Какие бывают скрипки: «Какие бывают скрипки?» — Яндекс.Кью

Содержание

3/4, 1/2 и другие для взрослых и ребенка. Как определить и выбрать по возрасту? Размеры в сантиметрах, самая маленькая скрипка

Многие привыкли думать, что есть только один фиксированный размер музыкальных инструментов, и каждый должен научиться работать с ним. Особенно это касается скрипок, ведь обычно в магазинах их очень мало, и они похожи друг на друга. Однако существуют различные вариации этого инструмента. В многообразии моделей очень легко запутаться, ведь у каждого размера свои технические особенности.

Какими бывают?

Существует множество размеров скрипки. Самый большой или «целый» вариант – 4/4. Он считается стандартным и чаще всего встречается у скрипачей.

Самые маленькие скрипки – 1/16 и 1/32, они намного меньше, чем 4/4, и удобнее для детей, нежели для их родителей. Не менее распространёнными экземплярами являются инструменты 2/4 и 1/8.

Длина инструментов по возрастанию варьируется от 36,8 до 60 сантиметров.

Размеры влияют не только на удобство при исполнении, но и значительно сказываются на звучании инструмента. Так, самые маленькие – восьмушка и шестнадцатая издают почти игрушечные, очень тонкие звуки. 4/4 же имеет более низкие и насыщенные звуки. На звучание также влияют материалы, из которых изготавливается инструмент. Чаще всего используют клён, ель и эбеновое дерево.

Особым видом скрипки можно назвать альт. Корпус альта обычно больше, а само звучание ниже. Всё из-за того, что у альта отсутствует струна «ми», но есть струна «до». Альтовый смычок намного больше и тяжелее скрипичного.

Альтистов меньше, чем скрипачей как среди музыкантов оркестра, так и среди преподавателей. Это вовсе не значит, что есть разница в обучении на альтиста. Учиться игре как на скрипке, так и на альте одинаково сложно. Что касается размеров альта, тут всё в точности, как у скрипки – 4/4, 1/2, 3/4 и все остальные вариации. Однако длина альта 4/4 будет несколько больше, чем у скрипки такого же размера.

Для лучшего понимания размерной сетки стоит рассмотреть параметры каждого вида в отдельности.

Четыре четверти

Это «целый» или полный размер, длина которого составляет 60 см, длина корпуса же 35,5 см. Он будет удобен взрослым музыкантам и лицам от 14 лет. Важно учесть, что инструмент не только больше остальных моделей, но и тяжелее – не у всех хватит сил играть на нем во время 3-часового концерта.

Перед тем как покупать такую скрипку, лучше всего не просто подержать ее в руках в магазине, но и попробовать сыграть на ней.

Одна вторая

Многие думают, что размеры 1/2 и 2/4 – разные скрипки. На самом же деле это один и тот же инструмент, который подойдёт детям возраста 7-9 лет. Длина составляет 52 см, размер корпуса 31,7 см.

Три четверти

Переходные варианты менее популярны обычных, так как дети быстро вырастают. Три четверти – промежуточный вариант между «целой» и 1/2 размером. Он имеет длину 53 см, из которых 33 см – длина корпуса.

Используется очень редко, найти такой вариант можно только в интернет-магазинах или на заказ, но все же он существует из-за своего удобства.

Одна четверть

Это модель, следующая по убыванию после 1/2, полная длина инструмента составляет 48,25 см, Корпус размером 28 см отлично подойдет миниатюрным подросткам и детям в возрасте 5-9 лет.

Восьмушка и шестнадцатая

Самые маленькие скрипки, величина которых составляет 43 см и 36,8 см соответственно. Звук этих детских инструментов очень отличается от звука «целой» скрипки.

Она годится только для обучения малышей, но никак не подходит для профессиональной игры на большой сцене.

7/8

Это очень редкий размер не только потому, что является промежуточным между 3/4 и 4/4, но и потому, что часто является авторским, то есть производится одним мастером вручную. Размер инструмента 57 см. Такая длина идеально подходит детям 11-14 лет, а оснащение обычно соответствует инструментам профессиональных музыкантов.

Как определить?

Величина струнного инструмента состоит из длины корпуса и общей длины. Чтобы узнать, какой размер у скрипки, нужно помнить, что:

  • размер корпуса измеряется от завитка до конца натяжки струн;
  • общая длина считается от начала грифа до нижней части деки, не включая выпирающую деталь под названием «пятка».

Зная это, можно взять линейку или рулетку и идти на поиски идеальной скрипки. Стоит помнить о таблице размеров инструмента. У разных фирм или моделей возможна погрешность в 1,5-2 см. На ширину деки обращать внимания не стоит, так как этот параметр никак не влияет на качество звука.

После покупки инструмента желательно заменить струны. Это поможет значительно улучшить звучание.

Как выбрать подходящий размер?

Чтобы выбрать комфортный инструмент, важно учитывать разные параметры. Очень важно подобрать скрипку, на которой будет удобно играть. Неподходящий инструмент может сильно сказаться на здоровье музыканта. Игра на такой скрипке может привести к перенапряжению мышц и даже к искривлению позвоночника у подростков. На выбор инструмента влияют такие параметры: возраст, рост, длина пальцев и размер ладони.

  • «Целая» скрипка – самый распространённый инструмент среди музыкантов, особенно в оркестре. Этот вариант больше подойдёт взрослым и подросткам. Опираясь на средние показатели роста, можно сказать, что данный размер будет намного удобнее людям от 154 см и выше. При этом длина руки должна быть минимум 60 см, иначе лучше обратить внимание на другие размеры.
  • Инструмент размером 7/8 также подойдёт людям от 11 лет. Так как это промежуточный вариант, рост скрипача может составлять 150-154 см. Длина руки может варьироваться от 55 до 60 см. Эта скрипка отлично подойдёт взрослым с маленькими кистями рук или с короткими пальцами или же детям, которые только начинают играть.
  • Половинки производят для детей возрастом 7-9 лет. При выборе такого инструмента стоит учитывать, что рост ребенка должен составлять 125-135 см, а длина руки колеблется от 53 до 56 см, иначе возникнут проблемы во время обучения.
  • Переходный инструмент три четверти способен помочь научиться играть детям 9-11 лет. Ребёнок должен быть не ниже 135 см, но и не выше 145. Этот вариант отлично подходит детям, подросткам и взрослым, длина руки которых составляет 57-60 см.
  • Четвертинка выпускается для детей дошкольного и школьного возрастов, а именно 5-7 лет. При этом опираться стоит на рост 115-125 см и длину руки от 48 до 52 см.
  • Миниатюрная восьмушка будет отлично смотреться у детей 4-5 лет. Рост маленького музыканта может быть 105-115 см, а длина руки 44-47 см.
  • Почти игрушечная шестнадцатая производится для малышей от 3 до 5 лет. Ориентироваться стоит на рост 90-105 см. Длина руки для комфортного обучения на такой скрипки должна составлять 41-44 см. Если она больше или меньше, необходимо обратить внимание на другие размеры инструментов.
  • Скрипка размером 1/10 рассчитана на детей от 4 до 5 лет. При этом рост юных скрипачей должен быть выше 110 см, а длина руки 45 см.
  • Размер 1/32 создан для самых маленьких скрипачей возрастом 1-3 года. Ориентироваться можно на рост 55-85 см. Рука должна быть в длину не меньше 37 и не больше 41 см.
  • Стоит обратить внимание, что размеры от 1/2 до 1/16
    могут подойти взрослым людям очень низкого роста и с небольшими пальцами.

Помимо выбора инструмента строго по параметрам, есть ещё несколько простых способов.

Выбрать идеальную скрипку можно, ориентируясь только на длину руки.

  1. Для этого нужно прийти в музыкальный магазин.
  2. Выбрать понравившуюся модель.
  3. Затем вытянуть левую руку в сторону, не напрягая её.
  4. Положить инструмент на левое плечо. Если завиток скрипки оказывается посредине ладони, а пальцы легко его обхватывают, значит, инструмент подходит. Если же испытывается дискомфорт, стоит попробовать другие экземпляры.

Между музыкантом и инструментом возникает некая связь. Если заучивание и записывание ориентировочных параметров не помогает, можно выбрать скрипку, «почувствовав» её. Лучше прийти в специализированный магазин в часы, свободные от большого количества посетителей. Стоит пройтись, осмотреть инструменты, взять в руки каждый из понравившихся.

Возможно, этот способ займёт больше времени, зато поможет выбрать идеальную скрипку.

При выборе инструмента также важно помнить про фабричные дефекты. Многие скрипки грубо обрабатываются, из-за чего во время игры легко уколоться. В таком случае нужно аккуратно ошкурить инструмент. Выбирая скрипку, новичкам лучше советоваться с опытными музыкантами. Только знающий человек поможет определить недостатки и избавить новичка от многих проблем на пути к постижению прекрасного.

