Скрипки как делают: Из чего делают скрипки — Анна Благая

Содержание

Правнук Страдивари. Как делают скрипки в Италии

Небольшой итальянский город Кремона в Ломбардии. Именно здесь проживает самое большое количество мастеров по изготовлению скрипок на планете. Славу этому месту принёс знакомый вам понаслышке Антонио Страдивари, наверное, самый знаменитый в мире лютье, задавший мировой стандарт скрипки, какой мы её видим сегодня.

В наш век больших заводов и автоматизированных конвееров скрипки продолжают делать вручную, каждый инструмент неповторим и уникален. В Кремоне живёт три сотни скрипичных дел мастеров, и я побывал в гостях у одного из них, у потомственного лютье Стефано Кониа.

1 Если гулять по центру Кремоны (а здесь есть, что посмотреть), на каждом шагу вы будете встречать скрипки. В витринах магазинов, на стенах домов, на памятниках и вывесках кафе. Музей музыки, музей Страдивари, музей скрипки — всё это превосходно, но туда вы сходите без меня. Не отходите далеко, я уже звоню в домофон, дверь в арке открывается, и мы оказываемся во дворе.

2 Утопающий в зелени небольшой сад, почти грузинские балконы, и в глубине дворика мастерская с окнами во весь этаж.

3 Дверь открывает сам Стефано: внизу у него лишь мастерская, а дом этажом выше, где он живёт вместе с родителями. За окном проливной дождь, а здесь тепло. Отдышаться после мокрой пробежки, согреться, и начать осматриваться. Где мы очутились?

4 Почти так же выглядел рабочий стол трудовика в школе, не находите?

5 Чтобы стать мастером, нужно хорошо знать множество наук, кроме столярного и плотницкого дела. Химия и математика среди их числа.

6

7 Скрипка и гитара — почти родные братья, несмотря на принципиально разные принципы игры на этих инструментах. Как правило, мастера-скрипичники иногда делают и гитары, хотя лютье-гитаристы вряд ли смогут сразу сделать хорошую скрипку. Но принцип клейки корпуса похож и у тех, и у других. Всё начинается с дерева. Именно от правильного выбора материала в большей степени зависит звук будущей скрипки. Самый распространённый среди кремонских скрипок — клён. Мастер клеит обечайку, боковую поверхность корпуса скрипки (или гитары).

8 Самое большое различие в процессе изготовления в том, что обечайка скрипки “собирается” внутри распорок, а у гитары строится вокруг этой распорки.

9 Со стороны кажется, что мастер просто «стругает фанерку»? Верхняя дека скрипки изготавливается из резонансной ели, специальной акустической древесины. Удивитесь, но люди выращивают специальные леса с музыкальными ёлками! Остальная часть инструмента изготовлена из клёна. Каждое движение рубанком меняет звук будущей скрипки. Грубая столярная работа в исполнении лютье становится почти ювелирным делом.

10

11 Стефано Кониа потомственный мастер, его отец тоже занимается скрипками, как и его дед. Кстати, наш герой — Степан Степанович, папу зовут так же, и сначала, найдя сайт мастера в интернете, я думал, что встречу Конио-старшего. Такая уж это профессия, династическая.

12 Хотя сам Страдивари не оставил своим сыновьям секретов мастерства, они давно разгаданы, и сегодня каждый старается следовать его традициям. Посмотрите, форма у всех скрипов абсолютно идентична, всё делается по канонам, давно закреплённым в этом мире, отступить нельзя ни на миллиметр. Где творчество в такой работе? В звуке!

13 Различаются между собой инструменты, в первую очередь, по звуковым качествам, здесь двух равных уже не найти. Можно придумать разные декоративные элементы и рисунки, но такая работа будет не фантазией изготовителя, а заказом клиента. Создатель скрипки в Кремоне никогда не ставит своего клейма на инструмент, но в очень узком кругу местных мастеров всегда безошибочно определят, кто её делал. Три сотни человек, давно и плотно знакомых друг с другом — не так уж много.

14 Конечно же, скрипки делают во многих странах мира, в Китае их отчаянно клепают на заводах, но всё равно, серьёзные музыканты со всей планеты заказывают скрипку здесь, в Кремоне. Кроме всего прочего, это ещё и статус.

15 Скрипка работы Конио-сына стоит десять тысяч евро. Стефано-старший успешно продаёт свои инструменты по цене от двадцати тысяч. Заказы штучные, но расписаны на полгода вперёд. Очень много музыкантов лично приезжает в Кремону, чтобы выбрать лучшего мастера.

16 Стефано рассказал, что в их городе живут и работают два русских скрипичных мастера. И тоже продолжают дело великого “дедушки” Страдивари.

Другие фоторепортажи о стране Италия:

—————————————-—————————————-—————

Понравилось? Мне важно ваше мнение о том, что я делаю и что пишу в журнале. Ваш комментарий — лучшая оценка моей работы. Давайте общаться больше!

Добавляйте меня в друзья, если вы ещё этого не сделали!
Подписывайтесь на обновления блога!

Кроме ЖЖ, я есть в социальных сетях:  Фейсбук | Инстаграм | ВКонтакте | Одноклассники

Все фоторепортажи о путешествиях на сайте www.macos.ms

Вы можете заказать рекламу в этом журнале или разместить баннер. Подготовить блогерский фоторепортаж? Провести конкурс? Отправиться в путешествие с вашим продуктом? Легко и с удовольствием! Пишите: [email protected]

© 2014-2016 Александр Беленький | Все фотографии в этой публикации сделаны мной, если не сказано иное. Данный материал принадлежит автору блога. Полное или частичное копирование без моего согласия строго запрещено! Вы можете спросить об этом, написав письмо по электронной почте. Если вы хотите разместить материал в своём личном блоге (на платформе LiveJournal) или социальных сетях, спрашивать разрешения не нужно, но пожалуйста, не забывайте ставить копирайт с активной гиперссылкой на оригинал.

Из чего делают скрипичные струны?. Книга всеобщих заблуждений

Из чего делают скрипичные струны?

Скрипичные струны не делают – и никогда не делали – из кошачьих жил.

Это миф, пущенный в Средневековье итальянскими скрипичных дел мастерами, которые обнаружили, что идеальный материал для струн – это овечьи кишки. А чтобы защитить свое изобретение, они рассказывали всем и каждому, что их струны сделаны из кошачьих внутренностей, поскольку убить кошку означало навлечь на себя беду.

Согласно легенде, давным-давно в горной итальянской деревушке под названием Салле, неподалеку от города Пескаре, в провинции Абруцци, жил мастер-седельник, и звали его Эразмо. Однажды Эразмо услышал восхитительный звук: то был звук ветра, что дул сквозь вывешенные на просушку овечьи жилы. «А ведь из них можно сделать прекрасные струны», – подумал Эразмо. Так появились струны для первых скрипок эпохи Возрождения.

На целых шесть столетий лет городок Салле превратился в мировой центр производства скрипичных струн, а седельника Эразмо причислили к лику святых. Святой Эразмо и по сей день считается покровителем струнных дел мастеров.

Сильные землетрясения 1905 и 1933 годов положили конец производству струн в самом Салле, однако двумя известнейшими на сегодняшний день производителями струн – компаниями «Д’Аддарио» и «Мари» – по-прежнему управляют потомки салльских семей.

До 1750 года на всех скрипках использовались струны, изготовленные из овечьих кишок. Кишку вытягивали из животного еще теплой, очищали от жира и выделений и вымачивали в холодной воде. После этого самые лучшие участки нарезали на ленты, а затем скручивали и скоблили, пока не получалась струна нужной толщины.

В наши дни для производства струн используют комбинацию кишок, нейлона и стали, хотя большинство настоящих ценителей по-прежнему уверены, что струна, сделанная из чистой кишки, дает наиболее теплый тон.

Знаменитый немецкий композитор Рихард Вагнер, желая дискредитировать Брамса, которого он терпеть не мог, распустил ужасающий слух, будто Брамс получил в подарок от чешского композитора Дворжака «богемский лук для стрельбы по воробьям». Вооружившись этим самым луком, Брамс якобы развлекался тем, что расстреливал уличных кошек из окна своей венской квартиры.

«Проткнув несчастное животное, – продолжал Вагнер, – он тащил его к себе в дом, точно рыбак, возвращающийся с форелью, насаженной на острогу. А затем с наслаждением внимал затухающим стонам жертв, усердно записывая в нотную тетрадь их ante mortem [65] ремарки».

На самом деле Вагнер никогда не бывал у Брамса и не видел его квартиры; нет также ни одной записи, свидетельствующей о существовании «лука для воробьев», не говоря уже о том, что прислал этот лук Дворжак.

Кошки, как и большинство других животных, умирают молча.

Несмотря на все это, ярлык «котоубийцы» крепко приклеился к Брамсу, а выдумка Вагнера подается как факт в нескольких биографиях композитора.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

А вы знаете, из чего делают струны?

Многие знакомые «не музыканты», держа скрипку в руках, часто интересуются: «а из чего делают струны?». Вопрос интересный, поскольку в наше время из чего только их не делают. Но будем последовательными.

Немного истории

Знаете ли вы, что в Средние века ходила страшная молва о том, что струны делают из кошачьих жил? Так мастера, надеясь на то, что никто не посягнёт убить «бедоносную» кошку, скрывали свой настоящий секрет. А именно то, что делали они скрипичные струны из овечьих кишок, обработанных, скрученных и высушенных.

Правда, в конце XVIII века у «жильных» струн появился конкурент – шёлковые струны. Но, как и жильные, они требовали бережной игры. А поскольку время предъявляло новые требования к игре, в ход пошли крепкие стальные струны.

В конце концов, мастера решили соединить плюсы жильных и стальных струн, появились синтетические. Но сколько людей, сколько стилей, сколько скрипок – столько и разных струн.

Строение струны

Когда мы говорили выше о том, из чего делают струны, мы имели в виду материал основы струны (синтетика, металл). Но саму основу также обвивает очень тонкая металлическая нить – обмотка. Поверх обмотки делается навивка из шёлковых нитей, по цвету которых, кстати, можно узнать вид струны.

Три струнных кита

Из чего делают струны сейчас, так это из трёх основных видов материалов:

  1. «Жила» – те самые бараньи кишки, с которых всё началось;
  2. «Металл» – алюминий, сталь, титан, серебро, золото (позолота), хром, вольфрам, хромсталь и другая металлическая основа;
  3. «Синтетика» – нейлон, перлон, кевлар.

Если сказать о характеристиках звука в двух словах, то: жильные струны наиболее мягкие и тёплые по тембру, синтетические к ним близки, а стальные дают яркий, чистый звук. Но жильные уступают остальным в чувствительности к влажности и требуют настройки гораздо чаще других. Некоторые производители струн комбинируют состав: например, делают две металлические и две синтетические струны.

И тут пришёл паук…

Как вы заметили, шёлковые струны уже не в ходу. Хотя, не скажите: японский ученый Шигееши Осаки использовал шёлк для скрипичных струн. Но не обычный, а паучий шёлк. Изучая возможности этого суперпрочного материала матушки природы, исследователь заставил паутину запеть.

При создании этихструн ученый добывал паутину от трёхсот самок пауков вида Nephilapilipes (для справки: это самые большие пауки Японии). 3−5 тысяч нитей связывались, а затем из трёх связок делалась струна.

Паучьи струны дали фору жильным по своей прочности, но всё-таки оказались слабее нейлоновых. Звучат они довольно приятно, «мягко с низким тембром» (по мнению профессиональных скрипачей).

Интересно, какими ещё необычными струнами нас удивит будущее?

Автор – Александра Рамм




Как настроить скрипку и смычок

Перед началом занятия по скрипке, перед выступлением или репетицией музыканты приводят инструмент в рабочее состояние: проверяют, настроена ли скрипка, и подготавливают смычок к работе.

Размеры скрипки и смычка

Скрипку и смычок выбирают по размеру, в зависимости от роста и комплекции скрипача. Скрипка 4/4 считается полноразмерной и подходит взрослым от 150 см ростом. Для такой скрипки выбирают смычок размером 745-750 мм.

Длина смычка важна, так как она влияет на поведение руки, которая держит смычок. Если смычок слишком длинный, правая рука будет «проваливаться» за спину, а из-за короткого смычка правая рука не будет разгибаться.

