый оттенок из-за высокого содержания в нем серебра. Сусальное золото также толще, чем сусальное золото икон пятнадцатого и шестнадцатого веков. Такое зеленоватое золото можно увидеть на иконах двенадцатого века Великомученик Георгий , (рис. 2) оплечье Деисус , и на других иконах до XIV в. После этого периода сусальное золото на русских иконах тоньше и имеет ярко-желтый или красноватый цвет, так как содержит небольшое количество меди. С XVI века русские иконописцы стали использовать другой вид сусального золота — двоиник — два тонких листа золота и серебра, скованных вместе. Верхняя сторона двойника золотая, а нижняя — серебряная.

Сусальное серебро в иконописи использовалось нечасто. Самый ранний известный пример станковой живописи с использованием серебра — нимб святителя Николая на иконе Святитель Николай Чудотворец из Новодевичьего монастыря в Москве. Эта икона датируется началом XIII века и сейчас находится в Третьяковской галерее.

Подделки серебра с использованием олова и золота с медью нечасто встречаются в древних иконах. Однако один примечательный пример можно найти в иконе 9.0025 Богородица Толгская начала XIV века, ныне в Толгском монастыре под Ярославлем, фон которого вместо серебра был покрыт листами олова. Олово, покрытое глазурью масляной краской охры или желтым лаком, часто встречается в иконах XIX и XX веков.

Техника нанесения золотой штриховки, наиболее часто встречающаяся на древнерусских иконах, — втирание сусального золота в резиновую основу. В древнерусском искусстве все краски первоначально назывались твороние (от слова творит , что означает «молоть»). Однако с XIX века творонием называли только золотые и серебряные краски.

Материалы, необходимые для изготовления золотой краски

Чтобы подготовить золото для окраски, его необходимо смешать со связующим — гуммиарабиком и водой — чтобы получилась густая вязкая жидкость. Для этой процедуры нам понадобятся следующие предметы:

Сусальное золото (около 10 вкладных листов)
Гуммиарабик (приготовить раствор)
Вода (предпочтительно дистиллированная)
Блюдце или неглубокая миска

Количество золота, необходимое для приготовления одной порции золотой краски, обычно составляет десять листов. Это наиболее подходящая часть процесса шлифования для получения высококачественной золотой краски.

Для приготовления водного раствора гуммиарабика вам понадобится примерно одна часть воды на равное количество гуммиарабика по объему. Фактические пропорции здесь не критичны, но важно, чтобы консистенция раствора жевательной резинки была похожа на густой мед. В пароварке нагрейте воду и добавьте гуммиарабик. Порошкообразная жевательная резинка растворяется быстрее, чем комки, но для полного растворения все же требуется около двух-трех дней. После того, как раствор остынет, накройте его и оставьте до тех пор, пока раствор не станет прозрачным и камедь полностью не растворится. Процедите раствор жевательной резинки через марлю в чистую банку. Храните в холодильнике, когда не используете, так как он легко портится. Никогда не нагревайте этот раствор над прямым пламенем или нагревательным элементом, так как он подгорит.

Процедура приготовления золотой краски

Следующая процедура демонстрирует, как приготовить золотую краску на водной основе. Кроме того, вы можете приобрести аналогичную форму золотой краски, называемую «золотой ракушкой», в интернет-магазине Natural Pigments.

Рис. 1. Налейте раствор гуммиарабика в блюдце

Рис. 2. Хорошо перемешайте раствор гуммиарабика монету США диаметром около 2,5 см или одного дюйма) и размешайте ее указательным пальцем, пока она не станет однородной массой. Раствор гуммиарабика должен иметь консистенцию густого меда; если он тоньше, золотые кусочки сформируются в гранулы.

Рис. 3. Возьмите сусальное золото

Тем же пальцем возьмите сусальное золото и бросьте его на раствор гуммиарабика в блюдце.

Рис. 4. Разбейте сусальное золото на мелкие кусочки

Разбейте сусальное золото на более мелкие кусочки, поднимая и нажимая пальцем на лист несколько раз, пока золото не растворится в растворе. Используйте только вертикальное движение пальца, чтобы смешать золото. Старайтесь не тереть золото горизонтальными движениями, иначе оно может скатываться в шарики и его будет трудно размалывать. Поднимите и измельчите оставшиеся девять золотых листьев точно таким же образом.

Рис. 5. Измельчите золото в мелкие частицы

Рис. 6. При необходимости добавьте несколько капель воды

Теперь вы готовы начать измельчение золота в мелкие частицы. Тем же пальцем растирайте частицы золота в растворе движениями по и против часовой стрелки. Надавливая кончиком пальца, растирайте золото в течение тридцати минут. Золото превратится в мелкие частицы только в том случае, если смесь имеет густую консистенцию. Если вы чувствуете, что смесь слишком сухая, добавьте каплю или больше воды из стакана кончиком пальца.

Рис. 7. Добавьте больше раствора гуммиарабика

Когда вы увидите и почувствуете пальцем, что золото измельчается в мелкие частицы, процесс измельчения завершен. Теперь можно сделать золотую краску. Для этого добавьте немного больше раствора гуммиарабика, чем было использовано вначале. Смешивайте раствор гуммиарабика с молотым золотом еще пятнадцать-двадцать минут, чтобы получилась однородная масса.

Рис. 8. Добавление воды в блюдце

Рис. 9. Хорошо перемешайте измельченное золото с водой

Мы смешали золото с гуммиарабиком, но это еще не краска. Теперь, чтобы золото блестело после полировки, необходимо удалить излишки гуммиарабика. Для этого наполните блюдце на три четверти водой и тщательно перемешайте ее с молотым золотом. После этого дайте настояться в течение часа. Частицы золота осядут на дно блюдца. Слейте оставшуюся чистую воду. Дайте золоту высохнуть под лампой.

Теперь высушенное золото можно нанести на вашу картину. В течение всего процесса важно следить за тем, чтобы на золоте не было частиц пыли.