При выборе струнного инструмента стоит обратить внимание на смычок. Тот, что идёт в комплекте, не всегда хорошего качества.

    Стоит отметить, что смычки бывают разных размеров и подбираются в точности к величине скрипки. Важно, чтобы трещины на смычке отсутствовали, иначе о долговечности не может быть и речи. Самые лучшие смычки делают из бразильского дерева – они очень дорогие, зато прослужат не один год. Необходимо помнить, что вес смычка составляет 59-62 грамма для скрипки, 68-74 грамма для альта.

    Главный критерий по выбору скрипки – преследуемая цель. Если инструмент нужен, чтобы только на время увлечь ребёнка, можно выбрать бюджетные варианты. В том случае, когда скрипка нужна надолго, стоит обратить внимание на более дорогие инструменты из качественных материалов.

    Королева оркестра – скрипка (Особенности, как выбрать)

    Королева оркестра — скрипка

    Сложно встретить человека, который никогда не слышал скрипки или хотя бы о скрипке. И это неудивительно, ведь ее история насчитывает вот уже более пяти веков, на протяжении которых этот инструмент считается, пожалуй, самым изысканным и утонченным, при этом требующим точной настройки и бережного отношения. Инструмент-аристократ, королева оркестра, инструмент ангелов или дьявола – вот лишь немногие прозвища, которые получила скрипка.

     

     

     

    Звучание скрипки настолько выразительно, что способно передать всю гамму чувств исполнителя или композитора, вызвав при этом настоящие и глубинные эмоции у слушателей. Тембр звучания скрипки зависит от мастерства исполнителя и выбора струн: для басовых характерен густой, насыщенный и «строгий» звук, для средних — мягкий и бархатистый, для струн верхнего регистра – яркий и звонкий.

     

    Скрипка отлично звучит с духовыми инструментами, клавишными и другими струнными. В симфоническом оркестре скрипки образуют почти треть состава, при этом первые скрипки играют верхний голос или мелодию, вторые — нижний или аккомпанируют.

     

    История

     

    В качестве далеких предков скрипки можно рассматривать индийскую лиру, польскую скрипицу (ребеку), русскую скрипель, арабский ребаб, британскую кроту, казахский кобыз, испанскую фидель. Благодаря этим инструментам струнные получили свое развитие, в том числе и скрипка. Это сейчас скрипка считается благородным инструментом, а ведь первоначально это был инструмент бедняков — на ней играли крестьяне и бродячие артисты.

     

    По-настоящему аристократичным этот инструмент стал в конце XVI века, когда Карл IX заказал скрипки для своих дворцовых музыкантов. С тех пор началось триумфальное шествие скрипки. Концерты для скрипки можно встретить среди произведений почти всех гениальных композиторов, среди которых Моцарт, Вивальди, Чайковский, Брамс, Дворжак, Хачатурян, Мендельсон и многие другие. 

     

    В настоящее время скрипку можно услышать не только в классическом оркестре, но и в таких музыкальный жанрах, как джаз, кантри, рок- и поп-музыка.

     

    Особенности строения скрипки

     

    Скрипка – это достаточно сложный инструмент в плане его изготовления, требующий скрупулезности и мастерства. Инструмент состоит более чем из 70-ти деталей, многие из которых деревянные, а дерево, как известно, требует серьезного подхода к выбору, обработке и последующему уходу. За многолетнюю историю существования скрипки, мастера применяли для ее изготовления различные виды древесины: ель, клен, ольха, липа, тополь, груша, акация, орех, экспериментируя и пытаясь найти лучшее звучание. Лучшим материалом для скрипки считаются деревья, выросшие в горах. Обусловлено это тем, что они имеют повышенную устойчивость к перепадам температуры и влажности.

     

     

     

    Для скрипки большое значение имеет лак. Он не только определяет внешний вид инструмента, но и обеспечивает ему долговечность и сохранность звучания.

     

     

     

    Элементы скрипки и аксессуары. 

    • Корпус. Состоит из верхней и нижней дек, соединенных обечайками. На верхней деке расположены звуковые отверстия длиной 76-78 мм.

    • Шейка, на которую крепится гриф. Именно за шейку держат скрипку во время игры.

    • Гриф, изготавливаемый обычно из черного дерева.

    • Верхний и нижний порожки. Верхний предназначен для прохождения струн над грифом и колками, нижний — для крепления подгрифника, который плавного перегибается через него.

    • Подгрифник, который отвечает за звучание струн, изготавливается из твердой древесины и крепится посредством жильной или синтетической петли за специальную пуговицу. Если подгрифник тяжелый, а длина петли подобрана неверно, то струны будут дребезжать. Поэтому петлю необходимо выбирать синтетическую и обязательно с возможностью регулировки, а подгрифник — углепластиковый со встроенными машинками. Для настройки скрипки используют подгрифники с квинтовыми машинками для любого типа струн, но такие подгрифники являются тяжелыми. Для металлических струн подойдет металлический подгрифник, для жильных — деревянный. Оптимальный вариант: подгрифник из черного дерева, на котором установлены две квинтовые машинки.

    • Струны. Для скрипки струны изготавливают из различных материалов, самым популярным из которых является сталь. Именно стальные струны дают чистый звук. Хотя они и являются довольно жесткими, но играть на них проще.

    • Канифоль, которая индивидуально подбирается для струн. Например, для стальных струн подходит твердая жесткая канифоль. Непосредственно перед использованием новой канифоли волос смычка необходимо протереть спиртом.

    • Обечайки, представляющие собой шесть деревянных пластинок, выгнутых по форме дек.

    • Колки, предназначенные для натяжения струн. Колки и их отверстия должны иметь одинаковую конусность, легко вращаться и не выходить за пределы колковой коробки.

    • Подбородник — специальное приспособление для расположения скрипки между подбородком и плечом и располагается непосредственно под подбородком, что и следует из названия. Бывает глубоким, плоским, высоким и низким – выбор зависит от высоты расположения над декой, кривизны поверхности инструмента, расположения поверхности для крепления. Подбородники могут располагаться слева от подгрифника или по центру инструмента.

    • Мостик, который также используется для фиксации скрипки между подбородком и плечом музыканта и опирается о плечо. Качественным мостиком считается тот, который можно выгибать, подстраивая его форму под свое плечо.

    • Подставка. Она должна быть идеально ровной и тонкой, от этого зависят полнота и тональность звука. Чем тверже дерево, из которого она изготовлена, тем тоньше может быть подставка. 

    • Смычок – неотъемлемый элемент игры на скрипке. Как и скрипка, смычки могут быть разных размеров. Смычок состоит из деревянной трости и волоса. Волос смычка должен быть натуральным, то есть, конским, лучше белым. В качестве бюджетного варианта можно использовать синтетические материалы, но лишь на начальном этапе обучения.

     

     

     

    Многообразие скрипок

     

    По методу изготовления скрипки делятся на следующие категории:

     

     

    • Мастеровые  — это скрипки ручной работы, изготовленные на заказ под конкретного музыканта. Такие скрипки очень индивидуальны и стоят они дорого.

    • Фабричные (мануфактурные) — это старинные скрипки, изготовленные вручную в XIX-ХХ веках мастерами небольших фабрик. Многие из таких скрипок уже утратили свою внешнюю привлекательность, были неоднократно отремонтированы, но ценятся как риритет.

    • Заводские – наиболее распространенная категория скрипок. Их выбор довольно богат, причем стоимость и качество могут разниться весьма существенно.

    • Электрические – скрипки, звук которых мы слышим, благодаря специальному усилителю. Такие инструменты набирают популярность, но есть и противники «синтезированного звука». Эта скрипка не для оркестра, так как ее звучание сильно отличается от других инструментов по тембру и тональности, зато она очень популярна у сольных исполнителей инструментальной музыки. Она намного тяжелее обычной скрипки, что создает дополнительные трудности и неудобства во время игры, и требует дополнительных аксессуаров.

     

     

     

     

    По размеру скрипки можно разделить на несколько видов.

     

     

    • 4/4 – четыре четверти (или целая) – наиболее распространенная и самая крупная скрипка. Обычно на ней играют взрослые музыканты.

    • 1/2 – одна вторая – используется для игры учениками средних классов музыкальных школ возрастом 9 –10 лет, а также для более младших, но крупных, высоких детей.

    • 3/4 – три четверти – является переходным вариантом между 1/2 и целой 4/4 скрипками, в основном для учеников 12–15 лет.

    • 1/4 – одна четверть – скрипка для младших детей возрастом 4-9 лет.

    • 1/8 и 1/16  – скрипки самых маленьких размеров для музыкантов-малышей;

    • 7/8  — редкий размер скрипки. Такие инструменты можно встретить среди шедевров знаменитых итальянских мастеров, великих Амати и Страдивари.