Чтобы избежать дискомфорта и возможных травм, попробуйте смычок прямо в магазине. Все же соответствие роста и размера инструмента, скорее, ориентир, а не правило. Каждый человек индивидуален, и может оказаться, что вам подойдет смычок другого размера, несмотря на ваш рост. К тому же, при выборе смычка учитывается еще и длина рук.Как настроить скрипку

Скрипка считается настроенной, когда определенные струны соответствуют определенному звучанию. Первая (сама тонкая струна) – это Ми второй октавы, вторая струна звучит как Ля первой октавы, третья струна – Ре и четвёртая – Соль. 

Люди с абсолютным слухом настраивают скрипку без помощи эталонных звуков, извлекаемых при помощи камертона, фортепиано, или записанного звука – они просто помнят, как звучат струны, в них как бы встроен внутренний тюнер. Музыкальная школа МузШок предлагает индивидуальное и парное обучение игре на скрипке, где мы научим вас настраивать смычок и скрипку правильно самостоятельно.

Если слух у музыканта не абсолютный, то он пользуется вспомогательными приспособлениями. Наиболее популярный способ настройки скрипки – при помощи камертона. Камертон внешне похож на металлическую вилку, которая при механическом воздействии издает ноту «Ля» — как раз как вторая струна. Настройку скрипки начинают со струны Ля, а потом, ориентируюясь на неё, настраивают остальные струны.

Можно прослушивать записи звучания открытых струн и настраивать скрипку в соответствие с ними, но такой способ не подходит для профессиональных музыкантов. Фортепианное «Ля» от камертонного «Ля» отличается. Поэтому скрипку для игры в оркестре настраивают под гобой, для игры с фортепиано – под фортепиано.

Проводим уроки ОНЛАЙН индивидуально с преподавателем. Заполняете анкету и администратор всё расскажет.

Скрипка является классическим инструментом, который на протяжении целых веков был популярен. На сегодняшний день она также пользуется спросом и многие родители с малых лет отдают своих детей в музыкальную школу, познавать азы игры на скрипке.

Если ваш ребенок уже сходил на пару-тройку занятий и вы заметили, что перед вами стоит молодой Вивальди, то пора задуматься о покупке личного инструмента. Но важно понимать, что смычок играет не менее важную роль, нежели сама скрипка. Именно поэтому его выбору стоит уделить особое внимание.

Как выбрать смычок для скрипки?

Прежде всего, нужно смириться с тем, что ни в коем случае нельзя покупать смычок и скрипку “на вырост”. Ведь играть на громоздком инструменте на порядок сложнее, нежели на маленьком. Более того, не стоит думать, что вашему малышу сразу стоит учиться на полноразмерной скрипке с соответствующим смычком, так как небольшая звучит слабее и хуже. Это мнение ошибочно.

Если малышу от 5 до 8 лет, его рост составляет 120-135 см, а длина руки 445-510 мм, то идеальным решением будет смычок для скрипки ¼. Как сделать замеры? Мерить руку нужно от центра открытой ладони до плеча.

Перейдем к выбору качественного смычка

Во-первых, оцените вид смычка. Убедитесь, что на нем нет трещин. Если вы выбираете смычок бюджетной категории, то рискуете купить дефектный смычок, так как такие смычки покрыты непрозрачным лаком, и разглядеть трещины трудно.

Старайтесь подобрать смычок с натуральным конским волосом белого цвета. Оцените вращение винта при натяжении волоса – если вращение плавное и не требует усилий, смычок подходит.

Также проверьте, чтобы резьба была в порядке. Часто попадаются смычки с сорванной резьбой, это производственный брак. Убедитесь в исправности резьбы прямо в магазине, иначе потом возникнут трудности, если вы захотите вернуть смычок обратно.

Если смычок находится в натянутом состоянии, трость касается волоса. Другой способ проверить смычок: натяните волос до выпрямления трости. В таком состоянии слегка ударьте им по ладони. Признаками некачественного смычка будет: сильный отскок, отсутствие отскока, ослабление натяжения после удара.

Еще один тест на проверку: поставьте смычок на струну без извлечения звука и наклоните в правую и левую стороны. Качественный смычок не будет соскакивать или двигаться слишком резко.

Размер смычка

Смычок имеет размеры, соответствующие размеру скрипки: 1/16,  1/10, 1/8, 1/4, 2/4, 3/4, 7/8 и 4/4. Но выбирать размер смычка, как и скрипку, лучше с педагогом по скрипке. Все люди разные, и размер инструмента и смычка для ребенка нужно выбирать исходя из индивидуальных особенностей: рост, комплекция, длина рук, пальцев.

Если выбранный смычок окажется чрезмерно длинным, то при игре правая рука будет уходить, проваливаться за спину, а трость не дойдет до конца; излишне короткий смычок не позволяет разгибаться правой руке. Это сказывается на звукоизвлечении, осанке, самочувствии скрипача, поэтому обязательно посоветуйтесь с педагогом по скрипке, какой смычок вам подойдет.

Качество смычка

Качество смычка, как и любого товара, пропорционально с ценой. Но даже среди бюджетных смычков ищите лучший вариант по качеству.

Осмотрите смычок со всех сторон, обыщите на предмет трещин. Если смычок покрыт прозрачным лаком – найти трещины легко, но бюджетные смычки чаще красят цветным лаковым покрытием, что затрудняет поиск дефектов.  Даже мелкие трещинки сулят скорую поломку трости, ведь он должен быть упругим для игры, и выдерживать замены волоса.

Качественный смычок выпрямляется, если натянуть волос, как при игре – уходит прогиб, трость выглядит ровной. Смычок, способный передавать тонкие оттенки звука, вибрирует, если ударить по нему пальцем (волос как при игре), держа за колодку и трость. Не забудьте, что конец смычка при этом смотрит вверх. Опытные скрипачи по темпу вибрации определяют качество смычка, но это относится к более дорогим вариантам.

При выборе смычка советуют провести еще один тест: поставить его на струну (как будто играете) и просто понаклонять вправо-влево, без извлечения звука. Смычок не должен соскакивать, двигаться отрывисто и резко.

Второй, третий и последующие смычки вы выберете исходя из наработанного опыта, зная свои требования к звучанию и комфорту.

Как настроить смычок

Чтобы проверить готовность смычка к работе – осмотрите его. Если волос провисает или трость изогнута – необходимо исправить натяжение волоса. В случае провисания – подтянуть волос, а если трость изогнута – расслабить его.  Также перед игрой натирайте смычок канифолью – 5-6 раз проведите камешком вверх и вниз. Есть скрипачи, которые советует протирать около двадцати раз – звук получается ярким и богатым, но скрипка покрывается липким налётом.

Для того, чтобы скрипка дольше держала строй – обращайтесь с ней бережно: храните в чехле, вдали от перепадов температур и влажности, избегайте механических воздействий.

С помощью томографии создана точная копия скрипки Страдивари Betts

Создана точная копия скрипки Антонио Страдивари. Американские ученые, используя компьютерную томографию, создали детальную трехмерную модель скрипки и в сотрудничестве со скрипичными мастерами перенесли ее на дерево. Томография открыла возможности для изучения истории скрипок, выявления повреждений, полученных в результате войн, наводнений или просто использования.

С помощью компьютерной томографии и высокоточных современных технологий производства группе экспертов удалось создать точную копию скрипки 1704 года, сделанной руками великого итальянского скрипичного мастера Антонио Страдивари. Отчет о работе вместе с трехмерными изображениями созданного инструмента был представлен на ежегодной конференции Радиологического общества Северной Америки.

«Компьютерная томография — это уникальный метод изучения исторических объектов, не требующих отбора пробы или нарушения структуры поверхности. На основе трехмерных томографических изображений с помощью техники, оснащенной точным программным управлением, можно создавать «репродукции» потрясающего качества», — заявил Стивен Сирр, радиолог фирмы FirstLight Medical Systems из Миннесоты, слова которого приводит пресс-служба общества.

Антонио Страдивари, живший в Италии в 1644–1737 годах, считается величайшим в истории скрипичным мастером. Ученик другого известнейшего мастера Николо Амати, он усвоил и развил высочайшее мастерство в изготовлении скрипок, составляющих важнейшую часть симфонического оркестра. По сей день скрипки Страдивари считаются образцом совершенства. Из примерно тысячи скрипок, сделанных его руками, отделяющие нас от мастера столетия пережили около 650.

Скрипки Страдивари до сих пор отличаются уникальным звуком, и играть на них возможность получают лишь лучшие из лучших.

Их рыночная стоимость чрезвычайно велика и достигает нескольких миллионов евро.

За последние 200 лет появилась масса теорий, объясняющих причину уникального звука скрипок Страдивари, но удовлетворительного объяснения пока не найдено. На качество звука влияет множество факторов — от породы и качества дерева, формы деки до толщины дерева и состава лака, покрывающего поверхность инструмента.

Современные мастера решили не доверять интуиции, а воспользоваться для копирования с помощью высоких технологий инструментом Betts 1704 года. Эта скрипка ранее принадлежала французскому скрипичному мастеру Жан-Батисту Вийому, затем — лондонским продавцам музыкальных инструментов «Уильям Хилл и сыновья», а сейчас хранится в Библиотеке конгресса США. Компьютерная томография (КТ), с помощью которой «обследовали» скрипку, чаще всего применяется в медицине. Это аналог рентгеновского снимка, позволяющий получить трехмерное изображение объекта (черепа, кости, например). Специалист по КТ Сирр работал при создании скрипки с профессиональными скрипичными мастерами Джоном Уоддлом и Стивом Россоу.

«У нас было две цели: разобраться в особенностях устройства скрипок Страдивари и сделать точные копии самых знаменитых скрипок.

Ими смогут воспользоваться молодые музыканты, которые не могут позволить себе оригинал», — объяснил Сирр.

Оригинальная скрипка была исследована на 64-детектровом томографе. Более 1000 послойных снимков были собраны в стереографические файлы. Затем по этой модели автоматическим станком, специально созданным для этой задачи Россоу, были идеально воссозданы форма и пропорции верхней и нижней деки, грифа и головки скрипки. Таких заготовок было сделано несколько из разных пород дерева. Сборку и покрытие лаком Уоддл и Россоу произвели вручную. Первые экземпляры не предназначены для использования музыкантами, поэтому судить о качестве звука, который музыкантам удастся извлечь из таких копий, пока сложно.

История работы необычна: Сирр, как скрипач-любитель, провел первое КТ-сканирование скрипки из простого любопытства.

«Я думал, что скрипка — это всего лишь пустая деревянная ракушка. Я был совершенно не прав: у нее очень сложная анатомия!» — сказал Сирр.

Он показал первые изображения скрипок Уоддлу еще в 1989 году, и мастер вдохновился возможностью такого тонкого исследования инструментов. За два года они исследовали более 100 скрипок, включая 29 старых инструментов, возраст которых более 150 лет. Для сравнения они исследовали и другие струнные инструменты.

«Скрипки — как люди. При общих чертах строения у каждой из них масса индивидуальных особенностей.

Исследуя древние скрипки, вы видите всю их жизнь: заделанные отверстия червячков-древоточцев, старые трещины, а также повреждения всех типов — от наводнений до войны», — восхищается Сирр.

Осознав все возможности метода, коллеги занялись исследованием лучших скрипок Страдивари и теперь пытаются создавать их копии, чтобы большее число музыкантов смогли насладиться игрой на бессмертных инструментах.

«У итальянских скрипок старинных школ есть огромный плюс, который мы не компенсируем одним знанием секрета настройки дек, — считает мастер скрипичных дел Владимир Калашников. — Это фактор времени. Дерево — это органика. Со временем в нем сворачивается белок, дерево становится более плотным, приобретая свойство кости, от чего резонирует гораздо лучше. Но вообще существуют скрипки Ярового, если снять с них этикетку, о которых никто никогда не скажет, что это не старинный итальянец — и внешне, и по звуку. Две такие скрипки есть в Москве, а остальные вывезены за рубеж. Так что на сегодняшний день секрета Страдивари как такового уже не существует. Есть легенда, которая будет существовать еще 1000 лет, потому что люди ищут способ под названием «просолил-проперчил-пропитал — и зазвучало». Не проходит и десяти дней, чтобы в мировой печати не появлялось сенсационное заявление: найден секрет Страдивари! Кто-то находит его в лаке, кто-то в грунте, а кто и во вставке уса в деку… Все это смешно. Секрет-то гораздо сложнее. Даже чтобы приступить к тотальной настройке дек, необходимо, условно говоря, вернуться в XVII век, когда нота камертона «ля» была на полтона ниже, чем сейчас. За эти три-четыре века все тональности поднялись».