Неопытным художникам сначала может быть сложно приготовить золотую краску. Они могут нанести его и обнаружить, что он легко стирается или не блестит после полировки. Причин такой неудачи несколько. Первая причина заключается в том, что в готовой краске было использовано недостаточное количество гуммиарабика, из-за чего золото стирается после высыхания. Другая причина заключается в том, что было добавлено слишком много гуммиарабика — частицы золота окружены избытком смолы и не будут блестеть. Даже после полировки может появиться тускло-желтовато-коричневый цвет. Третья причина заключается в том, что золото не было достаточно тонко измельчено, чтобы на картине были видны тонкие тонкие линии.

Нанесение золотой краски

Для нанесения золотой краски вам потребуются следующие материалы:

Необходимые материалы

Золотая краска (подготовленная заранее)
Круглая щетка (№ 0)
Вода (предпочтительно дистиллированная)
Полировальная машина для агата «собачий зуб»

Рис. 10. Загрузка кисти золотой краской

Рис. 11. Загрузка кисти золотой краской

См. деталь иконы Христос во славе для получения модели того, как золото рисовать на одежде.

Наполните кисть водой и выжмите излишки на край чашки. Наберите кистью золотую краску, проводя ею по поверхности высохшей золотой краски. Нанесите краску тонкими плавными мазками на светлые участки одежды, которые по-русски называются силки.

Для моделирования объема в одежде нарисуйте тонкие линии из шелка , толстые в начале и тонкие на концах.

Рис. 12. «Перо» мелирование мазки на плаще Божией Матери

Рис. 13. Способ нанесения золотой краской

Для росписи золотом плаща Божией Матери используется метод, называемый «высветлением перьями». Тонкие линии нанесены из шелка попарно, а пространство между ними заполнено более прозрачным слоем золота.

Рис. 14. Способ окраски «Инокоп»

Другой способ покраски называется инокоп по русски. Это тонкие изящные линии, нанесенные почти параллельно друг другу из шелка.

Рис. 15. Полировка золотой штриховки

После того, как вы закончите окрашивание золота, вы заметите, что оно не блестит, как золото, а выглядит довольно тусклым. Чтобы золото засияло, его нужно отполировать. Возьмите полировальную машинку для агата и потрите золото с умеренным давлением, но не слишком сильно, чтобы не стереть золото. После полировки золото начинает блестеть.

Рис. 16. Деталь готовой иконы с золотом

Примечания

1. Евгений Трубецкой, Богословие цвета (Crestwood, New York: St. Vladimir’s 1 Seminary Press). №

2. Образец ассиста на ризах Христовых можно увидеть на иконе «Христос на престоле во славе» работы Андрея Рублева, 1400–1410 гг., в собрании ГТГ, инв. № 22124.

3. Этот способ использования ассистента можно увидеть на иконке Шесть Недельниц ( Шестоднев или Гексамерон ), Московская школа, в собрании ГТГ, инв. № 12058.

4. Успение икона XVI века, Псковская школа, в собрании ГТГ, инв. № 12074; и Успенская , Московская школа, с. 1497 г., в собрании ГТГ, инв. № 28626.

Где купить

В магазине (выберите сусальное золото)

Приобрести

Приобрести (для получения подробной информации выберите маленькие размеры)

Приобрести

7 вопросов, которые каждый художник должен задать перед нанесением лака на картину маслом

Знакомство с лакированием картины маслом

9 As

9
мы обсуждали в разделе «Три причины, почему художники покрывают свои работы лаком (и почему некоторые художники этого не делают).
Лакирование — это, прежде всего, эстетический выбор окончательной отделки вашей картины.
Он не только может придать вашим реалистическим картинам яркость и насыщенность, но и обеспечивает защиту окрашенной поверхности от атмосферных воздействий, облегчая очистку поверхности в будущем.
Нет Одна техника лакирования подходит для любой ситуации — текстура поверхности краски, хотите ли вы матовое или глянцевое покрытие, скорость выполнения и т. д. Все зависит от того, какой лак вы выберете.
Есть разные соображения, которые следует учитывать при работе с маслом по сравнению с акрилом, поэтому вот несколько общих вопросов, которые нужно проверить, прежде чем брать кисть для лака…
1. Как долго я должен ждать, прежде чем покрывать лаком картину маслом ?
Когда вы покрываете картину маслом, это действительно зависит от того, насколько толстый или тонкий слой краски. Поэтому, если вы работаете очень тонкими слоями, краска высыхает намного быстрее, чем если вы наносите пастозно с более толстыми каплями краски.
Еще одна вещь, которую следует учитывать при использовании красок качества Artist, — это пигмент, которым вы рисуете, будь то быстросохнущий или медленно сохнущий пигмент.
Например, если вы используете малиновый ализарин или черный цвет слоновой кости, которые очень медленно сохнут (в процессе связывания масляной краски используется много масла), высыхание займет намного больше времени, чем если бы вы использовал быстросохнущую краску, такую как умбра-сырец, в которой меньше масла. Земляные краски, такие как умбра-сырец, высыхают намного быстрее.
Совет для профессионалов: Некоторые марки масляных красок студенческого качества содержат сиккативы в медленно сохнущих пигментах, чтобы приблизить время высыхания.
Скорость высыхания имеет тенденцию к усреднению, поскольку цвета почти всегда смешиваются на палитре, поэтому время высыхания, как правило, в значительной степени выравнивается.
N.B Это просто ссылка на традиционные масляные краски и разное время высыхания каждого пигмента, я не имею в виду «быстросохнущие масляные краски», которые высыхают в течение дня.
Процесс сушки или отверждения
Традиционные масляные краски высыхают путем окисления, когда масло вступает в реакцию с кислородом воздуха. В краске нет воды для испарения (в отличие от акриловых красок, которые высыхают за счет испарения).
Пигменты в масляных красках диспергированы в масле, которое само может быть растворено в растворителе, и этот растворитель испаряется, когда краска высыхает. который можно растворить в растворителе, этот растворитель испаряется, когда краска высыхает.
Остаются пигмент и масло.
Масло не испаряется, льняное масло и пигменты окисляются, то есть реагируют с кислородом и затвердевают.
Вот почему не следует покрывать картину маслом традиционным лаком, пока она полностью не высохнет, так как нанесение лака на сухую на ощупь картину не пропускает воздух через слой лака и препятствует его правильному и полному высыханию.
Итак, сколько времени потребуется, чтобы картина высохла на ощупь?
Если у вас очень тонкая краска землистых цветов, картина маслом может высохнуть на ощупь в течение дня или двух, а более толстая краска с другими пигментами может занять 10-14 дней.
Сколько времени потребуется, чтобы картина полностью затвердела/высохла?