     

     

     

     

    Кстати, мастеровые скрипки обычно являются полноразмерными.

     

    Особенности ухода за скрипкой и смычком

     

    Сохранить инструмент в надлежащем виде несложно, достаточно придерживаться следующих рекомендаций.

     

     

    1. Храните скрипку вдали от нагревательных приборов и прямых солнечных лучей.

    2. Соблюдайте режим влажности, это позволит предотвратить растрескивание и образование грибка и плесени. Идеальная влажность 40-60 %.

    3. Храните и переносите инструмент в плотном футляре. Желательно приобрести специальный мешочек из шелковой ткани для хранения в нем скрипки и смычка.

    4. Оберегайте скрипку от перепада температур: не доставайте ее сразу из футляра, когда принесли из холода в теплое помещение, подождите минут 15-30.

    5. Регулярно чистите инструмент: после каждой игры протирайте струны, шейку и деки мягкой сухой тканью. Чтобы удалить жир и грязь, можно использовать специальные средства для очистки и полировки. 

    6. Приобретите несколько мягких салфеток: одна — для очистки деки, грифа и струн от канифольной пыли, другая — для удаления грязи и пота с шейки и обечайки, третья — для протирания поверхности корпуса скрипки и придания ему блеска.

    7. Ежедневно проверяйте положение подставки, которая может сместиться или наклониться (особенно с новыми струнами).

    8. Ухаживайте за смычком: перед каждой игрой необходимо наносить канифоль на внешнюю сторону конского волоса смычка, после игры обязательно нужно расслабить смычок, чтобы конский волос слегка провисал, колодочку и трость протирайте сухой мягкой салфеткой, при загрязнении можно использовать специальные средства. 

    9. Чтобы сухая канифоль не сыпалась на инструмент, помещайте смычок в специальный шелковый мешочек.

     

     

    Как выбрать скрипку?

     

    Для ответа на вопрос выбора скрипки сначала задайте себе ряд других вопросов. Какова цель приобретения инструмента? Кто на нем будет играть? Где он будет использоваться? Если ответы получены, то перейдем к практическим советам.

     

     

    1. Если вы собираетесь обучаться игре на скрипке, то электроскрипка вам не подойдет, так как из нее трудно извлечь чистый ровный звук.

    2. Для обучения целесообразно приобрести обычную заводскую скрипку, если вы не новичок, обратите внимание на профессиональный инструмент именитых производителей.

    3. Правильно выбирайте размер скрипки, исходя из размера и возраста музыканта, который будет играть на ней. Чтобы определиться с размером скрипку ставят на левое плечо и вытягивают левую руку вперед без напряжения. Головка скрипки должна свободно располагаться в ладони и доходить до ее середины, а левая рука – без напряжения обхватывать завиток скрипки. 

    4. Оцените вес скрипки, чтобы игра на ней не вызывала дискомфорта и зажима мышц.

     

     

     

     

    Выбор скрипок сейчас довольно большой, чтобы не потеряться среди этого многообразия и выбрать «свой» инструмент, воспользуйтесь услугами консультантов в музыкальных магазинах или советами опытных музыкантов и мастеров. Успехов в творчестве!

    Как определить размер скрипки. Размеры скрипок по возрасту

    Занятия ребенка в музыкальной школе всегда требуют некоторой подкованности родителей в вопросах выбора музыкального инструмента. Когда приходит время идти за ним в магазин, первый вопрос, которым задаются родители: «Как определить размер скрипки?»

    Конечно, беспроигрышный вариант – выбирать инструмент с преподавателем. Он сможет оценить скрипку по всем параметрам и выбрать лучшую из представленных на витрине, ведь даже посредственные фабричные инструменты могут сильно различаться между собой. Однако такая возможность бывает не всегда, и тогда родителям стоит немного подготовиться в теоретической части, ведь на самом деле все не так сложно, как кажется.

    Терминология

    Размер скрипки в сантиметрах может варьироваться у разных производителей, это относится как к фабричным, так и к мастеровым инструментам, однако есть общемировые стандарты, поэтому здесь нужно вооружиться линейкой или сантиметром. Но прежде всего, давайте разберемся в понятиях «половинка», «четверть», «целая» и т. д. Целой называют скрипку 4/4 (четыре четверти), это взрослая скрипка. Инструменты, меньшие по размеру, называют, например, «половинка» (т. е. половина целой или 1/2), «четверть» – 1/4, «восьмушка» – 1/8. Эти прижившиеся названия пошли от нот, соответственно, целой, половинной, четверти и восьмой, а вот промежуточные размеры таких прозвищ не получили.

    Как определеить размер скрипки

    Чтобы узнать, какого размера скрипка, нужно измерить ее по двум параметрам:

    1. Длина от завитка (головки) до нижней части деки (исключая пуговицу, ту часть, на которой крепится подгрифник).
    2. Длина от плеча (та часть, где заканчивается гриф с задней стороны скрипки) до нижней части деки (исключая длину «пятки», выступающей сзади в том месте, где гриф соединяется с декой).

    Эти измерения и помогут определить размер скрипки:

    • соотношение 60 см/35 см соответствует целой скрипке;
    • 57,2 см / 34,4 см – размер 7/8;
    • 53,3 см / 33 см – размер 3/4;
    • 52 см / 31,7 см – размер 1/2;
    • 48,25 см / 28 см – размер 1/4;
    • 43 см /25 см — размер 1/8;
    • 40,6 см/ 22,9 см – размер 1/10;
    • 36,8 см / 20,3 см – размер 1/16;
    • 32 см /19 см – размер 1/32.

    Однако следует учитывать, что порой разница в размере целых скрипок у некоторых производителей или у разных моделей может достигать двух сантиметров. А вот ширина деки никакого значения не имеет и часто отличается не только у разных мастеров, но и среди фабричных инструментов разных моделей, которые часто повторяют пропорции каких-либо известных мастеровых скрипок, например Страдивари или Гварнери.

    Размеры скрипок по возрасту

    Индивидуальные данные ученика могут повлиять на необходимый размер скрипки как в большую, так и в меньшую сторону. Иногда даже взрослый человек может, в силу своих физических особенностей, играть на скрипке 7/8, но, как правило, скрипка ребенка должна меняется раз в 2 года.

    Таблица соответствия размер/возраст

    Предлагаем вам таблицу, по которой можно примерно определить, какому возрасту соответствуют определенные размеры скрипок:

    • 1/32 – от 1 года до 3 лет.
    • 1/16 – с 3 до 5 лет.
    • 1/10 – 4-5 лет.
    • 1/8 – 4-6 лет.
    • 1/4 – 5-7 лет.
    • 1/2 – 7-9 лет.
    • 3/4 — 9-12 лет.
    • 7/8 — 11 лет и взрослые с маленькими кистями рук.
    • 4/4 – 11-12 лет и взрослые.

    Следует при этом учитывать, что подобные соотношения могут и варьироваться.

    Если линейки нет, а ребенок есть

    Однако для того, чтобы правильно подобрать размер скрипки для ребенка, необязательно производить точные измерения, есть гораздо более простой способ. Нужно, чтобы юный музыкант вытянул левую руку чуть в сторону, не напрягаясь, затем положить скрипку на левое плечо. Если размер скрипки подходит, ее головка (завиток) окажется точно в центре ладони, а пальцы обхватят завиток без напряжения.

    Так следует сделать, если вы перед покупкой не смогли посоветоваться с преподавателем, или если ребенок имеет какие-то особенности (например, довольно высок или мал для своего возраста).

    Смена инструмента

    Итак, как же понять, что ребенок вырос из своей скрипки? Достаточно каждый год проводить простую манипуляцию, приведенную выше. Если головка скрипки упирается в начало ладони или даже в саму кисть – пришла пора переходить на размер побольше.

    Часто преподаватели обменивают и продают инструменты между своими учениками, что очень выгодно. К тому же в некоторых мастерских существует такая практика, когда купленная у них скрипка меняется с доплатой на большую, что тоже очень удобно, поэтому не стоит считать, что обучение ребенка на струнных связано с серьезными расходами. Рынок сейчас наводнен огромным количеством китайских инструментов, которые, может, и не очень хороши, зато дешевы.

    Есть еще один нюанс: иногда можно взять скрипку чуть больше, чем требуется. Это касается так называемых промежуточных размеров, особенно размера 7/8, ведь, в зависимости от скорости роста ребенка, этот инструмент потребует смены уже спустя 3-9 месяцев.

    Однако есть и второй нюанс: играть на скрипке меньшего размера легче, поэтому не стоит брать скрипку на два-три размера больше. Подобное приводит к зажимам руки и неизбежному перенапряжению мышц. Это еще может быть как-то оправдано, если ребенок занимается дома редко или не занимается вообще. Поэтому приготовьтесь к тому, что если вы экономите на инструменте, покупая его «на вырост», скорее всего, вызовете у ребенка полное отвращение к занятиям, ведь они будут сопряжены не только с постоянным дискомфортом, но и даже болью (при длительной игре). Подумайте, стоит ли экономить, когда на рынке музыкальных инструментов представлен большой выбор бюджетных моделей, также можно поискать варианты в скрипичных мастерских.