СЕКРЕТ СКРИПОК СТРАДИВАРИ

СЕКРЕТ СКРИПОК СТРАДИВАРИ

Черепанова В.М. 1

1

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение

Когда я пошел учиться в музыкальную школу, мы с мамой очень долго искали скрипку, которая бы мне подошла. В результате мы купили старую скрипку, которая старше меня. Я задался вопросом: почему старые скрипки, предпочтительнее новых, тех, что стоят на прилавках магазинов.

А недавно я услышал историю о скрипках Страдивари, которые звучат чудесным образом, стоят огромных денег и приобрести их могут лишь банки или частные коллекционеры. Эти скрипки очень старые, но звучат они необычайно.

Ученные даже сегодня не могут разгадать секрет необычайного звучания скрипок Страдивари, и данная загадка по сей день остается актуальной. Безусловно, имеется множество гипотез, однако воссоздать подобную скрипку пока никто не смог.

Я решил выяснить, какие именно особенности скрипок Страдивари делают их звучание уникальным. Это и стало главной целью моего исследования.

Чтобы изучить детальней этот вопрос я поставил перед собой следующие задачи:

  • познакомиться с историей скрипки;

  • изучить устройство скрипки;

  • понять: что такое звук и как он возникает в скрипке;

  • найти отличительные особенности скрипок Страдивари;

  • представить исследовательский проект по данному вопросу.

Объектом исследования стал струнно-смычковый музыкальный инструмент — скрипка.

Предмет исследования: звук, извлекаемый из скрипки.

Методы исследования:

  • работа с литературой,

  • анализ и обобщение информации,

  • эксперимент.

Я ознакомился с большим количеством книг по истории скрипичного искусства Григорьев В.Ю., Гинзбург Л.С, а также книги Раабена Л. Познакомился с устройством скрипки и особенноями звучания с физической точки зрения в статье Калина Гоуха. Также изучил ряд книг с описанием опытыв и экспериментов Зарапина В.Г., Кавалевой А.О., которые объясняют: что такое звук и какими свойствами он обладает.

Изучив имеющуюся литературу, я ознакомился с существующими гипотезами создания удивительными скрипками Страдивари, и выдвинул свою гипотезу, которая раскрывает секрет скрипок Страдивари, и объясняет, почему до сих пор не была создана подобная скрипка.

Глава 1. История скрипки.

В глубокой древности человек стал вслушиваться в звучание тетивы лука – это было первым шагом на пути к возникновению струнных музыкальных инструментов. В VIII и IX веке в Средней Азии встречаются первые упоминания о смычковых инструментах в «Большом трактате о музыке». В Европе в IX — X веке появляются упоминания в исторических документах, летописях, изображения на фресках и миниатюрах.

Так в Европе появились и стали известны два смычковых инструмента: фидель (он же виела) и ребек (арабский инструмент, завезенный в Испанию в VIII веке с мандолинным корпусом, непосредственно переходящий в шейку с 3-мя струнами и настраивавшиеся по квинтам).

На рубеже XIV и XV века начался новый виток в истории возникновении скрипки. Фидель – стал прародителем двух основных европейских смычковых инструментов – виолы и скрипки.

Виола стала представительницей «аристократии». Она заимствовала некоторые черты лютни. У нее было шесть – семь струн. Настройка струн была по терциям и квартам. Звучала она мягко и приглушенно. Была хороша в домашнем быту, но в концертных залах звук ее был тихим – это стало причиной в дальнейшем ее вытеснения другим музыкальным инструментом — скрипкой.

Скрипка, переняв некоторые черты арабской ребеки, стала излюбленным инструментом бродящих музыкантов. Ее противопоставляли виолам. О распространенности скрипки в народе свидетельствуют многочисленные картины художников того времени.

С XVII века виола начинает уступать свое место скрипке, которая была представительницей народного искусства, инструментом «черни».

Появление скрипки классического типа обычно связывают с Италией. И действительно, замечательные итальянские мастера, великие исполнители и композиторы прошлого внесли неоценимый вклад в этот процесс. Расцвет скрипичной итальянской школы, начавшийся в конце XVI века, продолжался более двух столетий и оказал огромное влияние на европейское музыкальное искусство.

Самый известный в мире скрипичный мастер Антонио Страдивари родился в 1644 году в Кремоне (город в Италии). Известно, что уже в 13 лет он начал заниматься скрипичным делом. К 1667 году он закончил учение у известного мастера смычковых инструментов Андреа Амати.

Свою первую скрипку Страдивари сделал в 1666 году, но более 30 лет он искал собственную модель. Лишь в начале 1700 годов мастер сконструировал свою, до сих пор непревзойденную скрипку. С этого времени принципиальных отклонений от разработанной модели Антонио уже не делал, но экспериментировал до конца своей долгой жизни. Умер Страдивари в 1737 году, но его скрипки до сих пор ценятся очень высоко, они практически не стареют, и не меняют своего «голоса».

За свою жизнь Антонио Страдивари изготовил около 2500 инструментов, из которых сохранилось 732 (в том числе 632 скрипки, 63 виолончели и 19 альтов).

Выработанный в XVI—XVII столетиях тип скрипки сохранился по настоящее время. Корпус ее имеет овальную форму с глубокими выемками по бокам, образующими «талию». Такое строение корпуса разумно с точки зрения звучания инструмента и в смысле удобства игры.

Верхняя и нижняя плоскости корпуса называются деками. Деки соединены друг с другом обечайками. Они имеют выпуклую форму, так называемые «своды». От характера этих последних во многом зависят сила звука и тембр инструмента.

В верхней деке проделаны два резонаторных отверстия в форме латинской буквы «f». Они так и называются эфами.

В середине верхней деки расположена подставка, через которую проходят струны, закрепленные на струнодержателе («подгрифке»). Для того чтобы струны не лежали в одной плоскости и скрипач мог, играя на одной струне, не задевать соседнюю струну, верх подставки слегка закруглен. Струнодержатель представляет собой полоску черного дерева, расширяющуюся в сторону крепления струн.

Противоположный конец его узкий, толстой струной в виде петли он соединен с пуговкой, расположенной на обечайке.

Внутри корпуса скрипки, около подставки, между верхней и нижней деками, вставлен круглый деревянный штифт, носящий наименование душки. Душка играет важную роль: она передает колебания от верхней деки к нижней деке, и от малейшего изменения ее местоположения изменяется качество звука.

Слева от подгрифка укреплен подбородник — приспособление, служащее для держания инструмента в наиболее удобной точке опоры.

Наиважнейшей частью скрипки является гриф — «игровое поле» левой руки скрипача. Гриф представляет собой длинную пластинку, сделанную из черного дерева или из пластмассы. Нижняя часть его прикреплена к закругленной и отшлифованной планке, так называемой шейке, которую охватывает рука исполнителя во время игры, а верхняя нависает над корпусом.

Шейка переходит в головку с характерным завитком, так называемой «улиткой», а на месте их соединения устанавливается для струн маленькая подставка — верхний порожек.

В головку с двух сторон вставлены две пары колков, с помощью которых производится настройка струн.

Над грифом скрипки натянуты четыре струны; нижняя («басок») настроена на соль малой октавы, две следующие за ней — ре и ля первой октавы, верхняя («квинта») — ми второй октавы. Верхняя струна — металлическая, остальные три — кишечные (жильные), при этом струна Ре обвивается алюминиевой канителью, а Соль — серебряной.

Прижимая пальцами струны к грифу, скрипач изменяет высоту их звучания. В «овладении грифом» заключена, по существу, проблема изучения инструмента. Задача эта затруднена еще тем, что на грифе скрипки, в отличие от таких инструментов, как мандолина, гитара и т. п., нет ладов, с помощью которых определяется высота звуков. Скрипач вынужден играть как бы «на ощупь». Правда, с течением времени в его левой руке вырабатываются определенные мышечные ощущения, благодаря которым он «знает» точно, в каком месте грифа необходимо прижать пальцем струну, чтобы получить тот или иной звук. Но все равно слух скрипача должен настороженно «следить» за точностью попадания пальцев в нужное место.

Может возникнуть вопрос, а не лучше ли снабдить скрипичный гриф ладами и таким образом облегчить игру? Нет, этого сделать нельзя. Безладовый гриф имеет много преимуществ по сравнению с грифом, снабженным ладами. Лады помешали бы окрашивать звук скрипки вибрацией, а, как известно, вибрация является одним из самых сильных и привлекательных свойств скрипичной музыки. Потерялась бы и возможность пользоваться такими эффектами, как глиссандо или портаменто. Наконец, даже сама интонация заметно проиграла бы при наличии ладов.

Извлекают звук из инструмента смычком. Основные части смычка — гибкая деревянная трость и лентообразно распластанный волос. Для смычка обычно употребляют специально обработанные волосы конского хвоста. Трость оканчивается с одной стороны головкой, с другой — колодкой. Колодка прикреплена к трости посредством металлического винта. С его помощью, оттягивая колодку к концу трости, исполнитель может регулировать степень натяжения волоса.

На скрипке можно воспроизводить двойные ноты и даже аккорды, играть многоголосные (полифонические) пьесы, однако в основном скрипка остается инструментом одноголосным — мелодическим. Богатейшая музыка, певучий, полный разнообразных оттенков звук является ее главным достоинством.

Глава 2. Что такое звук и как он возникает в скрипке?

Звуки, которые мы слышим, на самом деле являются движениями воздуха. Каждый звук происходит от колебаний чего-либо. Эти колебания заставляют вибрировать воздух, а вибрации воздуха доносят звук до наших ушей. Колебания, разносящие звуки по воздуху, называются звуковыми волнами.

Конечно, невозможно увидеть звук, когда он распространяется по воздуху, но можно увидеть вибрации, которые и есть звук. Для этого возьмем стакан и воздушный шарик.

Отрежем, и уберем его горлышко воздушного шарика.

Затем возьмем стакан и натянем на него стакана шарик, как тугую кожу на барабан.

Поставим стакан на стол, и положим на него несколько песчинок сахара.

А затем на расстоянии 10 см громко произнесем: «М-м-м-м-м!». Песчинки начнут двигаться. Получается звуковая волна, которая возникла – достигает натянутого шарика, и заставляет его вибрировать — это можно заметить по тому, как подпрыгивают крупинки сахара.

Далее возьмем резинку и натянем ее на подставку для книг.

При щипке это сооружение не будет издавать практически никакого звука. Значит, чтобы струна зазвучала нужно ее усилить.

Человеческие органы слуха и голоса имеют ограниченные восприимчивость и мощность. Однако если из картонного листа сложить конус – получим рупор.

Если в него крикнуть, то мы зададим определенное направление, распространению звука, направив всю энергию в одну сторону. Таким образом, звук голоса усилится, и будет хорошо слышен на большем расстоянии.

Как рупор усиливает наш голос, так и корпус скрипки усиливает ее звук.

Получается, что струна является как бы пусковым механизмом для «пробуждения корпуса».

Проделаем еще один эксперимент. Возьмем коробку.

Вырежем в ней отверстие.

Натянем на коробку несколько резинок, так чтобы они проходили через отверстие.

Подложим карандаши под резинки с каждой стороны коробки, чтобы приподнять резинки прямо над отверстием в крышке.

Начнем дергать за струны-резинки, и услышим музыкальные звуки.

Резинки действуют как струны на скрипке. Когда их перебираешь, они начинают вибрировать и это заставляет вибрировать воздух вокруг струн, и эти вибрации мы воспринимаем как звуки. Чем сильнее пощипываем, тем сильнее получаются вибрации. Более сильные вибрации дают более сильные звуковые волны, которые звучат громче. Коробка помогает сделать звук громче, так как звук, попадая в коробку, отражается от ее стенок и выходит наружу усиленным.