Если у вас очень тонкая краска землистых цветов, картина маслом может полностью высохнуть в течение пары месяцев, но для более толстой картины это может занять от 6 месяцев до 2 лет.
Для большинства художников ожидание лакировки в течение 6 месяцев или года может показаться немного чрезмерным, особенно если произведение предназначено для выставки или заказа, и вы не можете легко вернуться к покрытию позже.
В настоящее время производятся некоторые современные синтетические лаки, преимущество которых состоит в том, что они позволяют проходить процессу окисления через проницаемый слой лака, нанесенный на картину маслом, высушенную на ощупь.
Это позволяет художникам покрывать свои работы лаком уже через несколько недель.
Что может быть хуже, если вы покрыли лаком сухой на ощупь, но
не полностью затвердевший рисунок с использованием традиционного лака?
Худшее, что может случиться, это то, что ваш слой лака растрескается, поскольку краска сжимается при высыхании, однако это будет наиболее заметно только в том случае, если вы нанесли краску очень толстым слоем. Кроме того, масло не сможет полностью затвердеть, поэтому не будет сверхпрочной связи между слоями.
Если вы используете традиционные лаки, всегда рекомендуется следовать надлежащей профессиональной практике для сохранения ваших изделий.
2. Нужно ли наносить изоляционный слой при масляной живописи?
Нет, вам не нужно наносить изоляционный слой на картину маслом.
Когда масляная краска достаточно высохнет, можно наносить лак непосредственно на поверхность картины. Это потому, что если вам когда-нибудь понадобится удалить лак позже, растворители, используемые для удаления слоя масляного лака, не повредят существующий слой масляной краски.
На акриловой живописи это отличается, так как изолирующий слой добавляет столь необходимый слой тонкой защиты на поверхность краски.
3. Что там? – Традиционные или синтетические масляные лаки
Традиционные натуральные лаки:

Dammar, Copal, Amber, Mastic
Традиционные натуральные твердые лаки
от старых мастеров.
Они красивого золотистого цвета и поэтому имеют насыщенный глянцевый вид, напоминающий эмаль. Однако они подвержены растрескиванию, сильному пожелтению, и со временем их становится все труднее удалить с покраски.
Как правило, их труднее найти, или они просто не существуют, так как представляют собой окаменелые остатки сока доисторических деревьев, и многие из них вымерли.
Твердые лаки не растворяются в растворителях, таких как уайт-спирит или скипидар. Их нужно растворить в горячем масле, что может стать немного сложнее!
Настоящие твердые лаки Copal и Amber сегодня редко встречаются в мире, некоторые специализированные производители до сих пор предлагают уникальные исторически точные лаки для рисования, если вы хотите полностью погрузиться в старую школу.
Традиционные натуральные мягкие лаки
Даммар (может произноситься как Дамар) и мастичные лаки относятся к мягким лакам , они растворяются в растворителях, таких как скипидар и уайт-спирит.
Это означает, что мягкие лаки все еще удаляются с поверхности масляной живописи, не оказывая существенного влияния на слои краски ниже.
Совет: Для разбавления лака Dammar в идеале необходимо использовать скипидар, который лучше подходит для хорошо проветриваемого отдельного помещения студии, а не для проветриваемой комнаты в доме. Минеральный спирт без запаха (OMS) недостаточно крепок, чтобы растворить натуральные смолы Даммара.
Лак Dammar изготавливается из древесной смолы и светлее, чем копал, но имеет большую вязкость и до сих пор широко используется в масляной живописи. Визуальный эстетический вид Dammar имеет сочные качества, подобные историческим твердым лакам.
Проблема, которая может возникнуть с Даммаром (поскольку это натуральная смола): со временем он имеет тенденцию желтеть, а по мере высыхания становится более хрупким, что увеличивает вероятность того, что холст треснет, если его ударить.
Совет от профессионалов: Я часто использую Даммар в последних слоях масляной живописи как часть лессирующего медиума, потому что он действительно хорошо ложится и имеет приятное полупрозрачное качество при первом нанесении. Преимущество использования лака Dammar в окончательной глазури помогает сделать среду менее густой, чем если бы мы использовали только льняное масло. Он также насыщает цвет намного больше, чем если бы мы просто использовали скипидар или уайт-спирит, чтобы разбавить консистенцию краски. Поскольку мы смешиваем лак Dammar с льняным маслом в среде глазури, гибкость льняного масла уравновешивает хрупкость лака Dammar.
Помимо всего прочего, это личный выбор художника, и для некоторых моих картин мне нравится идея, что в будущем они будут иметь этот прекрасный мягкий, теплый желтый свет.
Я использую выбор лака как эстетическое суждение, возможно, это не так технически правильно, как сохранение кристально чистой отделки, которую дает синтетический лак, но мне это нравится.
Примечание для новичков в Dammar
Я обычно наношу лак Dammar на небольшие картины, так как он может очень быстро стать липким, и его сложнее контролировать кистью.
Dammar чаще всего используется в жидкой форме и наносится кистью, однако, если вам нужна действительно очень гладкая поверхность, его также можно найти в форме аэрозольного баллончика и использовать в качестве распылителя.
Это может быть очень эффективно для получения гладкой поверхности, если вы не привыкли наносить кистью. Вы получите больше отходов продукта, и вам нужно действительно хорошо проветриваемое помещение или очень сухой день для работы на улице, но результаты могут быть очень гладкими.
Новые синтетические лаки:
MSA, Gamvar, алкидные синтетические смолы
Синтетические лаки имеют много преимуществ по сравнению с традиционными натуральными лаками
Прозрачный слой при первом нанесении, который остается прозрачным с течением времени, поэтому не желтеет и более эластичный.
Они доступны в жидкой или аэрозольной форме, легкодоступны и недороги, а также могут иметь различные виды блеска, такие как матовый, атласный или глянцевый.
Они также относительно легко удаляются с меньшим риском для нижележащих слоев краски.
Алкидные синтетические смолы, такие как Schmincke Picture Varnish, обеспечивают глянцевое, не желтеющее, бесцветное, высокостойкое верхнее покрытие. (наиболее похоже на твердый лак) Необходимо наносить через 8-12 месяцев.
Mineral Spirit Акриловые лаки (MSA) имеют высокую молекулярную массу, как правило, обеспечивают лучшую защитную поверхность, обладают большей эластичностью и большей устойчивостью к выцветанию. Необходимо применять через 8-12 месяцев.
Более быстрая отделка
Некоторые современные лаки также имеют большое преимущество: их можно наносить, когда картина сухая на ощупь, а не ждать, пока картина полностью высохнет.
Гамблин производит лак Гамвар, разработанный специально для этой цели.
Он либо поставляется в двухкомпонентной системе, либо предварительно смешивается Gamblin.
Вы можете наносить его только кистью или спонжем, так как он недоступен в форме спрея, однако его намного легче наносить, чем Dammar, потому что он имеет более длительное время работы, когда вы наносите его кистью.
Нанесение губкой также может обеспечить гладкую поверхность и позволить вам поддерживать ваши материалы в идеальной чистоте, используя губку один раз, а затем выбрасывая ее.
G AMVAR