    Существует мнение, что скрипка меньшего размера звучит хуже и тише, нежели целая. В большинстве случаев это действительно так, однако относится только к фабричным инструментам. Многие мастерские делают хорошие скрипки размера 7/8, ничем не уступающие целым, поэтому если у вас маленькие руки, не нужно «бороться» с целой скрипкой, сейчас есть возможность выбрать концертный вариант промежуточного размера.

    Вопросы о смычках

    Выбор смычка – вторая, но не менее важная задача. Слишком короткий смычок неизбежно приведет к психологическому зажиму и сильному утомлению правой руки (ученик инстинктивно будет сдерживать движение, зная, что смычок короток). Чересчур длинный смычок тоже не годится, хотя если нет возможности взять нужный размер, то лучшим будет вариант «на вырост», но это крайний случай, и все должно согласовываться с педагогом. К тому же ученический смычок не должен быть слишком тяжелым. Неверный выбор может сказаться не только на постановке рук, но и на здоровье ученика.

    Как выбрать смычок наверняка

    Размеры смычков скрипок подчиняются тем же правилам, что и размеры самого инструмента.

    В выборе снова поможет линейка, но теперь пришел черед измерений ученика. Длина руки от плеча до кисти – верный путеводитель в этом деле, однако не стоит забывать, что это касается только детей, взрослые играют смычком 4/4:

    • 1/32 – менее 35,5 см;
    • 1/16 – 35,5 см;
    • 1/10 – 38 см;
    • 1/8 – 42 см;
    • 1/4 – 45,7-47 см;
    • 1/2 – 50,8 см;
    • 3/4 — 54,6-56 см;
    • 7/8 — 56 см с маленькими кистями рук;
    • 4/4 – 58 см и больше.

    Кроме того, можно не менее точно определить подходящий размер на практике. Нужно поставить смычок на струну верхним концом, при этом локоть должен быть без напряжения разогнут. В случае если размер мал, правая рука не будет разгибаться до конца, а если велик – правая рука будет заводиться за спину, не доводя смычок до конца.

    Почему важно правильно подобрать размер?

    Если какая-то вещь мала или велика, она смотрится неряшливо, но не более того. Но правильно подобранный размер скрипки — первая ступень в освоении нелегкого искусства, ведь если она окажется больше или меньше положенного, ученику будет сложно не только удерживать правильную постановку рук, но и понимать ее.

    Все действия при игре должны доводиться до автоматизма и при этом не вызывать дискомфорта, что невозможно при неправильно подобранном инструменте.

    Тока струны скрипки что такое

    

    Как устроена скрипка? Сколько на ней струн? И другие интересные факты о скрипке…

    Безусловно, все знают скрипку. Самая изысканная и утонченная среди струнных инструментов скрипка являет собой способ передачи эмоций умелого исполнителя слушателю. Являясь где-то мрачной, несдержанной и даже грубой, она остается нежной и ранимой, прекрасной и чувственной.

    Мы приготовили вам несколько увлекательных фактов об этом волшебном музыкальном инструменте. Вы узнаете, как устроена скрипка, сколько на ней струн, и какие произведения сочиняются композиторами для скрипки.

    Как устроена скрипка?

    Её строение просто: корпус, гриф и струны. Аксессуары для инструмента весьма различны по своему предназначению и степени важности. К примеру, нельзя упустить из внимания смычок, благодаря которому из струн извлекается звук, или же подбородник и мостик, позволяющие исполнителю наиболее комфортно устроить инструмент на левом плече.

    А ещё встречаются аксессуары наподобие машинки, которая позволяет скрипачу без потери времени поправить изменившийся по какой-либо причине строй, в отличие от использования держателей струн – колков, работать с которыми намного сложнее.

    Самих струн всего четыре, настроенных всегда на одни и те же ноты – Ми, Ля, Ре и Соль. Из чего изготавливаются струны скрипки? Из разных материалов – они могут быть и жильными, и шёлковыми и металлическими.

    Первая струна справа настраивается на «Ми» второй октавы и является наиболее тонкой из всех представленных струн. Вторая струна вместе с третьей «олицетворяют» ноты «Ля» и «Ре» соответственно. У них средняя, почти одинаковая толщина. Обе ноты находятся в первой октаве. Последней, самой толстой и басовитой является четвёртая струна, настраиваемая на ноту «Соль» малой октавы.

    Каждая струна имеет свой тембр – от пронзительного («Ми») до густого («Соль»). Это и позволяет скрипачу так умело передавать эмоции. Также звук зависит и от смычка – самой трости и натянутого на неё волоса.

    Какие бывают скрипки?

    Ответ на этот вопрос может быть запутанным и разнообразным, но мы ответим достаточно просто: есть наиболее привычные для нас деревянные скрипки – так называемые акустические, а есть и электроскрипки. Последние работают от электричества, а звук их слышен благодаря так называемой «колонке» с усилителем – комбику. Несомненно, что устроены эти инструменты по-разному, хотя могут внешне выглядеть одинаково. Техника игры на акустической и электронной скрипке существенно не отличается, но к аналоговому электронному инструменту по-своему приходится привыкать.

    Какие произведения пишут для скрипки?

    Произведения – отдельная тематика для размышлений, ведь скрипка – великолепно проявляет себя и как солист, и в ансамблевой игре. Поэтому для скрипки пишут сольные концерты, сонаты, партиты, каприсы и пьесы других жанров, а также партии для всевозможных дуэтов, квартетов и других ансамблей.

    Скрипка может участвовать практически во всех направлениях музыки. Чаще всего на данный момент она включается в классику, фольклор и рок. Вы можете услышать скрипку даже в детских мультфильмах и их японских адаптациях – аниме. Все это лишь способствует возрастанию популярности инструмента и только подтверждает, что скрипка никогда не исчезнет.

    Известные скрипичные мастера

    Также не стоит забывать о мастерах скрипок. Наверное, наиболее известным можно назвать Антонио Страдивари. Все его инструменты являются весьма дорогостоящими, ценились они в прошлом. Скрипки Страдивари являются самыми знаменитыми. При жизни он изготовил более 1000 скрипок, но на данный момент сохранилось от 150 до 600 инструментов – информация в различных источниках порой поражает своим разнообразием.

    Среди других фамилий, связанных с мастерством изготовления скрипок, можно назвать семейство Амати. Разные поколения этой большой итальянской семьи совершенствовали смычковые музыкальные инструменты, в том числе они улучшили строение скрипки, добиваясь от неё сильного и выразительного звучания.

    Знаменитые скрипачи: кто они?

    Некогда скрипка была народным инструментом, но со временем техника игры на ней стала сложной и из народной среды стали выделяться отдельные умельцы-виртуозы, которые приводили своим искусством публику в восторг. Со времён музыкального Ренессанса славится своими скрипачами Италия. Достаточно назвать лишь некоторые имена – Вивальди, Корелли, Тартини. Из Италии происходил родом и Никколо Паганини, чьё имя окутано легендами и тайнами.

    Среди скрипачей, выходцев из России, такие великие имена, как Я. Хейфец, Д. Ойстрах, Л. Коган. Современному слушателю известны имена и нынешних звёзд в этой области исполнительского искусства – это, например, В. Спиваков и Ванесса-Мэй.

    Считается, для того чтобы приступить к учебе игры на данном инструменте, надо иметь как минимум хороший музыкальный слух, крепкие нервы и терпение, которые помогут преодолеть вам от пяти до семи лет обучения. Конечно, такое дело не может обойтись без срывов и провалов, однако, как правило, даже они идут только на пользу. Время учёбы будет тяжелым, но результат стоит этих мук.

    Материал, посвящённый скрипке, никак нельзя оставить без музыки. Послушайте известнейшую музыку Сен-Санса. Вы её, наверняка, слышали раньше, но знаете ли вы, что это за произвдеение?

    К. Сен-Санс Интродукция и рондо-каприччиозо

    Источник

    Строение скрипки

    Корпус скрипки имеет овальную форму с глубокими выемками по бокам – «талией». Такое строение удобно для игры (смычок входит в углубления, тем самым исполнитель не задевает края скрипки при игре на верхней и нижней струнах) и разумно с точки зрения акустики.

    Верхняя и нижняя плоскости корпуса называются деками.

    Верхняя дека изготавливается из тирольской ели и имеет два резонаторных отверстия в форме латинской буквы «f». Нижняя дека («спинка») состоит из двух кленовых половинок с зеркальным рисунком. Деки фрезеруются вручную с внутренней стороны, и одновременно каждая из них настраивается по высоте тона и между собой по музыкальному интервалу. Обе деки соединены друг с другом обечайками, которые имеют выпуклую форму, так называемые «своды», и сделаны из клена. От высоты обечаек во многом зависят сила звука и тембр инструмента.