Получается, что звук скрипки возникает в момент трения смычка, движущегося по одной или нескольким струнам. Струны, натянутые колками сами по себе почти не издают звука. Но чтобы он возник, энергия от вибрирующей струны должна передаться корпусу инструмента. Основную часть звука производят деки скрипки, работая наподобие рупора.

Глава 3 Секрет скрипок Страдивари

Основное отличие скрипок Страдивари в их звучании, то есть в издаваемом ими звуке. Мы выяснили опытным путем, как возникает звук. Рассмотрим теперь характеристики звука, чтобы разобраться в отличительных особенностях скрипок Страдивари.

Звук может быть высокий и низкий, тихий и громкий. Также звук можно охарактеризовать его тембром, который позволяет нам отличать звучание скрипки от альта или виолончели.

Ученые, описывая звук, оперируют более точными определениями. Так, высоту звука определяет количество колебаний воздуха в секунду. Чем больше колебаний, тем выше звук, чем меньше, тем звук ниже. Количество колебаний воздуха в секунду называется частотой колебаний. Так музыкант назовет ноту – ля первой октавы, а ученый, если он не знает нотной грамоты, скажет, что это звук с частотой 440 герц, то есть 440 колебаний в секунду. Но и в том и другом случае — и для музыканта и для ученого — у каждого звука есть в музыкальном пространстве свое точное место.

Кроме частоты существует такое понятие как амплитуда колебаний. Громкость звука зависит именно от амплитуды колебаний. Чем больше амплитуда колебаний, тем громче звук. Чтобы получить более громкий звук скрипки, надо сильнее давить смычком на струну. Но громкость звука, как выяснилось на опыте, будет также зависеть от корпуса.

Любой инструмент имеет свой «голос». Так же, как любой музыкант может мгновенно отличить голос Доминго от голоса Паваротти, исполняющих одну и ту же оперную арию, так и опытный скрипач может найти индивидуальные отличия звучания скрипок Страдивари или Гварнери. За окраску звука отвечает тембр — это особенность звука, благодаря которой человек может различать звуки одинаковой громкости и высоты, но произведенными разными инструментами, например скрипки и фагота.

Получается, что на высоту звука влияет размер инструмента – чем он больше, чем звук – ниже. На громкость звука влияет сила, с которой мы надавливаем на смычок во время игры и устройство инструмента.

Материал, из которого изготавливается корпус скрипки – дерево. Верхняя дека изготавливается из ели, а нижняя из клена. И всю скрипку покрывают лаком. Эти характеристики влияют на тембр, то есть индивидуальные особенности.

Существует несколько догадок о том, почему скрипки Страдивари звучат иначе. Первое такая гипотеза заключается в использовании древесины, которая сформировалась в особых климатических условиях, какой больше нет на планете. Но почему тогда, скрипки других мастеров, которые жили тагда же в Италии, и занимались изготовление скрипок, не столько прекрасны?

Вторая гипотеза заключается в вымачивании древесины в морской воде, с целью защитить ее от жуков древоточцев.

Третья гипотеза заключается в особом лаке, которым Страдивари покрывал скрипку, но, к сожалению, восстановить рецепт это лака по сей день не удается.

Мне кажется, что в создании скрипки сыграло несколько факторов и исчезнувшая древесина, которую Страдивари вымачивал в морской воде и лак, изготовленный по особому рецепту и конечно умелые руки мастера, придавшие инструменту нужную форму.

Заключение

Я познакомился с историей и устройством скрипки. Проведя эксперимент, понял, что такое звук, как он рождается, что влияет на его формирование и как можно его усилить. Узнал, как возникает звук в скрипке. Познакомился с характеристиками звука.

Кроме того, я узнал о нескольких гипотезах неповторимого звучания скрипок Страдивари. И выдвинул свою гипотезу возникновения неповторимого звука в скрипках Страдивари.

Все ученые, на сегодняшний день исследуют только какой-то один аспект, к примеру, форму инструмента или стараются воссоздать рецепт лака, которым покрывали инструмент. При этом никто не рассматривают причину возникновения такого удивительного звука в совокупности нескольких факторов, и возможно, поэтому до сих пор никто и не смог разгадать тайную великого мастера.

В результате проделаной работы, я пришел к выводу, что в создании удивительных скрипок сыграли роль несколько факторов: исчезнувшая древесина, которую Страдивари вымачивал в морской воде и лак, изготовленный по особому рецепту и конечно умелые руки мастера, придавшие инструменту нужную форму. Все эти факторы в совокупности способствовали возникновению свойства эмерджентности, то есть наличию у скрипок особых свойств, которые не присущи ее отдельным составляющим.

­­

Список использованных источников и литературы

  1. Григорьев В.Ю., Гинзбург Л.С. История скрипичного искусства в трех выпусках — выпуск 1 — «Музыка», 1990

  2. Зарапин В.Г. Веселые научные опыты для детей и взрослых. Опыты на отдыхе / В.Г. Зарапин. – М.: Эксмо, 2015. – 104 с.:ил. – (Опыты для детей и взрослых).

  3. Колина Гоуха (Colin Gough) — Наука и Страдивари http://www.gmstrings.ru/articles/skripka-i-smychkovye-instrumenty/nauka-i-stradivari/

  4. https://ria.ru/spravka/20080404/102985348.html — Секрет скрипок Антонио Страдивари. Справка.

  5. Научные опыты для детей / Пер. с англ. А.О. Ковалевой. – М.:Эксмо, 2015. – 96 с.

  6. Раабена Л. «Скрипка» (отрывок из книги) (http://blagaya.ru/skripka/raaben/)

 

Просмотров работы: 1216

Производство знаменитых скрипок Страдивари под угрозой исчезновения

+ A —

Десятки мастерских уже закрылись из-за коронавируса. И это не предел

Кремона давно считается музыкальной столицей Италии. Скрипки здесь делают лучше, чем где-либо. Если фамилии Амати и Гварнери знают в основном специалисты, то о шедеврах Антонио Страдивари слышал весь мир. Это символ мастерства, изящества и божественного звучания. Но после разразившейся эпидемии коронавируса итальянский город превратился из струнного центра в очаг распространения заразы. Ремесленники сидят без работы, мастерские терпят колоссальные убытки. В Кремоне больше не звучит музыка.

В городе, расположенном на южной границе Ломбардии, проживает порядка 73 000 человек. Еще в феврале он стал эпицентром вируса, когда в Европе произошла первая вспышка болезни. По официальным данным, в одной только Кремоне обнаружено 6600 случаев заражения, а 1000 жителей уже скончались от COVID-19. Пандемия давит на экономику, а значит, угрожает главному достоянию города — скрипичному мастерству. Издревле оно было историческим двигателем промышленности Кремоны и сделало ее мастерские знаменитыми во всем мире. Но сейчас город интересен еще и в другом контексте. Это микрокосмическое отражение того, как пандемия угрожает культуре в целом.

Смычковые струнные инструменты изготавливаются здесь с XVI века. Именно Кремона — родина Антонио Страдивари, возможно, величайшего скрипичного мастера в истории. Хотя его мастерская была разрушена в 1934 году, каждый уголок города продолжает говорить о национальном достоянии. Школы, отели, спортивные центры, рестораны и кафе названы в честь Страдивари, который за всю свою жизнь создал 960 скрипок. Однако теперь его наследие борется за выживание.

Кремонское скрипичное производство входит в список культурного наследия ЮНЕСКО. Его мастера вручную создают каждый инструмент, используя более 70 кусков дерева без каких-либо промышленных материалов. А централизованность ремесла привлекает сюда и зарубежных мастеров, более известных как лютьеры.

Уроженец Аргентины Пабло Фариас окончил Международную школу скрипичного мастерства в Кремоне и входит в число 160 лютьеров, живущих и работающих в городке. В своих небольших мастерских из необработанных досок клена и ели они производят музыкальные инструменты стоимостью в тысячи евро. «Цены варьируются в зависимости от имени мастера и рынка, на котором они продаются. В среднем, это около 10 000 евро, но некоторые доходят до 20 000», — говорит Стефано Трабукки, открывший здесь свою мастерскую в 1992 году.

Согласно последним данным Всемирного банка, ежегодный экспорт Италии смычковых струнных инструментов составляет 6,6 миллиона долларов, в основном в Японию (2,2 млн), Соединенные Штаты (709 600), Гонконг (645 000) и Китай (286 800). Одна только Кремона заполняет около 80% рынка. Мастера принимают заказы от двух категорий клиентов: частных лиц и дилеров, которые обычно перепродают их в своих магазинах в два раза дороже консерваториям и музыкантам по всему миру.

Скрипка, изготовленная в Кремоне, может быть либо «Страдивари», вдохновленная дизайном Антонио Страдивари, либо «Гварнери дель Джезу», соперника великого мастера — Джузеппе Гварнери. В обоих случаях процесс занимает не менее шести недель. В результате большинство индивидуальных мастеров обычно делают не более 10 скрипок в год.

С тех пор как пандемия закрыла некоторые магазины, многие дилеры заморозили или даже отменили свои заказы. «Коронавирус вынудил меня отложить работу. А если заказ не выполнен, то лютье не платят за сделанную им скрипку», — говорит Пабло. У Фариаса нет служащих. «Обычно я работаю над инструментом от двух до трех месяцев. Аннулирование заказа лишает меня денег. Во время блокады лютьерам даже не разрешалось посещать свои мастерские и работать за закрытыми ставнями. Это несправедливо, ведь мы там абсолютно одни», — говорит он.

Сейчас, в середине июля, в городе все еще пусто, хотя ограничения сняты уже 2 месяца. Кремонские лютьеры пытаются поднять дело, которое почти уничтожил коронавирус. Но тут есть и другая проблема — перенасыщение рынка. На заре 1990-х годов в городе было около 60 мастеров. Сейчас их почти в три раза больше. «Скрипка живет более 200 лет. Иногда дольше. Поэтому рынок насыщается довольно быстро», — говорит Джорджио Грисалес, уроженец Колумбии и президент городского Консорциума скрипичных производителей «Антонио Страдивари».

Коронавирус усугубил и без того специфичное положение мастеров. Классическая музыка оказалась в числе наиболее пострадавших от COVID-19. Концерты отменяются, музыканты увольняются, доходы падают. В новых инструментах не просто нет надобности, их даже перестают экспортировать в крупные магазины.

«Музыканты — наши конечные пользователи. И в данный момент они находятся в глубокой тине. За последние несколько лет я продал четыре своих инструмента музыкантам симфонического оркестра NHK, крупнейшего оркестра в Японии. А сейчас он теряет миллионы иен. Что уж говорить про нас?» — говорит Симеоне Морасси, владелец одной из старейших мастерских в городе.

Если спрос на инструменты упадет, а это произойдет из-за продолжающегося кризиса, Кремона может опустеть. «Десятки мастерских уже закрылись. И это не предел», — говорит Стефано Трабукки. На столе его мастерской лежит недоделанная скрипка. Когда-нибудь она заиграет, но не сегодня. Сегодня в переулках Кремоны не играет музыка.

Опубликован в газете «Московский комсомолец» №28311 от 15 июля 2020

Заголовок в газете: Страдивари под угрозой исчезновения

Как делают скрипки?

Многое из того, чем мы наслаждаемся сегодня, имеет древнее происхождение. Люди сбраживают виноград в вино уже 10 000 лет. Выпечка хлеба уходит своими корнями в далекое прошлое. То, как эти вещи изготавливаются вручную, сегодня мало чем отличается от древних методов. То же самое можно сказать и о скрипичных мастерах.

Можно спорить о том, кто создал первую скрипку, но большинство ученых сходятся во мнении, что она была изготовлена ​​в северной Италии в начале 16 века и очень похожа на инструмент, который мы знаем сегодня.К 17 веку скрипки стали делать с немного более длинными грифами и грифами. Подставка для подбородка не добавлялась до 1800-х годов. Что остается относительно неизменным, так это материалы, инструменты и методы, используемые для изготовления скрипки.

Все о дереве

Тогда, как и сейчас, скрипок делали в основном из дерева . Обычно это ель для верха и клен для низа и ребер. Оба типа древесины плотные, но легкие, и их можно строгать без ущерба для целостности.Гриф скрипки обычно изготавливается из клена, а для накладки грифа предпочтительнее черное дерево или другая твердая древесина.