Gamvar насыщает и придает большую глубину цветам вашей картины, а также придает вашей работе унифицированную и защитную полуглянцевую поверхность. Разработанный в сотрудничестве с Национальной галереей искусств, Gamvar становится прозрачным, остается прозрачным и может быть легко и безопасно удален с помощью Gamsol. Гамвар практически не имеет запаха и готов к применению.
Гамвар можно наносить, когда самые толстые участки вашей картины полностью высохнут и станут твердыми на ощупь.
Самым большим преимуществом лака Gamvar является возможность нанесения его на сухую на ощупь картину. Это откровение при лакировке маслом.
Если вы рисуете большим количеством пастозных масел, вам все равно придется ждать, пока краска затвердеет под вашим прикосновением, чтобы предотвратить усадку.
Более подробные ответы на часто задаваемые вопросы по Gamvar Varnishing Help можно прочитать здесь :
4.
Что такое «утопление» и «промасливание»?
Иногда вы можете найти области вашей картины, которые стали тусклыми, матовыми и более светлыми, хотя окружающие области по-прежнему глянцевые и насыщенные. Здесь масло из краски впиталось в абсорбирующую основу и оставило только пигмент на поверхности холста. Это называется «утопленной» областью.
Есть несколько основных причин, почему это происходит:
1. Слишком много растворителя или скипидара в смеси для краски
2. Дешевый грунт, слишком впитывающий или неравномерно впитывающий грунт
Два варианта восстановления
1. «Промасливание» поверхности – это метод нанесения экономно тонкого слоя льняного масла или прозрачного художественного медиума на всю поверхность картины.
Картина должна быть сухой на ощупь, после чего можно нанести масло чистой безворсовой тряпкой или нанести краску мягкой кистью, а затем удалить большую часть краски тряпкой.
<noscript><img loading='lazy' src='/800/600/http/sdelaem-podelki.ru/wp-content/uploads/2020/09/7-2.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/X-wz-_ODDjM?feature=oembed&iv_load_policy=3&modestbranding=1&rel=0&autohide=1&playsinline=0&autoplay=0&enablejsapi=1″ frameborder=»0″ sandbox=»allow-scripts allow-same-origin allow-presentation allow-popups allow-popups-to-escape-sandbox» scrolling=»no» src=»https://www.youtube.com/embed/X-wz-_ODDjM?feature=oembed&iv_load_policy=3&modestbranding=1&rel=0&autohide=1&playsinline=0&autoplay=0&enablejsapi=1″ title=»Oiling out | Winsor & Newton Masterclass» loading=»lazy»> Видео-демонстрация промасливания картины маслом с помощью Artist Medium – Winsor & Newton
<noscript><img loading='lazy' src='/800/600/http/argumentrus.ru/wp-content/uploads/c/6/1/c61757c3f8eea4c7fcff431498a92aca.jpeg' /></noscript> youtube.com/embed/PvY_rl1dmkU?feature=oembed&iv_load_policy=3&modestbranding=1&rel=0&autohide=1&playsinline=0&autoplay=0&enablejsapi=1″ title=»Oiling Out» loading=»lazy»>
Видео-демонстрация промасливания картины маслом с использованием Galkyd и Gamsol – Gamblin 3,
90 Apply
90 Лак Re-touch – Лак Re-touch представляет собой стандартный лак Dammar, который был разбавлен скипидаром производителем.
Его можно использовать во время рисования и в качестве временного лака для картин, чтобы восстановить цвета и придать картине равномерный блеск, но при этом дать маслу полностью высохнуть.
Также можно закрасить поверх лака Re-touch.
Для нанесения краска должна быть сухой на ощупь, и я обнаружил, что она наиболее эффективна в виде спрея, потому что вы можете аккуратно наносить слои по сравнению с нанесением кистью.
Если вы нанесете окончательный лак для картин непосредственно поверх картины без предварительного смазывания, все, что произойдет, это то, что глянцевые области будут выглядеть более глянцевыми, а матовые области будут выглядеть немного более глянцевыми, так что вы все еще есть разница в блеске между ними.
Обратите внимание на разницу в цвете между: лаком для повторного касания, рафинированным льняным маслом, лаком Dammar.
Профессиональный совет: Если разница в блеске очень минимальна, то вам не нужно смазывать маслом, вы можете сразу покрыть финишным лаком для картин.
5. Выровняет ли лак блеск моей картины?
Если у вас минимальная разница между матовой и глянцевой областями, то да будет.
Если у вас есть очевидные, большие области разного блеска, см. Промасливание ’ выше, так как лак сам по себе только подчеркнет различия.
Лаки матовые
Для масляной живописи матирующим агентом, который обычно добавляется в глянцевый лак, является воск. Вы можете смешивать разные количества воска, чтобы изменить блеск лака.
Вы также можете нанести Cold Wax Medium прямо на картину, а затем отполировать ее тряпкой, чтобы придать готовой работе очень легкий блеск.
Это может быть проще наносить, чем использовать кисть с Dammar или синтетическими лаками, поскольку продукт находится в форме воска — аналогично добавлению восковой полироли на стол.
Однако для реалистичных картин, когда вы пытаетесь выделить цвета и форму в своей работе, матовый лак будет приглушать, обесцвечивать и сглаживать трехмерный эффект и цвета картины. Если вы рисуете более абстрактные или импрессионистические работы, это может сработать очень хорошо.
www.coldwaxpainting.com — отличный ресурс по техникам нанесения холодного воска.