    Контур верхней и нижней дек обрамляют вставкой из нескольких тонких полосок (примерно 2-3 мм) из дерева твёрдых пород. Этот элемент называется «ус» (изначально в качестве вставки мастера Северной Европы использовали настоящий китовый ус – отсюда и название).

    Внутри корпуса скрипки вставлен деревянный штифт (маленькая круглая ольховая палочка) – душка (от слова «душа»). Она связывает между собой обе деки и играет важную роль — передает колебания от верхней деки к нижней, обеспечивая резонанс (многократное усиление звука). Положение душки играет огромную роль в звучании инструмента: стоит слегка передвинуть её – и звук изменится до неузнаваемости.

    В середине верхней деки расположена подставка (изящная резная деталь из клена), через которую проходят струны. Подставка имеет вверху закругленную форму, для того, чтобы музыкант, играя на одной струне, не задевал остальные. Струны же закреплены на струнодержателе, «подгрифке», который выполняется из черного или красного дерева. В подгрифок часто устанавливают миниатюрные машинки для осуществления тонкой подстройки струн.

    Гриф– самая действенная часть скрипки, так сказать «игровое поле» для левой руки скрипача. Гриф представляет собой длинную пластинку, выполненную из черного дерева или из пластмассы. Нижняя часть грифа прикреплена к закругленной и отшлифованной планке – шейке (то, за что держится скрипач во время игры). Верхняя его часть – нависает над корпусом.

    Кленовая головка или «завиток» — то, чем заканчивается гриф. Некоторые мастера заменяли завиток скульптурой – например, резной львиной головкой, как это сделал скрипичный мастер Брешии Джованни Паоло Маджини (1580–1632). В головку с двух сторон крепятся колки, предназначенные для настройки инструмента. Колки делают обычно из черного дерева и часто украшают перламутровой или золотой инкрустацией.

    Над грифом скрипки натянуты струны. Их всего четыре. И настроены они по квартам. Если смотреть со стороны играющего, то слева направо они расположены следующим образом:

    • нижняя — соль(малой октавы)
    • ре(первой октавы)
    • ля(первой октавы)
    • верхняя — ми(второй октавы)

    Верхняя струна — металлическая, остальные три — жильные. При этом струна ре обвивается алюминиевой канителью, а соль — серебряной.

    Смычок – то, чем играют по струнам скрипки. Это кленовая трость, на которой с помощью винта и колодки крепится волос. Волос берут из хвостов белых монгольских лошадей особой породы. Для лучшего контакта ворсинок конского волоса со струнами смычок натирают канифолью.

    Источник

    Скрипка

    «Королева музыки» – так называют скрипку за ее выразительный, чарующий тембр и особенности звучания. История ее создания насчитывает несколько веков, изысканный вид создает ощущение богемности, а сочный, проникновенный звук становится основным в произведениях великих композиторов классической музыки.

    Устройство скрипки

    Струнный смычковый инструмент имеет узнаваемую конструкцию, состоит из корпуса, грифа и четырех струн. Скрипка устроена довольно сложно. Чтобы она могла звучать, подобно «человеческому голосу», передавать мысли и настроение композитора, вызывать эмоции у слушателя, важны все детали скрипки.

    Корпус

    Характер звучания зависит от величины устройства и качества древесины. Обычно используется ель, которая лучше резонирует и проводит вибрацию струн, чем клен. Состоит из двух дек – задней и передней, соединенных между собой полосой древесины, названной обечайкой. В качестве резонаторных отверстий на верхней деке вырезаются два проема в виде латинской буквы «f», их называют эфами. Форма корпуса напоминает трапецию, верхняя и нижняя грань которой округлена, а в середине сужена. Талия и округлости создают удобство для скрипача во время игры.

    На силу звука и тембр влияют толщина древесины, высота обечайки. Чем больше эти показатели, тем звучание ниже, чем меньше – тем звонче «поет» инструмент. Характер звучания определяют и другие детали корпуса:

    • душка – еще одна деревянная деталь. Она передает высокочастотное звучание на нижнюю деку, очень важно правильно установить ее, чтобы не испортить звучание, поэтому этим занимается только мастер-настройщик.
    • уголки – служат для определения положения смычка.
    • струнодержатель – состоит из петли и отверстий по количеству струн, служит для их крепления.
    • петля – является частью подгрифка, изготавливается из проволоки или части струны.
    • пуговка – плотно вставленная в отверстие в нижней части корпуса, удерживает подгрифок.

    Еще одна важная деталь скрипки – подставка. Это не закрепленная часть приподнимает струны над грифом. Малейшее изменение положения подставки приводит к изменению строя инструмента. Корпус покрывают лаком, за счет которого скрипка получает элегантный, прозрачный золотистый или коричневый цвет. Лаковое покрытие на характеристики звучания не влияют.

    Еще одна деталь, сделанная из дерева. Представляет собой пластину из дерева, которая крепится к корпусу. Гриф имеет головку и шейку. В отличие от других струнных, он не имеет накладки ладов, поэтому музыканту нужно точно знать, где находится определенная нота. В месте перехода грифа в головку накладывается порожек, фиксирующий и приподнимающий струны.

    Еще одно отличие от группы струнных – колки колковой коробки, не имеющие шестерней, как, например, у гитары. Они просто вставляются в корпус коробки и фиксируются натяжением струн.

    Самая эффектная часть музыкального инструмента – шейка, за которую скрипач удерживает скрипку. Она может выглядеть просто, как отогнутый конец грифа. Нередко бывает в форме головы какого-нибудь животного. Такая шейка будет являться настоящим украшением «королевы музыки».

    Струны

    Тембр скрипки зависит от качества изготовления струн. Количество их – четыре, каждая настраивается на определенную ноту: «ми», «ля», «ре», «соль». Во времена возникновения в качестве струн выступали жилы животных. Сегодня их изготавливают из высокоуглеродистой стали или полимерных материалов, оформляя алюминиевой, стальной или серебряной оплеткой. Диапазон скрипки – «соль» малой октавы – ля четвертой и выше.

    История происхождения скрипки

    Возникновению «королевы музыки» предшествовало появление различных струнных щипковых. Изобрести инструмент по разным данным могли Гаспаро да Сало и Андреа Амати. Древнейшие подобия скрипки были у разных народов. Ученые считают, что ее предшественниками могли стать ребаб, фидель, кротта. Но главный предок – виола, которая была очень распространенным аристократическим инструментом в средневековой Европе.

    XVI век ознаменовался разделением двух основных струнных смычковых. В аристократических семьях играли на виолончели, а на улицах звучала скрипка. Эти два представителя одного семейства имели главное различие в звучании. Первый издавал низкий, тихий звук, подходил для раздумий, второй – визжащий, резки, под который простолюдины любили танцевать. Русское название происходит от слова «скрыпати», которое может относиться к старо-славянской группе.

    Разница между виолончелью и скрипкой еще и в разных размерах. Первый массивный устанавливали на полу, а второй можно было везде носить с собой и играть, удерживая в руках. Конкуренция между двумя инструментами привела к победе «королевы музыки». Кто первый ее изобретатель установить трудно. Но история скрипки помнит имена таких знаменитых мастеров, как Николо Амати, Антонио Страдивари, Джузеппе Гварнери. Также известно, что родная страна инструмента – Италия. Точный год, когда могли придумать первую скрипку, не определен.

    В большинстве стран Европы инструмент обрел огромную популярность в 18 веке. Он стал звучать в оркестрах, его использовали в своих произведениях Никола Маттейс, Джузеппе Торелли, Джузеппе Тартини. На родине величайших мастеров появились различные виды скрипок.

    Техника игры и звукоизвлечения

    Игра происходит при помощи смычка, который скрипач держит правой рукой. От того, как он водится, зависит тембр, сила, характер звука. Левой рукой музыкант удерживает инструмент, четыре пальца зажимают струны. Большой палец в аппликатуре не участвует. Зажимая струну, музыкант повышает высоту звука.

    Скрипка позволяет использовать в музыке большое количество штрихов, проводя по струнам «волнами» или ударяя по ним коротким ударом смычка, двигаясь им короткими отрывистыми движениями или меняя длину затухания.

    Какие бывают скрипки

    Несмотря на общепринятые стандарты, существует несколько видов инструмента, которые отличаются по размерам, акустическим свойствам, методу изготовления. Дополнительные части скрипки могут быть признаком того, что устройство имеет определенные свойства. Например, для сольных выступлений могут использоваться экземпляры, оснащенные звукоснимателями. На такой электроскрипке любила играть Ванесса Мэй.