Клен также идеально подходит для изготовления моста, упора для подбородка и ящика для прокрутки. Колышки изготавливаются из черного дерева или другой твердой древесины. В то время как хвостовая часть раньше была сделана из дерева, сегодня более распространен пластик.

Некоторые основные инструменты

Многие из тех же инструментов, которые используются в обычных столярных работах, входят в набор мастера : пилы, стамески, стамески, рубанки и зажимы являются наиболее распространенными.Инструменты, которые необходимы для изготовления скрипок и других струнных инструментов, включают гибочное железо и резак для пурфлинга. Клей для кожи используется для соединения частей вместе

Одним из самых важных навыков, необходимых для изготовления скрипки с хорошим звуком, являются точные измерения. научное исследование , в котором скрипки Страдивари и Гварнери сравнивались с современными скрипками, пришло к выводу, что постоянная плотность отдельных частей придает этим старинным скрипкам превосходный звук. Представьте себе уровень точного мастерства 500 лет назад!

Большая часть работы включает в себя тщательное строгание древесины до желаемой толщины и кропотливую прорезку пазов и канавок.Мы не будем вдаваться в подробности, а предоставим общий обзор того, как сделать скрипку. Тем не менее, давайте начнем!

Шаблоны направляют путь

После выбора или создания дизайна мастер делает шаблоны для различных изделий из фанеры. После того, как кусок клена нарезан на полоски, они используются для формирования ребер или сторон скрипки с помощью гибочного железа. Утюг использует пар, чтобы мягко сделать древесину гибкой. Согнутые в форму ребра затем приклеиваются к блокам на форме.Это используется, чтобы обвести контуры ели и клена, которые станут верхней и нижней частью корпуса.

Смотреть, как делают скрипку

 

Начало резьбы

После того, как вырезали из дерева верхнюю и нижнюю часть скрипки по образцу, скрипичный мастер использует долота, начиная с более крупного и постепенно переходя к более тонкому инструменту, чтобы вырезать детали. Рубанки и скребки используются для дальнейшего шлифования и сглаживания древесины.Затем тело округляют до формы, следуя указаниям с точными размерами.

Затем в верхней и нижней частях вырезаются швеллеры, после чего в швеллеры вкладывается пурфлинг (трехслойные деревянные планки). Как только пурфлинг на месте, дно практически готово.

Когда верхняя часть вырезана и отглажена, пришло время измерить и вырезать эфы. Далее добавляем бас-бар. Затем верх и низ можно соединить вместе и прикрепить мост.

Теперь вернемся к большому количеству выдалбливания и резьбы по мере изготовления грифа и свитка. Шаблона для свитка нет, он вырезан из воображения мастера. После того, как колышки вылеплены, их вставляют в горловину ниже завитка. На этом этапе основная часть работы выполнена. Перед установкой и установкой струн на скрипку необходимо нанести несколько слоев лака. Это может занять недели, чтобы высохнуть, и как только это произойдет, будет добавлена ​​отделка. Скрипка теперь может быть натянута, настроена и готова к игре!

Посмотреть, как устроена скрипка

 

Даже в мастерских, где скрипки изготавливаются серийно по принципу сборочного конвейера, лица, ответственные за каждое изделие, работают так же, как один мастер.Могут быть тонкие различия в способах изготовления разных скрипок, но основы остаются прежними. Начиная с подходящей древесины, вырезаются узоры, детали целенаправленно обтачиваются и придаются формы, а затем собираются с помощью клея для шкур. Как и в случае с колесом, нет смысла заново изобретать то, что уже идеально!

При поддержке Thomastik-Infeld

 

 

Что означает фраза «Скрипка заводского изготовления»?

Различия между тонкими струнными инструментами и сборочной линией (или виолончелью, или альтом) значительны.В конце концов, важно мастерство.

Проще говоря, в мире есть два вида скрипок. Одна сделана — с большим трудом — профессиональным скрипичным мастером, а другая сделана на заводе. Важно отметить, что на обоих типах скрипок можно играть и создавать музыку, и игрок оказывает наибольшее влияние на качество этой музыки. Но по большей части студенту или профессионалу, который хочет добиться успеха в своем музыкальном искусстве, нужна прекрасная скрипка, изготовленная вручную опытным мастером.

Чтобы по-настоящему оценить разницу между качественными скрипками и скрипками заводского изготовления, полезно знать, что требуется при изготовлении скрипок (и, если уж на то пошло, при изготовлении всех низкокачественных инструментов с тонкими струнами). Кроме того, знайте, что термин «фабричное производство» не означает, что машины и роботы производят инструменты более низкого качества. Последнее относится к сборочному характеру заводов, которые находятся в Европе, Соединенных Штатах и ​​все чаще в Китае. На этих фабриках люди с определенной квалификацией выполняют большую часть производственных процессов.По мере изготовления каждого компонента инструмента он затем передается следующему этапу и человеку, участвующему в процессе.

Мастер, скорее всего, является единственным производителем скрипки ручной работы или наблюдает за очень небольшим штатом из одного-трех человек. Он или она очень гордится и владеет инструментом от начала до конца. В том числе:

Выбор дерева: Клен используется для ребер, спинки и улитки, а ель используется для передней части (также известной как «брюшко»).Накладка грифа изготовлена ​​из черного дерева, а не из темного дерева (которое используют более мелкие производители). Опытные скрипичные мастера начинают с выбора наилучшего доступного дерева без дефектов и с нужной степенью плотности.

Выдержка древесины: Это многолетний (от 5 до 20 лет) процесс естественной сушки. Более дешевые скрипки изготавливаются из «свежей» древесины или древесины, высушенной в печи.

Резка, гибка, выдалбливание и склеивание: Навыки мастера абсолютно необходимы на нескольких этапах, связанных с этими действиями.Это то, что придает скрипке форму, создает эфы, устанавливает басовый стержень, звуковую стойку, свиток и то, что удерживает их вместе. Типы используемых клеев и то, как они умело наносятся, являются частью этого. Хотя это происходит поэтапно, на заводе эти шаги предпринимаются в условиях дефицита времени и работниками, которые обычно не имеют за плечами формального обучения и ученичества. На некоторых этапах процесса фабричные рабочие используют механические пилы, тогда как мастер вместо этого режет вручную.

Изготовление и нанесение накладки грифа, колков и лакировка: После изготовления корпуса и грифа эти компоненты скрипки требуют абсолютного мастерства, чтобы отличить «достаточно хорошие» инструменты от «прекрасных». Изготовленная из черного дерева, очень плотной твердой древесины, накладка грифа вместе с колками окажет большое влияние на игру на инструменте. Лаки на хороших инструментах — дело не дневное. Для достижения такой глубины цвета, которая делает инструмент красивым, требуется несколько слоев лака.

Новичок со скромным достатком, скорее всего, проведет свои первые годы за скрипкой фабричного производства. Но когда ученик показывает надежды и склонность к совершенству, ему нужна скрипка ручной работы, которая позволит получить звук, который может произвести только участие мастера.

Изготовление скрипок | Статьи

Легендарные скрипки изготовлены из боснийского дерева, выращенного сотни лет назад. Но могут ли современные мастера повторить то, что было доступно ему Страдивари?

Необычайный звук прекрасных скрипок, альтов и виолончелей легендарных мастеров Антонио Страдивари (1644–1737) и Джузеппе Гварнери (1698–1744) объясняется многими факторами.Качество изготовления, конечно, на первом месте. То же самое относится и к геометрии формы, прочным соединениям, завиткам, симметрии и мосту, установленному заподлицо, — и это лишь некоторые важные детали.

Но самое очевидное, что Страдивари и др. использовалась древесина — боснийский клен, который и сегодня остается предпочтительным материалом для изготовления тонких инструментов. Характеристики боснийского клена, называемого тоновым деревом, а также северной итальянской ели, которая часто используется вместе с боснийским кленом, являются предметом многовековых спекуляций между скрипичными мастерами и их многочисленными поклонниками.

Сам боснийский клен произрастает в гористой местности на юге Европы. Скрипичный мастер в 17 веке мог иметь дополнительное преимущество в изготовлении тонкого струнного инструмента из-за климатических условий того времени и, возможно, невольной помощи лесников, которые заготавливали древесину.

Период времени, который приходится примерно с 16 по 19 век, называется «малым ледниковым периодом». Этот более прохладный период, отмеченный более крупными ледниками и плохой урожайностью, имел одно возможное преимущество: боснийские клены, а также другие деревья были более плотными, если судить по годичным кольцам деревьев.Теоретически это способствовало непреходящему превосходному звучанию инструмента Страдивари.

Роль лесников может показаться апокрифической (если не слегка романтичной, когда жестокие лесорубы каким-то образом сотрудничают с такими, как Чайковский), но исследования, проведенные в 2015 году, похоже, указывают на то, что химическая обработка древесины способствовала ее совершенству. В исследовании использовались пять различных аналитических методов для оценки крошечных стружек из двух виолончелей Страдивари, двух скрипок мастера и скрипки Гварнери.

Выяснилось, что оба мастера, работавшие примерно в одно и то же время, использовали древесину, обработанную чем-то, содержащим алюминий, кальций, медь и другие элементы. Почему? Другая древесина, используемая в то время для изготовления мебели, содержит те же минералы. Похоже, что червь и, возможно, грибковое заражение поразили большую часть Европы в то время, и эта обработка использовалась на боснийском клене, чтобы отогнать этих вредителей.

Нет никаких доказательств того, что Страдивари и Гварнери знали об этом.Исследование было опубликовано в 2016 году в журнале Proceedings of the National Academy of Sciences .

С помощью червей, грибков и химической обработки или без них боснийская древесина остается почетным компонентом современного изготовления скрипок.

Профессионалы, занимающиеся сегодня лесоводством (разведением деревьев), могут не знать об этом использовании. Но, как говорится в справочнике по садоводству по различным сортам деревьев, о боснийских кленах: «Возможно, самым большим достоинством боснийского клена является его уравновешенность… прохладная зеленая весенняя листва в форме вазы, которая сделала бы его одним из лучших образцов в любом саду». .

Совсем нетрудно представить себе струнный квартет, играющий «Времена года» Вивальди в таком саду. Боснийская древесина прекрасна на всех этапах своего жизненного цикла.

Состояние изготовления скрипок в Китае, от прошлого к настоящему

Захари Моэн

Китайская звезда-скрипач Лу Сыцин поднял вверх свой смычок и скрипку, а публика поднялась вокруг него со всех сторон, чтобы одобрительно зареветь не только за его захватывающее исполнение каприза Паганини, но и за инструмент и смычок.Ранее в тот же вечер оба были объявлены обладателями золотых медалей Четвертого Китайского международного конкурса по изготовлению скрипок и смычков. На этом концерте, состоявшемся в Национальном центре исполнительских искусств (NCPA) в Пекине, всего в нескольких шагах от площади Тяньаньмэнь, были представлены все победившие скрипки, альты, виолончели и смычки. Некоторые из лучших классических музыкантов Китая исполнили целый ряд произведений китайского и западного репертуара, отражая международное струнное сообщество, собравшееся в Пекине на это мероприятие.

За концертом последовала выставка всех более чем 400 конкурсных работ в подводной галерее NCPA, которая, как следует из названия, находится под резервуаром , окружающим зал, – вода мерцает над головой сквозь стеклянный потолок. Экспертное жюри сошлось во мнении, что уровень исполнения работ, большинство из которых были созданы китайскими производителями, был безупречен. Оливье Перо, канадский делегат в руководящем комитете Entente Internationale des Luthiers et Archetiers, сказал, что, по его мнению, конкурс в Китае отвечает самым строгим требованиям других международных конкурсов, включая Миттенвальд, Кремонскую триеннале и Американское общество скрипачей. .Он добавил, что подавляющее большинство пришедших китайских производителей достигли этих стандартов.

Несмотря на эти похвалы, нередко можно услышать, что многие музыканты по-прежнему избегают китайских скрипок, полагая, что они хуже скрипок, произведенных в других странах. Хотя это убеждение, возможно, было хорошо обосновано в прошлом, выход Китая в число ведущих стран-производителей скрипок в последние годы трудно игнорировать. Возможно, пришло время пересмотреть эти убеждения.