6. Нужно ли покрывать картину маслом?
Если вы следовали всем правилам масляной живописи:
Жирное вместо постного
Медленное высыхание вместо быстрого
Хорошо загрунтованная, хорошо сделанная основа
У вас будет прочная и долговечная пленка краски для этого не обязательно нужен лак , , так что нет, вам не нужно лакировать картину маслом.
Однако лаки могут использоваться как из-за их эстетических, так и защитных свойств:
Изменение отделки поверхности на глянцевую или матовую
Обеспечение более однородной отделки различных областей картины
Увеличение насыщенности цвета
Обеспечение защиты окрашенной поверхности
Облегчение очистки
Обеспечение защиты от УФ-излучение
7. Нужно ли разбавлять лак и сколько слоев наносить?
Это зависит от марки или типа лака, который вы используете.
Например, лак MSA необходимо разбавлять скипидаром перед нанесением, а при использовании кисти лучше наносить несколько тонких слоев.
Глянцевый лак Winsor & Newton можно наносить прямо из банки, поэтому внимательно прочитайте инструкции производителя, чтобы полностью понять продукт, с которым вы работаете.
При использовании аэрозольного лака, если вы работаете в несколько слоев, вы можете оценить блеск и повысить уровень блеска по мере нанесения большего количества слоев. Нанесенный распылением слой лака высыхает в течение 10 минут, после чего можно наносить последующие слои, всегда давая высохнуть предыдущему слою.
Чем больше слоев нанесено, тем насыщеннее и глубже будут цвета.
Как наносить лак кистью
Нагрейте холст рядом с батареей, чтобы убедиться, что в холсте нет воды, чтобы предотвратить поседение.
1. Возьмите чистую широкую кисть. – Обычно я использую 2-дюймовую плоскую нейлоновую кисть, вы можете использовать кисть для лака, но это не обязательно. Я бы не рекомендовал декораторскую кисть, так как на ней будет слишком много следов кисти, вам нужна кисть, гладкая на ощупь, чтобы вы могли просто скользить ею по поверхности.
2. Налейте немного лака в неглубокую тарелку . Так легче контролировать количество лака на кисти.
3. Положите свою работу на доску — Я использую кусок МДФ или газеты, вы обязательно получите брызги и/или капли.
4. Работать нужно быстро, но осторожно – Наносить длинными равномерными мазками, чтобы покрыть поверхность сверху вниз, двигаясь с одной стороны на другую.
5. Работайте из стороны в сторону , слева направо, слегка перекрывая каждый мазок – вы стремитесь, чтобы не было видимых следов от кисти
6. Покинув область, не возвращайтесь к уже пройденным областям. Если вы это сделаете, вы рискуете перетащить частично сухую смолу во влажную, которая при высыхании будет мутной поверх темных цветов. Если вы пропустили какие-либо участки, дайте им полностью высохнуть и снова покройте лаком. 3 тонких слоя лучше, чем 1 толстый.
7. После лакировки . Я часто накрываю свою картину доской чуть большего размера, чем холст, ставя ее на подпорки, чтобы она парила и уменьшала количество пыли, которая могла попасть на влажный слой лака. В качестве альтернативы, с большим холстом, я прислоню их лицом к стене, когда лак полувысохнет.
Как наносить аэрозольный лак
Нагрейте картину, чтобы на поверхности не было влаги – никогда не выполняйте лакирование во влажной или очень холодной среде.
Храните аэрозольный баллончик при комнатной температуре – не прямо в туалете или гараже.
Протрите поверхность безворсовой тканью. Убедитесь, что он чистый и сухой.
Поместите картину вертикально в незапыленное помещение . Это очень важно, это не будет притягивать столько пыли, как горизонтально, и не даст вам переусердствовать — создать забеги.
Поместите картину на доску, которая больше холста.
Встряхнуть, Встряхнуть, Встряхнуть… и еще немного встряхнуть. Это бит, который вы читаете на обратной стороне банки, а затем встряхиваете в течение 10 секунд и с нетерпением начинаете распылять. Поставьте таймер на свой телефон, что-нибудь, чтобы убедиться, что вы встряхиваете банку в течение 2 минут, это того стоит для равномерного окончания.
Нанесите спрей на одинаковом расстоянии от холста . По крайней мере, на расстоянии 40 см это естественная тенденция приближать руку к холсту, так что просто помните об этом.
Регулярно проверяйте сопло на наличие засоров. Такова природа аэрозольных лаков, которые очень легко забиваются, но я держу рядом с собой тряпку и тренировочный холст, чтобы я мог прочистить сопло, проверить поток распыления на тренировочном холсте и снова начать по-настоящему. Я обнаружил, что мне приходится делать это несколько раз, когда я распыляю лак.
Встряхнуть, встряхнуть, встряхнуть… и еще раз встряхнуть.
Нанесите на край . Начинайте до холста и заканчивайте после того, как холст опрыскивает доску под ним. Это обеспечивает равномерное покрытие.
Работа тонкими слоями. 2-3 слоя должно быть достаточно, распыленный слой лака высыхает в течение 10 минут, после чего можно наносить последующие слои, всегда давайте предыдущему слою высохнуть первым.
Можно нанести от 20 до 50 слоев для получения супергладкого эффекта.
Вам также может понравиться:
1. 3 Причины, по которым художники покрывают свои работы лаком (и почему некоторые художники этого не делают)
2. Как нанести лак на акриловую картину