    По методу изготовления

    Это могут быть три категории, которые принято называть по способу производства:

    • мастеровые – редкие экземпляры, которые изготавливаются под определенного скрипача, передается из поколения в поколение;
    • заводские – обычно инструменты для обучения в музыкальной школе, особой ценности не имеют;
    • фабричные – раритетные устройства, обычно имеют гравировку фабрики-производителя.

    Интересный факт: самой дорого признана скрипка работы Гварнери. В 2010 году ее продали за 18 миллионов долларов.

    По размеру

    С момента начала обучения игре и в процессе профессиональной деятельности скрипач может поменять не один инструмент. Это зависит от того, что человек растет, меняется длина руки, кисти. Взрослые музыканты обычно играют на скрипке 4/4 «четыре четверти». Вес и размеры скрипок для взрослых – 300-400 г, 60 см.

    Могут существовать и другие виды по размеру. Самые маленькие – это «шестнадцатая», «восьмушка» и «четвертинка». На них учатся музицировать дети в возрасте трех лет. В средних и старших классах используются 1/2 («половинка») и 3/4 (трехчетвертная).

    Отдельного внимания заслуживает альт. Его легко перепутать с «королевой музыки», решив, что это просто большая скрипка, ведь альт отличается от нее размером. Но у «большого брата» отличается и звучание – оно на квинту ниже. Другое и написание партитур, они обозначаются альтовым ключом.

    Знаменитые скрипачи

    Происхождение скрипки и внедрение ее в академическую музыку произошло в эпоху барокко. В 17 веке известнейшим скрипачом был Антонио Вивальди. Сегодня его «Времена года» входят в большинство концертов на самых разных сценах мира.

    В 18 веке появились свои виртуозы. Европейцы восхищались мастерством Джованни Баттиста Виотти, а среди русских исполнителей первой знаменитостью стал Иван Хандошкин.

    Среди известнейших скрипачей музыканты и композиторы разных времен: Николо Паганини, Генрик Венявский, Леонид Коган, Ванесса Мэй, Вадим Репин. Им удавалось создать уникальный музыкальный текст для скрипки, наполненный эмоцией и душевными переживаниями.

    Источник

    Строение скрипки

    Скрипка представляет собой деревянный полый смычковый инструмент с четырьмя струнами. Строение скрипки сложное, и помимо основных частей, корпуса и грифа, устройство скрипки включает множество деталей, без которых музыкант не мог бы извлекать звук.

    Корпус скрипки

    Корпус скрипки состоит из передней и задней частей (дек) и боковин, которые изготавливаются отдельно.

    Для задней части скрипки, называемой нижней декой, используют цельный, либо склеенный кусок древесины, чаще всего из дерева клёна.

    Верхняя дека изготавливается из резонансной ели – материала, который лучше всего проводит вибрации струн корпусу. Верхняя дека имеет два выреза в виде буквы f. Такие вырезы еще называют эфами, и они служат для дополнительного усиления акустических качеств корпуса. Кроме того, под верхней декой крепится специальная деревянная подставка, называемая пружиной. Она располагается под струной Соль, под ножкой подставки. Пружина усиливает конструкцию корпуса и улучшает его акустические качества.

    Боковины скрипки, называемые обечайкой, изготавливают из клёна. Чем выше стенка обечайки, тем более объемным становится корпус, что, в свою очередь влияет на тембр инструмента. Чем больше объем корпуса, тем гуще тембр, и наоборот – чем меньше объем, тем более пронзительным будет звучание.

    Внутри корпуса также встроена душка – распорка, связывающая верхнюю и нижнюю деку. Расположение душки индивидуально для каждого инструмента – место её положения очень сильно влияет на звучание скрипки, поэтому переставлять её может только мастер.

    Кроме того, на корпусе имеются так называемые уголки – по ним музыкант ориентирует расположение смычка при игре.

    Струны скрипки крепятся к подгрифку, или струнодержателю. Старинные инструменты имели деревянный струнодержатель, выполненный из твердого черного, либо красного дерева. Современные подгрифки выполняются из пластмасс и из легких металлов. Такие струнодержатели зачастую имеют дополнительный механизм подстройки, похожий на таковой у гитары. С одной стороны, подгрифок имеет отверстия для струн, а с другой – специальную петлю, при помощи которой он крепится к корпусу скрипки.

    Пуговка на нижней части инструмента предназначена как раз для крепления подгрифка при помощи петли. Подгрифок фиксируется на ней с одной стороны, а с другой его удерживают натянутые струны.

    Струны скрипки приподняты над грифом и корпусом при помощи не закрепленной подставки, выполненной из дерева. Место расположения подставки варьируется и влияет на звучание инструмента, изменяя длину колебания струн.

    Гриф скрипки

    Гриф скрипки изготавливается из цельного куска твердого дерева, например, палисандра. Гриф имеет накладку, шейку и закрученную головку, на которой установлен колковый механизм.

    Накладка грифа выполнена из черного дерева, либо другого плотного дерева. Накладка не имеет ладов, поэтому ноты, извлекаемые скрипачом, требуют точного знания их расположения.

    Между грифом и его головкой расположен порожек, который приподнимает и фиксирует струны над грифом.

    Головка грифа состоит из колковой коробки и шейки, за которую музыкант держит инструмент.

    Колки скрипки имеют интересную клиновидную форму. Они просто вставляются в колковую коробку и не имеют механизма с шестернями, как, например, колковый механизм гитары. Под натяжением струн, клиновидные колки надежно фиксируются на своих местах, но все еще позволяют регулировать строй.

    Головка грифа оканчивается декоративным завитком – очень узнаваемой частью скрипки. В этом месте скрипичный мастер демонстрирует все свое умение работы с деревом. Некоторые мастера стилизуют завиток в виде головы льва, либо другой скульптуры.

    Струны

    Струны раньше делали из натуральных жил, сегодня же их обычно делают из высокоуглеродистой стали или синтетических материалов. Скрипка имеет 4 струны настроенные по квинтам. Первая струна настроена на Ми второй октавы. Вторая – Ля первой октавы, третья – Ре первой октавы, четвертая – Соль малой октавы.

    Струны 2 и 3 имеют оплетку — алюминиевую, стальную или из сплава никеля, а 4 струна – серебряную оплетку. Материал оплетки влияет на тембр струны. Важно помнить, что струны маркируют по размерам, и нужно выбирать размер соответствующий размеру скрипки, так как это влияет на качество звучания.

    Устройство деталей скрипки и аксессуары

    Рассказывая про устройство скрипки, обязательно нужно упомянуть про аксессуары, без которых игра на скрипки будет не возможна. Мы перечислим основные.

    Машинка – механическое устройство подстройки струн, встроенное в подгрифок современной скрипки. Машинка сильно облегчает точную подстройку строя и очень полюбилась многим музыкантам.

    Сурдина – деревянная или резиновая заглушка, имеющая два или три зубца. Такая сурдинка-гребешок вставляется у основания струн, тем самым не давая им сильно резонировать. Таким образом, скрипка звучит гораздо тише, что очень полезно для новичков, которые не хотят раздражать своих домочадцев громкими звуками. Кроме того, сурдина используется в качестве изобразительного средства в скрипичных ансамблях и оркестрах.

    Подбородник – площадка для подбородка музыканта. Имеет несколько положений, которые регулируются из соображений удобства.

    Мостик – для более удобного расположения скрипки на ключице был придуман мостик. Это специальная металлическая, пластиковая, либо деревянная площадка, имеющая подушечку с одной стороны и место для крепления скрипки с другой. Машинки, как и скрипки, отличаются по размеру, однако существуют универсальные модели, имеющие раздвижное крепление.

    Звукосниматель – для подключения скрипки к звукоусиливающему оборудованию существует специальный пьезозвукосниматель, который крепится внутри, либо снаружи скрипки. Этот звукосниматель считывает колебание струн и преобразует их в электрический сигнал.

    Смычок – главный скрипичный аксессуар, именно с помощью него происходит звукоизвлечение. Смычки, как и скрипки, имеют размеры.

    Устройство смычка для скрипки

    Схема устройства смычка скрипки

    Смычок представляет собою деревянную трость, один конец которой имеет головку, а другой – колодку, а между ними натянут конский волос.

    Колодка имеет винт, с помощью которого регулируют натяжение волоса.

    Волос может быть натуральным конским и искусственным. Его обязательно натирают канифолью перед каждой игрой. Качество волоса и канифоли определяет звучание скрипки. Так, черный конский волос имеет более грубую структуру и иногда применяется на дешевых смычках. Для скрипки более подходящим является белый волос, с его помощью можно извлечь более нежный звук скрипки.