Краткая история изготовления скрипок в Китае

В отличие от многих европейских стран, имеющих сотни лет истории изготовления скрипок, китайская традиция изготовления скрипок сравнительно коротка.Интересно, что это в значительной степени наследие Мао Цзэдуна, который, хотя и запретил западную классическую музыку в Китае во время Культурной революции (1966–1976), считал скрипку революционным инструментом. Это было включено как часть его теории о том, что Китаю для процветания нужна как военная, так и художественная сила. Чтобы развить теорию Мао, в это время было сочинено много новых произведений китайской музыки, и, хотя традиционная пекинская опера была запрещена вместе с западной музыкой, жена Мао Цзян Цин заказала то, что сейчас часто называют «образцовыми операми» или «революционными операми». оперы», в которых использовались большие оркестры в западном стиле вместо небольших традиционных китайских ансамблей.Эти новые композиции и образцовые оперы были эксклюзивной формой музыкальных и театральных развлечений для примерно 800 миллионов человек в Китае в то время.

Популярность этих произведений и опер привела к спросу на скрипачей для их исполнения, а поскольку школы и университеты были вынуждены закрыться, многие бывшие студенты университетов научились играть на скрипке, чтобы иметь лучшие возможности для жизни в городе. и избежать отправки в сельскую местность на работу.

Это увеличение числа скрипачей вызвало соответствующий всплеск спроса на скрипки в Китае, и государственные фабрики, которые ранее производили такие предметы, как мебель и швейные машины, были преобразованы для производства скрипок, почти исключительно для использования в Китае.

К 1992 году государственные скрипичные фабрики в Китае были закрыты по распоряжению правительства, и на их месте появились частные скрипичные фабрики и мастерские.

В 1972 году, когда студенты вернулись в университеты, спрос на скрипки в Китае упал, и несколько уцелевших крупных государственных фабрик начали экспортировать многие производимые ими скрипки в другие страны.Этими фабриками часто управляли политические назначенцы, которые мало знали о скрипках, и часто производили инструменты очень низкого качества, на которых было невозможно играть. Таким образом, скрипки китайского производства десятилетиями не пользовались уважением, и музыканты на Западе избегали их. В то время на международном рынке более качественных студенческих скрипок доминировали Германия и Франция, за которыми следовала Япония.

Чтобы улучшить качество своих инструментов, в начале 1980-х годов Китай начал отправлять скрипичных мастеров на обучение за границу в Италию и Германию для обучения ремеслу.К 1992 году государственные скрипичные фабрики в Китае были закрыты по распоряжению правительства, и на их месте появились частные скрипичные фабрики и мастерские. Этими фабриками и мастерскими управляли обученные скрипичные мастера, а не политические назначенцы. С переходом на модель свободного рынка этим фабрикам пришлось производить качественные инструменты, чтобы выжить и получать прибыль, что привело к быстрым улучшениям.

Сегодня, спустя чуть более 25 лет после появления частных фабрик, Китай является крупнейшим производителем скрипок в мире.И хотя огромное количество производимых скрипок означает, что существует широкий диапазон уровней качества, Китай заработал репутацию производителя высококачественных студенческих инструментов по низким ценам. Это отняло значительную долю рынка у многих немецких, французских и японских брендов студенческих инструментов, которые когда-то доминировали в этой области.

Изготовление изящных скрипок в Китае

В дополнение к высококачественным и доступным студенческим инструментам, отдельные китайские производители скрипок также продолжают развивать репутацию производителей прекрасных инструментов для опытных и профессиональных музыкантов.

Об этом свидетельствует растущее число китайских скрипичных мастеров, завоевавших награды на недавних международных конкурсах скрипичных мастеров. По моим подсчетам, например, примерно 10 процентов победителей на каждом из трех последних конкурсов VSA были из Китая. Хотя некоторые из этих мастеров переехали по всему миру, часто в США, все они начали свою деятельность в Китае, где сообщество производителей скрипок сосредоточено в трех географических регионах — Пекине, Гуанчжоу и Шанхае.

Пекин

Сообщество производителей скрипок в Пекине и его окрестностях восходит к работе мастера-скрипщика Чжэн Цюаня, который, возможно, сделал больше, чем кто-либо другой, для продвижения и расширения развития изящного скрипичного дела в Китае. В 1983 году он стал первым китайским студентом, поступившим в престижную международную школу скрипичных мастеров Кремоны. После обучения в Италии он вернулся в Китай и в 1988 году основал исследовательский центр по изготовлению скрипок при Центральной консерватории в Пекине.

С тех пор он неустанно продвигал и расширял развитие скрипичного дела в Китае, обучил бесчисленное количество китайских мастеров и получил более 20 наград на международных конкурсах. Чжэн также был первым судьей от Китая на конкурсе VSA в 2008 году и основал Китайский международный конкурс по изготовлению скрипок и смычков, который он организовал и на сегодняшний день был председателем жюри на всех четырех конкурсах.

Пекин также произвел многих других производителей скрипок, получивших международные награды.Возможно, самым известным в Соединенных Штатах является Фэн Цзян, мастер во втором поколении, который окончил программу изготовления скрипок в Центральной музыкальной консерватории в Пекине, а затем переехал в США, чтобы учиться у скрипача Грегга Альфа. Цзян получил шесть наград на конкурсах VSA, в том числе редкую двойную золотую медаль за звук скрипки и качество изготовления в 2012 году и почетное упоминание на конкурсе лютерей Cremona Triennale в 2018 году. Он работал судьей по мастерству на конкурсе VSA в 2018 году.

Среди других исполнителей из Пекина, отмеченных наградами, Shan Jiang, Shiquan Zhao и Yunhai Xu, которые выиграли золотую медаль для скрипки на Четвертом конкурсе в Китае; в дополнение к двум серебряным медалям для скрипки и трем наградам за мастерство исполнения квартета, виолончели и альта на конкурсах ВСА; и золотая медаль для виолончели на Третьем китайском конкурсе.

Гуанчжоу

Сообщество производителей скрипок в Гуанчжоу восходит к работе Гуо-Хуэй Ляна, который считается первым мастером в Китае и в свои 95 лет старейшим из ныне живущих мастеров в мире.Лян научился делать скрипки в 1950-х, купив два хороших немецких инструмента, разобрав их и скопировав. Он преподавал в Институте Гуанчжоуской компании по производству музыкальных инструментов с 1976 года до выхода на пенсию в 1991 году в возрасте 67 лет. Его ученики завоевали более 40 наград на международных конкурсах скрипичных мастеров.

Три скрипичных мастера, прошедших обучение в Гуанчжоу, хорошо известны в США: Мин-Цзян Чжу, Хайде Линь и Скотт Цао. Чжу, скончавшийся в 2014 году, получил множество международных наград за свои инструменты, в том числе две золотые медали для скрипки, две серебряные медали и 17 почетных грамот на конкурсах VSA.Сегодня его мастерская Noble Heart Violins продолжает производить высококачественные инструменты под его именем.

Хайде Лин научился делать скрипки, будучи учеником Ляна, а затем переехал в Соединенные Штаты в 1986 году, чтобы работать в Ifshin Violins в Калифорнии, где он продолжает руководить мастерской. Линь получил серебряную медаль за звучание виолончели вместе с 14 другими наградами на конкурсах VSA, а также был судьей на Четвертом конкурсе в Китае. Помимо своих собственных инструментов, Лин вместе с Джеем Ифшином создал популярную и хорошо зарекомендовавшую себя линейку студенческих инструментов Jay Haide.

Скотт Цао также изучал изготовление скрипок, будучи учеником Ляна, прежде чем переехать в Соединенные Штаты в 1985 году. Инструменты Цао завоевали множество наград на VSA и других международных конкурсах. В 1990 году он основал под своим именем линейку студенческих инструментов, которые производятся в его мастерских в Китае и Калифорнии и пользуются большой популярностью и уважением. Многие ученики Цао также завоевали награды на международных конкурсах.

Шанхай

Шанхай считается традиционной родиной скрипичного дела в Китае и восходит к творчеству Шучжэня Тана, который в 1927 году стал первым китайским музыкантом, присоединившимся к тому, что сейчас называется Шанхайским симфоническим оркестром.В 1947 году Тан был назначен профессором в предшественнице Шанхайской консерватории и учредил там программу изготовления скрипок в 1950-х годах, которая начала предлагать программу профессиональных скрипичных мастеров в 1978 году.

Самым известным выпускником программы по изготовлению скрипок в Шанхайской консерватории является Тяньжэнь Хуа, который окончил программу в 1982 году и продолжил обучение в Германии, прежде чем вернуться, чтобы преподавать в Шанхайской консерватории. Инструменты Хуа завоевали международные награды, в том числе на конкурсе VSA в 1990 году.Шанхай также является домом для Ронг-Ди Ма, который широко известен как лучший китайский мастер луков и был судьей на Четвертом китайском конкурсе

.

Настоящее и будущее

Понятно, что на рынке школьных инструментов Китай стал доминирующим игроком. При некотором усердии игрок может найти инструмент, который соответствует или превосходит стандарты студенческих инструментов из других стран, и по более доступной цене.

Китай также продолжает появляться на рынке тонких инструментов для продвинутых и профессиональных игроков, и нет никаких оснований полагать, что эта восходящая траектория не продолжится.Работы на китайском конкурсе были практически безупречны с точки зрения мастерства, и судьи отметили, что основная область для улучшения заключается в развитии более индивидуального стиля.

Значит ли это, что вам следует купить китайскую скрипку? Выбор инструмента — одно из самых личных и важных решений, которое вы принимаете как музыкант, и оно не может быть результатом только географических соображений. Но музыканты точно не должны исключать инструменты только , потому что они были сделаны в Китае.Вместо этого играйте на как можно большем количестве инструментов в вашем ценовом диапазоне из всех стран, чтобы найти идеальное сочетание.

Эй, детишки, это скрипка

из индекса знакомства с оркестром

Эй, детишки, это скрипка

Узнайте историю скрипки, как она сделана, как на ней играют, и забавный факт.

Скрипка, которую иногда называют скрипкой, является самым маленьким членом семейства струнных инструментов.В оркестре больше скрипок, чем любого другого отдельного инструмента. Секция скрипки делится на первую и вторую скрипки, причем первые скрипки играют самые высокие ноты, а вторые скрипки играют следующие самые высокие ноты. Скрипка также является одним из самых популярных сольных инструментов. Отличительной чертой скрипки является ее форма песочных часов.


История

Первые производители скрипок, возможно, позаимствовали идеи у трех типов смычковых инструментов:

1) Ребек
2) Скрипка эпохи Возрождения
3) Лира da braccio

Скрипка начиналась как трехструнный инструмент.В 1555 году итальянский скрипичный мастер Андреа Амати добавил четвертую струну, хотя именно его ученик, итальянский струнный мастер Антонио Страдивари (1644-1737), поднял искусство изготовления скрипок на вершину. Инструменты Страдивари считаются лучшими струнными инструментами из когда-либо созданных.


Как это играется

Скрипка лежит на левом плече и удерживается на месте подбородком исполнителя. Левая рука отвечает за аппликатуру нот, а правая перебирает струны.Начинающие скрипачи часто любят заклеивать гриф скотчем, чтобы напомнить им о положении пальцев левой руки.

Как это сделано

Скрипка изготавливается из множества кусков дерева, выбранных для улучшения звучания инструмента. Верх изготовлен из ели, а спинка и ребра из клена. Гриф сделан из клена и черного дерева, предпочтительного дерева для накладки грифа из-за его твердости и красоты. Все эти детали тщательно вырезаются, а затем склеиваются специальным клеем.После того, как корпус скрипки собран и покрыт лаком, добавляются четыре струны, бридж, струнодержатель и различные мелкие детали. Игроки могут выбрать подставку для подбородка.

Интересный факт

16 мая 2006 года лондонский аукционный дом Christie’s выставил на аукцион скульптуру Страдивари под названием «Молот» за рекордную сумму в 3 544 000 долларов. Это самая большая сумма, которую кто-либо когда-либо платил на публичных торгах за музыкальный инструмент.