Мои выводы об использовании маскирующей жидкости для покраски окон и дверей — The Gold Hive
03 ноября 2020 г. 03 ноября 2020 г. / Эшли
Я слышал, что другие друзья-блогеры используют причудливую маскирующую жидкость, чтобы облегчить работу по покраске окон и разделенных облегченных дверей, но я никогда не использовал ее сам. До нынешнего момента. Я извлек несколько уроков и приготовил для вас некоторые выводы из этого опыта. Вот как это было.
Во-первых, французские двери были предварительно загрунтованы, но производитель этих великолепных цельнодеревянных дверей Sierra Pacific рекомендует снова загрунтовать их перед покраской. Теперь я женщина, которая любит хороший свежий слой грунтовки, и мне нравится следовать инструкциям, так что я именно это и сделала.
Примечание: Sierra Pacific подарила двери, а Sherwin Williams подарила краску и маскирующую жидкость. Тем не менее, это не спонсируемый пост — но было бы здорово, если бы это было так?
Я получил грунтовку для наружных работ от Sherwin Williams и попросил их подкрасить ее в темный цвет. Я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую использовать тонированную грунтовку, если вы рисуете глубокий оттенок. Двери были загрунтованы черным, что идеально, но с моей стороны было бы глупо грунтовать их белой краской только для того, чтобы покрасить их в темно-красный. Итак, я попросил Шервина Уильямса подкрасить грунтовку. Получился средне-серый цвет. На самом деле довольно красиво!
Обычно, когда я рисую, мне нравится техника огранки. Это означает, что я не использую синюю ленту, чтобы предотвратить попадание краски на окна, потолки, полы, отделку и т. д. Я предпочитаю резать удобной кистью и твердой рукой. Мне нравится и легко следовать линиям, чтобы получить четкий край.
Но на этот раз я использовал эту маскирующую жидкость. Я видел, как другие люди использовали его раньше, и я всегда думал, что это глупо. Зачем маскироваться, когда я могу вмешаться и показать свои устойчивые таланты рисования?
Я решил попробовать, потому что у меня было так много лайтов, которые нужно было нарисовать на этих дверях — 24 внутри и снаружи, что составляет 96 сторон каждого окна, что на самом деле 192 с учетом двух слоев краски. Да, и с окном в ванной, которое нужно было бы вырезать по 200 граней.
Врезка заставляет меня чувствовать себя талантливым, но, черт возьми, это требует времени.
Примечание для себя: сделайте этот проект на передних окнах в октябре следующего года, чтобы получить жуткое украшение на Хэллоуин.
Маскирующая жидкость поставляется в баллончике с краской и наносится кистью или распылителем на оконное стекло. Однако не беспокойтесь о том, что он может попасть на края дерева!
Жидкость похожа на разбавленный школьный клей. Он становится молочным и высыхает прозрачным. Потом, как клей, можно сдирать с вещей (знаю, ты тоже в детстве наносил клей на руки и счищал, как омертвевшую кожу). Когда маскирующая жидкость попадает на стекло, она создает отслаивающийся барьер между стеклом и краской. Таким образом, когда финишная краска высохнет после нанесения нескольких слоев, вы можете легко снять все со стекла.
Когда вы наносите маскирующую жидкость на деревянные части окна, она служит грунтовкой. Так что вы можете закрасить это и просто оставить там, а не снимать.
Чтобы очистить только стеклянные части, вы проводите лезвием по краю стекла, чтобы отделить маскирующую жидкость. Сделайте это после того, как вы закончите все слои краски и после всех необходимых штрихов.
После того, как края надрезаны, можно приступать к очистке! Это очень приятно!
Потом чистить, чистить, чистить, чистить и чистить.
Вот все мои скомканные маскировочная жидкость и шарики с краской от каждого из лайтов в этих дверях. Они определенно создают меньше отходов, чем куча синего малярного скотча. Но, по общему признанию, больше отходов, чем если бы я просто врезался, как обычно.
Кроме того, что происходит в углу этой фотографии? Превращаюсь ли я в свою маму, которая ухитрилась подержать палец перед объективом и получить 20% скидку на мои детские фотографии? Мама из 90-х, я иду!
Я снял короткое видео, используя маскирующую жидкость и удаляя ее; вы можете взглянуть на него с помощью кнопки ниже.
Посмотрите 30-секундное видео о том, как я использую Masking Fluid.
Важные уроки использования маскирующей жидкости:
Не используйте это на внешней стороне окон (хотя я так и сделал). С тех пор я узнал, что это ставит под угрозу уплотнение краски и стекла, которое может пропускать влагу и повреждать замазку для остекления. Меня не слишком беспокоит мой беспорядок, потому что эти новые окна имеют другой уплотнитель, но я научился НЕ использовать его на внешней стороне старых окон.
Не скупитесь на маскирующую жидкость. Нанесите его довольно толстым слоем и покройте все стекло. В первый раз я нарисовал только периметр, и у меня остались небольшие кусочки маскировки, которые не оторвались на большом листе. Внутри, после того, как я усвоил урок, я покрыл весь кусок стекла толстым слоем и стал намного счастливее.
Затупленным лезвием нанесите маскирующую жидкость, чтобы не поцарапать стекло. Но вы также не хотите использовать сломанное лезвие, которое может привести к грязной линии разреза.
Обратите внимание, что когда маскирующая жидкость попадает на древесину, она создает немного другой блеск под финишной краской. Он настолько незаметен, что я не замечаю его, когда использую двери, но я определенно могу его увидеть, если поищу. При нанесении маскирующей жидкости старайтесь осветлить деревянные части.
Мои выводы:
В общем, маскирующая жидкость была прохладной. Было весело использовать и очень приятно чистить. Мне понравилось, что я мог оставить его на несколько дней, нанося несколько слоев. Это определенно сэкономило мне время, так как мне не нужно было врезаться снова и снова. Край также очень четкий и лучше, чем я могу добиться твердой рукой.
Тем не менее, некоторые маскирующие элементы не сошли полностью чистыми, поэтому я провел довольно много времени, соскребая их лезвием бритвы. Этого можно было бы избежать, если бы я следовал своему уроку № 2 и наносил его гуще.
Я уверен, что это даст лучший край, чем клейкая лента. Это относительно сравнимо с твердой рукой. Но это не сильно отличается от техники нанесения краски на стекло, а затем его соскабливания лезвием бритвы — еще одной классической техники.