    Источник

    ✅ Происхождение скрипки кратко. Как устроена скрипка? Сколько на ней струн? И другие интересные факты о скрипке…

    Происхождение скрипки кратко. Как устроена скрипка? Сколько на ней струн? И другие интересные факты о скрипке…

    Музыкальный инструмент: Скрипка

    Скрипка — один из самых изысканных и утонченных музыкальных инструментов, с чарующим певучим тембром очень похожим на человеческий голос, но в то же время весьма выразительный и виртуозный. Неслучайно именно скрипке отдана роль «королевы оркестра».

    Голос скрипки похож на человеческий, к ней часто применяют глаголы «поёт», «плачет». Она способна вызвать слёзы радости и грусти. Скрипач играет на струнах души своих слушателей, действуя через струны своей могущественной помощницы. Существует поверье, что звуки скрипки останавливают время и уносят в другое измерение.

    Историю скрипки и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице.

    Звук

    Выразительное пение скрипки может передать мысли композитора, чувства персонажей оперы и балета точнее и полнее всех остальных инструментов. Сочный, проникновенный, изящный и напористый одновременно, звук скрипки является основой любого произведения, где используется хотя бы один этот инструмент.

    Тембр звучания определяется качеством инструмента, мастерством исполнителя и выбором струн. Басовые отличаются густым, насыщенным, немного строгим и суровым звуком. У средних струн звучание мягкое, душевное, будто бархатистое, матовое. Верхний регистр звучит ярко, солнечно, звонко. Музыкальный инструмент и исполнитель обладают возможностью видоизменять эти звучания, вносить разнообразие и дополнительную палитру.

    Фото:

    Интересные факты

    • Атхира Кришна из Индии в 2003 году в течение 32 часов беспрерывно играл на скрипке в рамках фестиваля города Тривандрам, в результате чего попал в книгу рекордов Гиннеса.
    • Игра на скрипке сжигает около 170 калорий в час.
    • Изобретатель роликовых коньков, Жозеф Мерлин, бельгийский фабрикант музыкальных инструментов. Для представления новинки, коньков с колесиками из металла, он в 1760 году въехал на костюмированный бал в Лондоне, одновременно играя на скрипке. Публика восторженно встретила грациозное скольжение по паркету под аккомпанемент прекрасного инструмента. Окрыленный успехом 25-летний изобретатель стал кружиться быстрее, и на полном ходу врезался в дорогое зеркало, разбив вдребезги его, скрипку и серьезно пострадал сам. Тормозов на его коньках тогда еще не было.
    • В январе 2007 года в США решили провести эксперимент, в котором принял участие один из ярчайших исполнителей скрипичной музыки Джошуа Белл. Виртуоз спустился в метро и как обычный уличный музыкант в течение 45 минут играл на скрипке Страдивари. К сожалению, пришлось констатировать, что прохожих не особо заинтересовала гениальная игра скрипача, всех подгоняла суета большого города. Лишь семеро из тысячи, прошедших за это время, обратили внимание на известного музыканта и еще 20 бросили деньги. Всего за это время было заработано 32 $. Обычно концерты Джошуа Белла собирают аншлаги при средней цене билета в 100 долларов.
    • Самый большой ансамбль юных скрипачей собирался на стадионе города Чжанхуа (Тайвань) в 2011 году и состоял и 4645 учащихся школ в возрасте от 7 до 15 лет.
    • До 1750 года струны для скрипок делали из овечьих кишок. Метод впервые был предложен итальянцами.
    • Первое произведение для скрипки создал в конце 1620 года композитор Марини. Оно носило название «Romanesca per violino solo е basso».
    • Скрипачи и скрипичные мастера часто стараются создать крохотные инструменты. Так, на юге Китая в городе Гуанджоу была изготовлена мини-скрипка, длиной всего в 1 см. У мастера ушло на это творение 7 лет. Шотландец Дэвид Эдвардс, игравший в национальном оркестре, сделал скрипку в 1,5 см. Эрик Майснер в 1973 году создал инструмент с мелодичным звучанием длиной 4,1 см.
    • В мире существуют мастера, изготавливающие скрипки из камня, которые не уступают деревянным аналогам по звучанию. В Швеции скульптору Ларсу Виденфалку во время отделки фасада здания диабазовыми блоками пришла идея сделать из этого камня скрипку, поскольку из-под стамески и молотка вылетали удивительно мелодичные звуки. Он назвал свою каменную скрипку «Чёрный дрозд». Изделие оказалось на удивление ювелирным – толщина стенок резонаторного ящика не превышает 2,5 мм, вес скрипки 2 кг. В Чехии Ян Рерих изготавливает инструменты из мрамора.
    • При написании знаменитой «Моны Лизы» Леонардо да Винчи приглашал музыкантов, играющих на струнных, в том числе звучала и скрипка. При этом музыка была разной по характеру и тембру. Многие считают неоднозначность улыбки Джоконды («улыбка то ли ангела, то ли дьявола») следствием разнообразия музыкального сопровождения.
    • Скрипка стимулирует работу мозга. Этот факт не раз был подтверждён известными учёными, которые умели и с удовольствием играли на скрипке. Так, например, Эйнштейн с шести лет виртуозно играл на этом инструменте. Даже знаменитый Шерлок Холмс (сборный образ) всегда использовал её звуки, когда раздумывал над сложной задачкой.
    • Одними из самых сложных для исполнения произведений считаются «Каприсы» Николо Паганини и другие его сочинения, концерты Брамса, Чайковского, Сибелиуса. А также самое мистическое произведение — « Соната дьявола» (1713 год) Дж. Тартини, который сам был виртуозным скрипачом,
    • Наиболее ценными в денежном эквиваленте считаются скрипки Гварнери и Страдивари. Самую высокую цену заплатили за скрипку Гварнери «Вьетан» в 2010 году. Она была продана на аукционе в Чикаго за 18 000 000 $. Самой же дорогой скрипкой Страдивари считается «Леди Блант», и продана она была почти за 16 млн. долларов в 2011 году.
    • В Германии была создана самая большая скрипка в мире. Её длина 4,2 метра, ширина 1,4 метра, длина смычка 5,2 метра. На ней играют три человека. Такое уникальное творение было создано мастерами из Фогтланда. Этот музыкальный инструмент является масштабной копией скрипки Иоганна Георга II Шонфельдера, которая была изготовлена в конце восемнадцатого века.
    • На скрипичный смычок обычно натянуто 150-200 волосков, которые могут быть сделаны из конского волоса или нейлона.
    • Цена некоторых смычков достигает на аукционах десятков тысяч долларов. Самым дорогим считается смычок работы мастера Франсуа Ксавье Турта, который оценивается примерно в 200000 долларов.
    • Ванесса Мэй признана самой молодой скрипачкой, записавшей скрипичные концерты Чайковского и Бетховена в возрасте 13 лет. Ванесса-Мэй дебютировала с Лондонским филармоническим оркестром в возрасте 10 лет в 1989 году В возрасте 11 лет она стала самым молодым учеником в Королевском музыкальном колледже.
    • Эпизод из оперы « Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова «Полёт шмеля» технически сложен в исполнении и проигрывается на большой скорости. Скрипачи всего мира устраивают соревнования на скорость исполнения этого произведения. Так в 2007 году Д. Гаррет попал в книгу рекордов Гиннеса, исполнив его за 1 минуту и 6,56 секунд. С тех пор многие исполнители стараются обогнать его и получить звание «самого быстрого скрипача в мире». Некоторым удавалось исполнять это произведение быстрее, однако при этом оно сильно теряло в качестве исполнения. Например телеканал «Discovery» считает британца Бен Ли, который исполнил «Полёт шмеля» за 58.51 секунд, самым быстрым не только скрипачом, но и человеком в мире.

    Семь фактов о скрипке

    1. Начнём с того, что скрипка — это чудо дизайна. Ни один инструмент не сравнится с ней в этом. Она красива не красотой вещи, а красотой человека, женщины. Причем речь идёт не только о сходстве очертаний скрипки с женской фигурой. Это общий принцип пластики линий и пропорций. Сравните эту прекрасную скрипку работы Страдивари с женскими портретами эпохи Возрождения. Та же музыка линий, гармоничность и покой вечной женственности. Кстати, скрипка обрела такой вид именно в эпоху Возрождения.

    2. Скрипка — фактически, музыкальный клон человека. Об этом говорят названия её частей. У неё есть «головка» (другое название — «завиток») и «шейка» , которую охватывает рука скрипача:

    «Шейка» переходит в корпус скрипки. По-английски корпус обозначается словом «body» — тело . У неё есть «спина» — back, «живот» — belly (по-русски их называют верхней и нижней деками) и «рёбра» — ribs (у нас они называются обечайками). Посередине у скрипки изящная «талия» ,

    а внутри — душа . Да, там есть маленькая, но чрезвычайно важная еловая палочка-распорка, от которой зависит звук скрипки. Если её убрать, скрипка будет звучать, как пустая деревянная коробка. На многих языках она так и обозначается — «душа». А по-русски звучит в ласково-уменьшительном варианте — «душка».