Посмотреть видео

Посмотрите видео How It’s Made — Violin , которое предложит вашим детям виртуальную экскурсию на фабрику музыкальных инструментов.


Просматривайте связанные бесплатные и платные ноты и многое другое

Ноты

Бесплатные ноты для скрипки | Начальный-средний

Рабочие листы

Охота за мусором «Знакомьтесь, оркестр» | Рабочий лист семейства строк

Из чего сделаны скрипки?

Мы воспринимаем скрипку как должное. Но нет сомнений, что это один из самых популярных и любимых инструментов.Если подумать, какой музыки нам бы не хватило, если бы у нас не было скрипки? Не терпится об этом подумать.

Но как они сделаны и из чего сделаны скрипки? Что ж, вам повезло, потому что мы собираемся подробно изучить , из чего сделаны скрипки . И при этом я также буду обсуждать как делают скрипки .

Культура и эволюция

Это не инструмент, который внезапно появился на нашем пороге в подарочной упаковке.Он развивался в различных культурах на протяжении тысячелетий. Изначально в Палестине существовал струнный инструмент, использовавшийся в религиозных целях.

Кроме того, гораздо позже появился инструмент под названием Рабаб. У него было две струны, корпус и гриф, и на нем играли сидя смычком. В конце концов он прибыл в Европу в 11 веке, вероятно, принесенный вторгшимися армиями из Северной Африки.

Если это действительно так, то он был переименован в Ребек и имел некоторые отличия в конструкции.Теперь в нее играли с зажатым под подбородком смычком, а не сидя. У Rebec появилась дополнительная струна, и то, что мы знаем как скрипку, начало обретать форму.

Больше эволюции

Инструмент распространился по Европе, в его конструкцию были внесены изменения. К 13 веку во Франции был популярен инструмент под названием Vielle с пятью струнами. Это было в период Средневековья, и по мере того, как мы приближались к эпохе Возрождения, музыка менялась.

Не Франция, а Италия

Скрипка, которую мы знаем сегодня, принадлежит Андре Амати (1511-1577).Он начал делать инструменты и открыл собственную школу, чтобы обучать искусству. Самая старая из существующих скрипок была сделана им. Но не во Франции. В Италии.

Школа в Кремоне

Двое детей Андре, Антониус и Иеронимус Амати, посещали его школу. Династия, известная как «Братья Амати», была основана. Внук Николо приехал студентом. А в последующие годы преподавал как Антонио Страдивари, так и дедушка Джузеппе Гварнери. Мы все знаем, чем это закончилось.

Дизайн

Теперь всемирно известные и бесспорные «короли» скрипки, оригинальные инструменты были сделаны из клена. Их часто украшали мотивами, такими как геральдические лилии. Инструмент превратился в то, что мы имеем сейчас. Но как изменилась конструкция за пятьсот лет, если вообще изменилась?

Сборка

Сегодня на фабриках по всему миру ежедневно выпускаются тысячи скрипок. Но скрипки самого высокого качества по-прежнему производятся теми мастерами, которые используют оригинальные технологии.Имея это в виду, давайте посмотрим, какие леса они используют.

Какие породы дерева лучше всего подходят для изготовления скрипки?

Всегда помните, что скрипка — сложный инструмент. Вам нужен качественный тонвуд для верхней части и резонансная древесина для задней и боковых сторон. Прочная, прочная древесина для ребер внутри. Тюнеры также с пониманием относятся к звучанию и «чувству» дерева для грифа и бриджа. Давайте посмотрим на эти леса в порядке того, как делается скрипка .

Внутренности

Ребра придают скрипке форму.Обычно они изготавливаются из клена и обрезаются по форме, используя контурную «карту» готового инструмента.

Они могут отвечать за форму инструмента, но все внутренние детали должны иметь резонансный отклик на звук. Использование неподходящей древесины может отрицательно сказаться на общем звучании инструмента. Клен не самая дешевая порода дерева, но обладает необходимыми качествами.

Топ

Давно известно, что ель образует великолепно звучащую древесину.Вот почему сегодня он используется на многих акустических гитарах и других инструментах в качестве «Tone Board» сверху. Так же и со скрипкой. Тем не менее, вы довольно часто обнаружите, что в средних и более дешевых скрипках верхнее дерево — это клен, а не ель.

Две штуки

Верхняя дека из ели изготавливается из куска дерева, который затем разрезается на две части по всей длине корпуса скрипки. Задача строгания и отделки дерева, чтобы две части точно совпадали, является частью искусства опытного мастера.

В верхней части ели вырезаны резонаторные отверстия в форме буквы «F». Это еще одна причина ценности этого дерева. Он очень плотный. Это очень помогает при соединении двух частей для построения верха. Но это также помогает с точностью при вырезании звуковых отверстий.

Спина

Именно здесь сочетание пород дерева помогает создать звучание инструмента. Ель обладает определенными качествами и даст вам яркий, чистый тон. Чтобы добавить тепла и глубины, для задней и боковых сторон обычно выбирают клен.

Это дополняет внутреннюю структуру ребер, о которых мы уже упоминали. В результате яркость верхушки из ели сочетается с теплотой и глубиной клена на задней, боковых и внутренних сторонах.

Создается определенный звук

Как вы понимаете, вместе они производят отличный звук. Эти дизайны и выбор дерева во многом повторяют дизайн этих оригиналов Страдивари и Гварнери. Хотя до конца воссоздать звучание этих старинных шедевров еще никому не удавалось.Для этого есть причина, но у нас нет места, чтобы вступать в эту дискуссию.

Шея

Для изготовления грифа также используется клен. Обычно берется из куска дерева, соответствующего задней части, по эстетическим соображениям. Причина, по которой они выбирают Maple, не только в том, что он хорошо выглядит.

Его много, и он обладает большой выносливостью и силой. Это делает его идеальным для шеи, поскольку он устойчив к скручиванию и любым порокам развития. Он также очень хорошо принимает морилку, поэтому в окончательных режимах отделки красивый вид инструмента гарантирован.

Накладка на гриф

Гриф должен быть устойчивым, но накладка на гриф — это та часть, которая принимает на себя нагрузку. Он должен быть твердым и выдерживать постоянное давление и удары пальцев музыканта. Вот почему для накладки грифа выбрано черное дерево.

Как мы уже говорили, он твердый, но при этом очень плотный и устойчивый к короблению и скручиванию. К тому же это выглядит эстетично. Однако его не так много, поэтому некоторые производители не используют его, а используют более дешевую версию.

Стоит проверить

Эта другая версия не обладает прочностью настоящего черного дерева. Но путем окрашивания и полировки его делают визуально похожим на него. Всегда стоит следить за тем, чтобы накладка грифа была «настоящей» из черного дерева.

Мост

Дополнение с подходящим названием — это бридж, который сидит на корпусе и поддерживает струны. Это сделано из клена, а также. Это может показаться незначительным куском дерева, но он играет жизненно важную роль.

Действует как проводник, передающий звук струн на корпус.Позволяет прекрасному звуку клена снова сочетаться с елью сверху и корпусом клена.

Хвостовик

Способ крепления струн к корпусу инструмента. Когда-то его тоже делали из дерева, но в наши дни его обычно делают из других материалов. Обычно вы обнаружите, что он сделан из металла, но в некоторых более дешевых версиях он сделан из пластика.

Другие фитинги

Подставка для подбородка изготовлена ​​из черного дерева.Поле прокрутки вверху и колки настройки также выполнены из черного дерева. Однако это может отличаться для некоторых более дешевых инструментов, где они могут использовать альтернативную более дешевую древесину.

Лук

Когда-то они изготавливались исключительно из дерева, в наши дни они обычно изготавливаются из других материалов. На это есть несколько причин. Но это одно из немногих направлений производства, где синтетический материал окупается при производстве.

Стекловолокно или углеродное волокно являются наиболее популярным выбором.Они легкие и жесткие и, следовательно, позволяют выполнять все необходимые техники поклона. Они также очень прочны и не подвержены влиянию тепла или холода.

Одна вещь, которая не изменилась

Это волосы лука. На хорошем луке вы все равно найдете настоящий конский волос, часто монгольский конский волос. Есть несколько более дешевых синтетических вариантов, если вы предпочитаете.

Струны

Давайте коротко прокомментируем строки. Они не изготавливаются и никогда не производились из органов пищеварения кошек.Струны кишок делают из кишок овец. Многие скрипачи среднего и начинающего уровня используют синтетические струны. Принимая во внимание, что струны Gut обычно используются только профессионалами.

Электрические скрипки

Мы не касались их в этом обсуждении. Но мы задаемся вопросом: «Из чего сделаны скрипки?» Даже электрического типа. Значит, они заслужили свое место.

Электрические скрипки по-прежнему очень похожи на акустические скрипки, но обычно они изготавливаются из кевлара или углеродного волокна.У них минималистичный дизайн, напоминающий космическую эру, а материалы, разработанные для уменьшения общего веса. Кроме того, электрические скрипки звучат похоже, но также заметно отличаются от акустических скрипок.

Скрипки созданы для того, чтобы на них играли

С учетом всего сказанного, если вы хотите купить свою первую скрипку, хорошими вариантами являются комплект для скрипки Bunnel Pupil Violin Outfit 4/4 Full Size и полноразмерная скрипка Antonio Giuliani Etude 4/4.

В качестве великолепного сочетания ели и клена от одного из лучших производителей скрипок предлагается скрипка YAMAHA из ели и клена.Однако вы заметите разницу в цене.

Ищете хорошую скрипку или аксессуары для скрипки?

Мы можем помочь вам найти именно то, что вам нужно. Ознакомьтесь с нашими подробными обзорами лучших скрипок Кремоны, лучших студенческих скрипок, лучших струн для скрипки, лучших смычков для скрипки, лучших электрических скрипок, лучшей скрипки для детей, лучших скрипичных канифолей и лучших футляров для скрипки. можно купить в 2022 году.

Вам также могут быть интересны наши руководства «Как заменить струны на скрипке», «Как изготавливаются струны для скрипки», «Советы по настройке скрипки», «Руководство по выбору правильных струн для скрипки» и «Кто изобрел скрипку», где вы найдете дополнительную полезную информацию о скрипках.

Из чего сделаны скрипки – Заключительные мысли

Скрипка — один из великих инструментов. В своем нынешнем формате он существует уже 500 лет. То, как это сделано и какие материалы используются, жизненно важно для того, как это звучит.

До следующего раза пусть играет ваша музыка.

Тесты

проверяют, действительно ли скрипки с многовековой историей являются лучшими из когда-либо существовавших

В 2010 году скрипка конца 1690-х годов была продана на аукционе за 3,6 миллиона долларов. В то время это была рекордная цена для любого музыкального инструмента.Но рекорд продержался недолго. В следующем году еще одна скрипка была продана более чем за 15,9 миллиона долларов. Что может сделать скрипку такой дорогой? В некоторых случаях потому, что ее изготовил известный скрипичный мастер.

Конец 1600-х и начало 1700-х годов известен как золотой век изготовления скрипок. Несколько известных мастеров жили в Италии. Одним из самых известных является Антонио Страдивари. (Инструменты, которые он и его семья изготавливали, известны как скрипки Страдивари.) Другой известный скрипичный мастер того времени — Джузеппе Гварнери.Он и его семья, многие из которых делали скрипки, жили в том же городе, что и Страдивари.

Длина и форма звуковых отверстий скрипки, особенно длина по краю, помогают определить громкость этого инструмента Страдивари.

малерапасо/iStock/Getty Images Plus

Сохранилось лишь несколько сотен инструментов, сделанных этими двумя мужчинами. Их редкость способствовала росту их цен. Так же как и их репутация производителя великолепного звука. Эти инструменты считаются одними из лучших из когда-либо созданных.

Многие исследователи искали секрет их звука. Дело в древесине, из которой они сделаны? Отражает ли это химические вещества, используемые для обработки древесины? Возможно, это был тип нанесенного защитного лака, который также придает ему блеск?

Такие детали могут повлиять на звучание скрипки. Но во многих отношениях эти знаменитые скрипки ничем не отличаются от скрипок, сделанных другими мастерами. Поэтому некоторые ученые теперь задаются вопросом, должны ли они задавать другие вопросы. Например, действительно ли скрипки Страдивари звучат лучше, чем современные инструменты?