Итак, если у вас нет твердой руки и вы предпочитаете использовать краску, попробуйте маскирующую жидкость! Если вы уверены в своей твердой руке или уже соскребали краску лезвием бритвы, вы можете пропустить это. И, конечно же, пропустите его, если вам нужно покрасить окна только снаружи (см. урок №1)!
Получите маскирующую жидкость
Воспользуйтесь ссылкой выше, чтобы заказать маскирующую жидкость онлайн. Или просто просмотрите этот сайт, чтобы узнать о нем больше, а затем зайдите в местный магазин красок или небольшой хозяйственный магазин, чтобы поддержать независимый бизнес.
Не смотрели видео выше? Вот еще раз ссылка, чтобы посмотреть видеоверсию отслаивания маскирующей жидкости для некоторого удовольствия.
Как запечатать мраморные столешницы — The Gold Hive
11 марта 2021 г. 11 марта 2021 г. / Эшли
Я своими руками запечатал наши мраморные столешницы, и вы тоже сможете! Герметизация защищает камень от окрашивания, что действительно помогает мне не беспокоиться о том, что кофе прольется на мои ярко-белые столы. Я провел множество исследований лучших продуктов, поэтому я делюсь тем, как и почему я выбрал тот, который я сделал, а также подробно описываю шаги, чтобы запечатать этот великолепный мрамор.
Эта запись в блоге спонсируется Институтом природного камня и в партнерстве с Arizona Tile . Как всегда, все мнения являются моими собственными. Спасибо за поддержку брендов, которые помогают мне вести блог!
Я уже говорил об исследованиях, которые привели к выбору точного материала, карьера и плиты, которую я выбрал для нашей кухни здесь. А затем я описал здесь процесс изготовления каменных шаблонов и процесс установки. Я описал процесс запечатывания ниже в текстовом формате, но ниже я включил короткое видео для более наглядного контекста, посмотрите его!
Смотреть видео:
Нажмите здесь , если видео не отображается.
Поверхность мраморной столешницы может быть повреждена двумя способами: окрашивание и травление.
Окрашивание происходит, когда жидкости, такие как красное вино или кофе, попадают в поры камня и оставляют после себя намек на свою окраску.
Травление — это когда кислоты, такие как лимонный сок, притупляют поверхность камня и создают ореолы там, где когда-то была жидкость, при определенном освещении.
По большей части мало что можно сделать для предотвращения травления, но герметизация поможет предотвратить появление пятен. Однако! Существуют решения для удаления пятен и следов травления после их появления, так что не бойтесь! Я рассмотрю эти решения позже.
Я провел много исследований, чтобы найти подходящий герметик для мрамора. Я хотел что-то, что сделало бы наилучшую возможную работу. Я не возражал против ежегодной повторной герметизации, или дополнительных расходов, или длительного времени на герметизацию, если это обеспечило мне наилучшую защиту. Я искал во всемирной паутине все факты о запечатывании камнями и вот что я узнал:
Пропиточные герметики лучше всего подходят для мраморных поверхностей, поскольку их формула предназначена для нанесения непосредственно под поверхность камня, чтобы замедлить впитывание красящих жидкостей, а не оставаться на поверхности. Они НЕ защитят от травления.
Большинство герметиков для камней являются олеофобными (маслоотталкивающими), но некоторые пятна переносятся водой, поэтому хорошо иметь герметик, который также является гидрофобным (водоотталкивающим) для защиты, покрывающей обе основы.
Важно использовать на кухне безопасный для пищевых продуктов герметик . Большинство пропитывающих герметиков для натурального камня после отверждения безопасны для пищевых продуктов, поскольку твердые компоненты, остающиеся в камне, нетоксичны.
Носителем в герметиках может быть вода, спирт или другой растворитель. Все они испаряются в процессе отверждения и оставляют только защитные твердые вещества. Герметики на основе спирта и растворителей могут быть более эффективными для слегка пористых материалов (таких как белый мрамор), поскольку они могут проникать и уносить твердые частицы глубже в каменную ткань. Герметики на водной основе имеют более крупные молекулы-носители, которые имеют тенденцию оставаться ближе к поверхности и могут быть более эффективными при защите очень пористых материалов.
Tenax, Dry-Treat, Miracle, Laticrete/StoneTech, MORE, MB Stone Care, F.I.L.A., HMK — все компании-члены Института натурального камня, предлагающие широкий ассортимент средств по уходу и уходу за камнем. Уплотнители от любого из этих производителей были бы отличным выбором.
Наиболее часто используемые герметики в мире блоггеров DIY — это Tuff Duck, 511 Porous Plus и BulletProof. Я также нашел TuffSkin, который может похвастаться способностью предотвращать травление (другие герметики этого не делают), что я считаю действительно крутым и заслуживающим внимания.
Основываясь на моих обсуждениях с Тони в Arizona Tile, , я выбрал Dry Treat Stain Proof Plus , который имеет небольшую структуру молекул для обеспечения глубокой проникающей защиты. Это также длится вечно без необходимости повторного применения! Вы можете узнать об этом еще больше здесь и посмотреть полезное демонстрационное видео здесь. Я также просмотрел двухчасовое обучение по применению для производителей камня и разговаривал с представителем Dry-Treat в течение 30 минут, так что теперь я в основном профессионал.
Если вы не хотите заниматься герметизацией камня своими руками, вы можете попросить производителя запечатать мрамор перед установкой. Они могут порекомендовать продукты, с которыми у них есть опыт, но я уверен, что вы также можете попросить их использовать тот продукт, который является лучшим/самым простым для вас. Но так как мне нравится принимать участие, и я уже зашел так далеко в исследованиях, я решил сделать это сам! Вот как вы тоже можете:
Что вам понадобится для запечатывания мрамора:
Dry Treat Stain Proof Plus
Подушечка для аппликатора (специалисты рекомендуют овечью шерсть, но я выбрал неживотную синтетику)
Поддон для краски, подходящий для подушечки (я использовал верхнюю часть контейнера для еды на вынос)
Кисти из пеноматериала
Синяя малярная лента
Махровые полотенца (специалисты рекомендуют не использовать старые тряпки от футболок)
Микрофибровые или желтые полотенца я не рекомендовал. не использую их вообще)
Acetone
Razor blades
Sponge
Respirator with VOC cartridge
Gloves
Eye protection
Air circulation
Orbital sander or drill with насадка для полировки
Хороший подкаст или плейлист
Как запечатать мрамор
Шаг 1: Очистить камень
Во всех проектах первый шаг зачастую самый важный. Мы хотим, чтобы этот камень был чистым, чистым, чистым. Несмотря на то, что он был недавно установлен и на нем не было беспорядка с едой, на моем камне действительно была некоторая шмутц в процессе установки. Я использовал лезвие бритвы, чтобы очистить всю поверхность, чтобы удалить остатки герметика или клея, оставшиеся в процессе изготовления.
Чтобы все очистить, не используйте воду! Вода впитается в камень, и вам нужно будет подождать, пока она высохнет, или, что еще хуже, запечатать ее в камне. Вместо этого используйте ацетон, который очень быстро испаряется и снимает остатки с камня. Я смочила губку ацетоном и протерла все закоулки и закоулки. Обратите внимание, что ацетон довольно вонючий, поэтому откройте все двери и окна и наденьте респиратор. (Используйте картридж VOC , а не пылевой картридж, который я носил.)
Шаг 2. Замаскируйте камень
Используя малярную ленту, я замаскировал камень, чтобы герметик не попал на приборы, стены, шкафы и раковину. Я также использовал одеяло под ногами, когда работал. Он не липкий, и я не должен использовать его так много, чтобы он капал, но я не хотел, чтобы он оставлял следы на моих свежеокрашенных стенах или приборах.
Шаг 3: Нанесите первый слой герметика
Используя крышку контейнера на вынос в качестве кастрюли, я налил немного герметика и приготовился запечатать небольшой участок камня для начала. Я начал с поролоновой кисти, которая позволила мне сначала добраться до углов и по краям камня. Затем я окунул аппликатор в контейнер с герметиком и провел долгими широкими движениями, пока поверхность камня не пропиталась. Мы не хотим, чтобы он был мокрым или едва покрытым. Каменный представитель, с которым я разговаривал, назвал это «покрытием утренней росы». Я бы сказал просто «сыро», но каждому свое!
Было рекомендовано начать с небольшого раздела, чтобы освоиться и убедиться, что вы можете соблюдать правильное время с нанесением, временем высыхания, временем очистки и процессом повторного нанесения. Однако скажу, что это совсем не сложно и особых хитростей в процессе подачи заявки нет. Это не похоже на краску, которая остается на поверхности и чувствительна к мазкам кисти, это больше похоже на пятно, которое действительно прощает ошибки.
Убедитесь, что покрыли все поверхности, включая край у плиты, под навесом шкафа, особенно под краем посудомоечной машины и рядом с раковиной.
Я оставляю первый слой влажным на 15-20 минут. Затем вытер все, что не впиталось, махровым полотенцем. После высыхания оставляю на 30 минут.
Шаг 4: Нанесите второй слой герметика
Убедившись, что я точно определил время увлажнения, протирания и высыхания, я перешел ко второму слою и выполнил те же действия. Сначала кисточка, потом аппликатор. Оставьте его влажным еще на 15-20 минут. (Посмотрите, почему я рекомендовал иметь хорошие плейлист или подкаст в списке необходимых для этого процесса предметов?) Затем я вытер лишнее махровым полотенцем.
Шаг 5: Полировка
После того, как мрамор впитал два слоя герметика, пришло время отполировать его и убедиться, что излишки герметика удалены. Полировать рекомендуют тряпкой из микрофибры, но у меня такой нет, а махровых было много, поэтому я сделала просто махровое полотенце. Вместо того, чтобы тренировать руки, я автоматизировал процесс полировки, надев насадку на беспроводную дрель и положив ее поверх вырезанного куска махровой ткани. Вы также можете использовать орбитальную шлифовальную машину, чтобы вращать махровую ткань по мрамору. Я периодически проверял полотенце, чтобы убедиться, что оно не мокрое, и заменял его, когда оно впитывало оставшуюся влагу.
После того, как все отшлифовано и все закоулки и закоулки достаточно вытерты, я сделал удовлетворительную часть удаления синей ленты. После очистки я даю герметику высохнуть в течение 24 часов, прежде чем прикасаться к мрамору. Мне сказали, что первые 48 часов камень может быть серым, так как он полностью затвердевает и поры подсыхают, но я не заметила никакого изменения цвета.
Шаг 6: Наслаждайтесь
Теперь, когда герметик затвердел, мы можем использовать счетчики! Я отношусь к нему так же, как и к любому другому прилавку: использую разделочные доски, вытираю разлитое и не разбиваю о него твердые предметы. Я уделяю особое внимание тому, чтобы кислотные вещества не попали на камень. Но кроме этого, я могу наслаждаться мрамором за то, что он умеет лучше всего — сохранять корочку пирога холодной.
Как дела спустя 6 месяцев?
Удивительно! Dry Treat Stain Proof Plus — это постоянное приложение, которое не требует повторной герметизации, поэтому мне никогда не придется повторять этот процесс.
Окрашивание
Камень был установлен и использовался в течение шести месяцев, и у нас не было ни одного пятна. И я укажу, что наш рацион в основном состоит из кофе и томатного соуса, поэтому у нас было много возможностей оставить след. Единственное незначительное обесцвечивание швов у раковины от воды. Но я почистил его пищевой содой, и он выглядит как новый.
Если на вашем мраморе есть пятна, от которых вы хотите избавиться, вот простой трюк с использованием ингредиента, который уже есть у вас дома.
Травление
Признаюсь, несмотря на все мои попытки, на столешнице действительно есть травление. Мы не идеальны, и их сложно избежать при активном использовании кухни. Худшими нарушителями являются кислоты, такие как лимонный сок, но это может произойти из-за вещей, которые я даже не считаю кислотными, например, из яблок Гренни Смит.
Выше фото того, как может выглядеть травление. Вы должны попасть под правильным углом, чтобы заметить метки. (Обратите внимание, что вы ничего не видите в заштрихованной области?) Травления — это не обесцвечивание, просто блеск в этих областях выглядит тусклее. Обратите внимание, что мои столешницы отшлифованы, поэтому травление не так сильно выделяется, как если бы столешница была отполирована.
Если ваше освещение никогда не ловит травления, вы можете не заметить их на своих столешницах. Или вы можете принять их как часть патины камня. Мне нравится патина, но мне было очень грустно, когда я заметил свое первое травление, поэтому я удалил его с помощью этого волшебного средства для удаления травления.