Эволюция в действии

Когда многие люди слышат слово «эволюция», они думают о биологии.Слово описывает, как виды претерпевают изменения во времени. Если генетические изменения позволяют появиться новому признаку, этот признак может быть передан будущим поколениям. Это особенно верно, если особенность делает существо лучше приспособленным к окружающей среде.

Но в некотором смысле объекты тоже могут эволюционировать — или изменяться во времени. Компьютерные чипы стали меньше и быстрее. Первые сотовые телефоны были относительно большими и громоздкими. И они только звонили по телефону! Сегодня сотовые телефоны маленькие, легкие и такие же функциональные, как настольные компьютеры.Эволюционировали даже музыкальные инструменты, отмечает Николас Макрис. Он инженер-механик Массачусетского технологического института в Кембридже. Скрипка — хороший пример, — говорит он.

Конструкция современных скрипок (изображенных внизу справа) возникла из серии менее мощных струнных инструментов, популярных в прежние века. Большая часть этого прироста мощности связана с изменением размера и формы звуковых отверстий инструмента, показанных в увеличенном виде в верхнем ряду.

Массачусетский технологический институт

В 10 веке не было такой вещи, как скрипка.Но существовал струнный инструмент, который назывался фител (Fith-EEL). Как и на сегодняшней скрипке, музыканты играли на ней смычком. Фитела была размером со скрипку, но у нее была короткая шея и более полное тело без талии. Отверстия в передней части инструмента представляли собой маленькие кружки.

К 12 веку мастера изготавливали инструмент под названием лира. У него было более тонкое тело, немного более длинная шея и полукруглые резонаторные отверстия. Затем, в 13-16 веках, появился ребек (РЭЭ-бек).У него была еще более длинная шея и звуковые отверстия С-образной формы. Как объясняет Макрис, только в 16 веке появился инструмент, который мы могли бы признать скрипкой.

Так почему эти инструменты эволюционировали? Одной из важных причин, по мнению Макриса и его коллег, была необходимость сделать больше звука. Фителе можно было легко услышать у костра или в маленькой комнате. Но по мере того, как музыкальные площадки и аудитория росли, инструменты должны были быть громче. К тому времени, когда в начале 1600-х годов стали популярны оркестры и оперные залы, инструменты должны были воспроизводить звук гораздо дальше.И одним из ключевых факторов является размер и форма звуковых отверстий инструмента.

Звуковедение

Когда музыкант тянет смычок по струнам инструмента, вся поверхность инструмента вибрирует. Это заставляет воздух течь в и из звуковых отверстий. Как правило, звук генерируется по краям этих отверстий. В целом, чем длиннее периметр звуковых отверстий, тем громче инструмент.

Большая часть звука, издаваемого струнным инструментом, исходит от краев его звуковых отверстий, где поток воздуха самый быстрый (показаны красным на этих изображениях).F-образные отверстия на современной скрипке (внизу справа) производят примерно в два раза больше звука, чем круглые звуковые отверстия (вверху слева) в ранних струнных инструментах.

MIT

Макрис и его команда использовали компьютеры, чтобы оценить, насколько громкими были первые инструменты. Они рассчитали показатель под названием «акустическая излучаемая мощность». Это оценивает громкость звука, который может воспроизвести инструмент. Команда сравнила фители, ребеки и ранние скрипки. И новые инструменты оказались намного мощнее старых.Исследователи обнаружили, что в целом ранние скрипки воспроизводили звук примерно в два раза лучше, чем фители.

Средневековые мастера, конечно же, не проектировали свои инструменты с помощью компьютеров. И даже с компьютером сложно вычислить поток воздуха через звуковые отверстия. «Это довольно сложная математика, — отмечает Макрис. Но конструкторам инструментов не нужно было знать все цифры, добавляет он. Они могли просто услышать разницу, когда изменили свою конструкцию. Если им понравится звук нового дизайна, они могут использовать его в своих следующих инструментах.Со временем инструменты постепенно развивались, становясь все более мощными.

Исследователи обнаружили, что даже в золотой век изготовления скрипок звуковые отверстия продолжали развиваться. Они измерили звуковые отверстия 470 итальянских скрипок, сделанных между 1560-ми и 1740-ми годами. За это время форма звуковых отверстий стала длиннее и сложнее. По словам Макриса, обе эти тенденции привели к увеличению мощности инструментов. К 1740-м годам скрипки были примерно на 60 процентов мощнее, чем в середине 1500-х годов.

Чипсы привет

Другие виды научных исследований труднее проводить на редких инструментах. Многие уничтожили бы образец скрипки. И никто не хочет, чтобы ученый копался в их многомиллионном Страдивари. Но, как и семейный автомобиль, такие инструменты иногда нуждаются в ремонте или настройке. И эти процедуры иногда дают древесную стружку, которую исследователи могут изучать.

«Большинство людей не осознают, что эти инструменты уже не те, что были в магазине скрипичного мастера, — говорит Джозеф Куртин.Он мастер, человек, который делает или ремонтирует скрипки и другие струнные инструменты. У него есть столярная мастерская и студия недалеко от Анн-Арбора, штат Мичиган,

.

Ученые уже опровергли одну популярную теорию о том, чем так хороши скрипки XVI века. Некоторые люди утверждали, что древесина для этих скрипок была получена из деревьев, которые росли в более холодный период, чем обычно. Он был известен как Малый ледниковый период. Годовые кольца на этих деревьях были бы ближе друг к другу. Это, как правило, делает древесину немного более плотной.И это может сделать древесину жесткой, что повлияет на ее вибрацию.

«Но эта теория совершенно неверна», — говорит Хван-Чинг Тай. Он биохимик в Тайваньском национальном университете в Тайбэе. «Вы можете легко увидеть годичные кольца в древесине, из которых сделана лицевая сторона этих инструментов», — отмечает он. «Они не ближе друг к другу, чем в скрипках, сделанных в другие эпохи». Другие исследователи просканировали древесину с помощью рентгеновских лучей. Они подтверждают визуальные наблюдения, добавляет Тай.

В более позднем исследовании он и его команда проанализировали образцы кленового дерева, взятые при ремонте пяти старых итальянских скрипок и виолончелей.Четыре из них сделал Страдивари, а Гварнери — один. Команда сравнила химический состав этих образцов со свежим кленом, выращенным в той же части северной Италии, где эти древние мастера добывали древесину.

К своему удивлению, команда Тая обнаружила, что древесина старых инструментов содержит гораздо более высокие уровни нескольких элементов: алюминия, меди, цинка, кальция, натрия и калия. Тай говорит, что ремесленники древности могли использовать эти химикаты для сохранения древесины.Такая обработка могла усилить химические связи в древесине. И это может повлиять на то, как дерево теперь звучит при вибрации.

«К сожалению, химия древесины чрезвычайно сложна и плохо изучена, — говорит Тай. Ученые могут только предполагать, что такая обработка могла повлиять на акустику инструментов. Но эта практика может помочь объяснить одно наблюдение реставраторов скрипок: инструменты, сделанные в городе Страдивари, редко имеют повреждения от червей-древоядных.

Хорошая репутация

На протяжении десятилетий и даже столетий скрипки Страдивари считались лучшими из когда-либо созданных.И среди многих музыкантов и любителей музыки они до сих пор пользуются этой репутацией. «Эти инструменты почти мифологичны, — говорит Кристофер Плак. Он психоакустик (SY-ko-ah-koo-STISH-uhn). Это означает, что он изучает, как люди воспринимают звуки. Он работает в Ланкастерском университете в Англии.

Но научные исследования начали подвергать сомнению то, что люди давно предполагали. «Неофициальные исследования этих инструментов проводились более века», — отмечает Клаудия Фриц. «Но их серьезно изучили только в последнее десятилетие или около того», — говорит она.Фриц — эксперт по музыкальной акустике в CNRS в Париже, Франция. (Это сокращение от Centre National de la Recherce Scientifique. Это национальный центр научных исследований Франции.)

В начале этого десятилетия Фриц, Куртин и другие члены группы начали серию исследований. В своих проектах они сравнивали старые итальянские скрипки — две скрипки Страдивари и одну Гварнери — с современными инструментами. В первом исследовании команда попросила 21 опытного скрипача сыграть на трех старых скрипках и трех новых высококачественных инструментах.Вот сложная часть: исследователи заставили музыкантов играть на инструментах в темных очках в тускло освещенной комнате. Таким образом, музыканты не могли видеть, на каких инструментах они играют. И чтобы замаскировать любые характерные запахи инструментов, исследователи нанесли вонючий материал под упор для подбородка каждой скрипки.

В тестах, где солисты не могли видеть скрипку, на которой они играли, они не могли отличить многовековые итальянские скрипки от новых инструментов.

Hubert RAGUET/CNRS Photothèque

В одном тесте каждому музыканту давали 20 минут, чтобы сыграть на всех шести скрипках. Затем каждый оценил инструменты в нескольких категориях. Наконец, их попросили выбрать свой любимый инструмент — тот, который они могли бы взять домой, если бы им разрешили.

Во втором тесте каждого музыканта попросили сыграть на двух скрипках. Затем их попросили выбрать, какой из них лучше. Они повторили процесс для 10 пар. Во время теста музыканты не знали, что одна скрипка в каждой паре — скрипка Страдивари.Другой инструмент был современным.

Результаты испытаний команды «представляют собой поразительный вызов общепринятому мнению», как сообщили Фриц и ее коллеги в 2012 году . В целом и в очных тестах большинство предпочло новую скрипку. Меньше всего они предпочитали Страдивари! На самом деле, похоже, не было никакой связи между возрастом или стоимостью инструмента и тем, насколько хорошо музыкант оценивал его звучание. Наконец, большинство музыкантов, казалось, не могли сказать, был ли инструмент, на котором они играли, старым или новым.

Результаты повторного исследования два года спустя в значительной степени совпали с результатами первого. В этом, о котором сообщалось в 2014 году, 10 известных солистов играли на 12 скрипках. Шесть новых, пять Страдивари и одна Гварнери. Музыкантам сказали притвориться, что они заменяют свою скрипку другим инструментом для предстоящего концертного тура. Каждый играл с 12 кандидатами в течение двух 75-минутных сессий. Одно занятие проходило в репетиционной комнате. Другой состоялся в концертном зале на 300 мест.

Шестеро из 10 солистов выбрали современную скрипку вместо своей. Только четверо выбрали один из старых итальянских инструментов. Музыканты оценили одну скрипку современного производства как лучшую. И опять же, музыканты, как правило, не могли отличить новые инструменты от старых.

Проверка слуха

В тестах, где они оценивали звук скрипки, эти судьи не могли видеть, как играет скрипка. Таким образом, они не могли видеть доказательства того, были ли инструменты старыми мастерами или новыми инструментами.Часто новые скрипки превосходили старые.

Hubert RAGUET/CNRS Photothèque

Наконец, Фриц и ее команда попросили зрителей оценить звучание скрипок, которые они слышали. Музыкант находился за ширмой, поэтому слушатели не могли видеть, как играют инструменты. И, как и в предыдущих исследованиях, солисты были в темных очках, поэтому они тоже не могли отличить один инструмент от другого. В некоторых тестах они играли с небольшим оркестром. В других тестах они играли в одиночку.

В целом слушателям больше понравилось звучание новых скрипок, чем старых. Они также обнаружили, что новые инструменты лучше передают музыку. Другими словами, слушателям они казались громче и мощнее. (Это было верно независимо от того, играли ли скрипки с оркестром или нет.) И снова слушатели не могли достоверно определить по одному только звуку, является ли скрипка новым инструментом или старым.

Хотя результаты исследований очевидны, миф о Страдивари, скорее всего, будет жить, говорит Фриц.«Всегда есть люди, которые отказываются от учебы, — отмечает она. Даже среди музыкантов, участвовавших в исследованиях, «очень немногие изменили свое мнение», отмечает она.

Для молодых музыкантов у Фрица есть сообщение: «Они должны быть непредубежденными в отношении использования новой скрипки» вместо старой, даже если она была сделана кем-то известным. «Музыканта следует узнавать за то, как он играет, а не за инструмент, на котором он играет.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.