    3. Звучание скрипки — это пение, голос. У неё поюще-говорящий, «очеловеченный» звук: он обладает трепетностью, микроскопической вибрацией, свойственной человеческому голосу, способностью моментально менять окраску, звучать с разной эмоциональной окраской — сердито, нежно, ласково, жалобно, ярко или едва слышно. Теплота тона скрипки зависит и от натуральных материалов, которые рождают звук. Смычок — это пучок белых волос из хвоста серой лошади, натянутый на древко. Он смазывается канифолью для большего сцепления со струной.

    А струны делались из специально обработанных, высушенных и скрученных бараньих кишок. Позже они были заменены на металлические или синтетические, но сейчас существуют все виды струн. Зависит от того, какую музыку исполняют на этих скрипках.

    4. Скрипка — чудо инженерной мысли. Её звук зависит от архитектуры корпуса, в которой каждая мелочь имеет решающее значение: формы и изгибы плоскостей, их сочленение, рельеф и толщина, породы и качество дерева (особым образом высушенные резонансная ель, клён и черное дерево), химический состав лака и клея. Самые идеальные формулы скрипки были известны итальянским мастерам 17-18 веков: Амати, Страдивари, Гварнери .

    5. Скрипка обладает способностью возрождения. Дерево, их которого она сделана, становится лучше со временем. Поэтому инструменты, сделанные 400 лет назад, сейчас звучат ещё лучше. При условии, что на них играют. Скрипка, которая не используется по назначению, умирает — теряет красоту звука.

    6. Скрипки, как и люди, имеют свои имена и фамилии. Это, конечно, касается заслуженных, старых и очень дорогих инструментов знаменитых скрипичных мастеров.

    Их называли по фамилиям их великих владельцев-скрипачей. Например, есть скрипки работы Страдивари под названием «Крейцер», «Виотти», «Ойстрах» . Некоторые названы в честь всяких знатных особ: «Lady Blunt» (эта скрипка изображена на верхнем фото в окружении других леди), «Lady Tennant», «Lady Harmsworth», «Lord Newlands» . Это расписное совершенство принадлежало в 18 веке некому сэру Самуэлю Хеллиеру, и носит его имя — «Hellier» .

    Есть легендарные скрипки, называющиеся «Мессия» , «Дева» , «Спящая красавица», «Дельфин» «Император», «Тициан».

    Вот эта скрипка работы Гварнери, на которой играл Паганини, знаменитая «Пушка».

    7. Скрипка — абсолютно совершенный инструмент , причём, пика своей музыкальной формы она достигла ещё в 17 веке. За эти 400 лет утекло много воды и полностью обновился музыкальный инструментарий. Ушли в прошлое изысканные клавесины и клавикорды, было забыто целое семейство благородных виол, сверх популярные когда-то лютни, бассетгорны, изменились до неузнаваемости барочная гитара, кларнет, флейта. Всё, на чём музицировала Европа в 16-17-18 веках:

    Кроме скрипки. Она по-прежнему царствует на правах самого идеального инструмента, созданного когда-либо руками человека.

    Как устроена скрипка? Сколько на ней струн? И другие интересные факты о скрипке…

    Безусловно, все знают скрипку. Самая изысканная и утонченная среди струнных инструментов скрипка являет собой способ передачи эмоций умелого исполнителя слушателю. Являясь где-то мрачной, несдержанной и даже грубой, она остается нежной и ранимой, прекрасной и чувственной.

    Мы приготовили вам несколько увлекательных фактов об этом волшебном музыкальном инструменте. Вы узнаете, как устроена скрипка, сколько на ней струн, и какие произведения сочиняются композиторами для скрипки.

    Как устроена скрипка?

    Её строение просто: корпус, гриф и струны. Аксессуары для инструмента весьма различны по своему предназначению и степени важности. К примеру, нельзя упустить из внимания смычок, благодаря которому из струн извлекается звук, или же подбородник и мостик, позволяющие исполнителю наиболее комфортно устроить инструмент на левом плече.

    А ещё встречаются аксессуары наподобие машинки, которая позволяет скрипачу без потери времени поправить изменившийся по какой-либо причине строй, в отличие от использования держателей струн – колков, работать с которыми намного сложнее.

    Самих струн всего четыре, настроенных всегда на одни и те же ноты – Ми, Ля, Ре и Соль. Из чего изготавливаются струны скрипки? Из разных материалов – они могут быть и жильными, и шёлковыми и металлическими.

    Первая струна справа настраивается на «Ми» второй октавы и является наиболее тонкой из всех представленных струн. Вторая струна вместе с третьей «олицетворяют» ноты «Ля» и «Ре» соответственно. У них средняя, почти одинаковая толщина. Обе ноты находятся в первой октаве. Последней, самой толстой и басовитой является четвёртая струна, настраиваемая на ноту «Соль» малой октавы.

    Каждая струна имеет свой тембр – от пронзительного («Ми») до густого («Соль»). Это и позволяет скрипачу так умело передавать эмоции. Также звук зависит и от смычка – самой трости и натянутого на неё волоса.

    Какие бывают скрипки?

    Ответ на этот вопрос может быть запутанным и разнообразным, но мы ответим достаточно просто: есть наиболее привычные для нас деревянные скрипки – так называемые акустические, а есть и электроскрипки. Последние работают от электричества, а звук их слышен благодаря так называемой «колонке» с усилителем – комбику. Несомненно, что устроены эти инструменты по-разному, хотя могут внешне выглядеть одинаково. Техника игры на акустической и электронной скрипке существенно не отличается, но к аналоговому электронному инструменту по-своему приходится привыкать.

    Какие произведения пишут для скрипки?

    Произведения – отдельная тематика для размышлений, ведь скрипка – великолепно проявляет себя и как солист, и в ансамблевой игре. Поэтому для скрипки пишут сольные концерты, сонаты, партиты, каприсы и пьесы других жанров, а также партии для всевозможных дуэтов, квартетов и других ансамблей.

    Скрипка может участвовать практически во всех направлениях музыки. Чаще всего на данный момент она включается в классику, фольклор и рок. Вы можете услышать скрипку даже в детских мультфильмах и их японских адаптациях – аниме. Все это лишь способствует возрастанию популярности инструмента и только подтверждает, что скрипка никогда не исчезнет.

    Известные скрипичные мастера

    Также не стоит забывать о мастерах скрипок. Наверное, наиболее известным можно назвать Антонио Страдивари. Все его инструменты являются весьма дорогостоящими, ценились они в прошлом. Скрипки Страдивари являются самыми знаменитыми. При жизни он изготовил более 1000 скрипок, но на данный момент сохранилось от 150 до 600 инструментов – информация в различных источниках порой поражает своим разнообразием.

    Среди других фамилий, связанных с мастерством изготовления скрипок, можно назвать семейство Амати. Разные поколения этой большой итальянской семьи совершенствовали смычковые музыкальные инструменты, в том числе они улучшили строение скрипки, добиваясь от неё сильного и выразительного звучания.

    Знаменитые скрипачи: кто они?

    Некогда скрипка была народным инструментом, но со временем техника игры на ней стала сложной и из народной среды стали выделяться отдельные умельцы-виртуозы, которые приводили своим искусством публику в восторг. Со времён музыкального Ренессанса славится своими скрипачами Италия. Достаточно назвать лишь некоторые имена – Вивальди, Корелли, Тартини. Из Италии происходил родом и Никколо Паганини, чьё имя окутано легендами и тайнами.

    Среди скрипачей, выходцев из России, такие великие имена, как Я. Хейфец, Д. Ойстрах, Л. Коган. Современному слушателю известны имена и нынешних звёзд в этой области исполнительского искусства – это, например, В. Спиваков и Ванесса-Мэй.

    Считается, для того чтобы приступить к учебе игры на данном инструменте, надо иметь как минимум хороший музыкальный слух, крепкие нервы и терпение, которые помогут преодолеть вам от пяти до семи лет обучения. Конечно, такое дело не может обойтись без срывов и провалов, однако, как правило, даже они идут только на пользу. Время учёбы будет тяжелым, но результат стоит этих мук.

    Материал, посвящённый скрипке, никак нельзя оставить без музыки. Послушайте известнейшую музыку Сен-Санса. Вы её, наверняка, слышали раньше, но знаете ли вы, что это за произвдеение?

    К. Сен-Санс Интродукция и рондо-каприччиозо

    Источники:

    http://soundtimes.ru/simfonicheskaya-muzyka/putevoditel-po-instrumentam/skripka
    http://zen.yandex.ru/media/id/5a7f384057906a312275b6ab/5aec565b2f578c0c7246b173
    http://music-education.ru/kak-ustroena-skripka-skolko-interesnye-fakty-o-skripke/

    Выбираем скрипку для своего ребенка – начинающего музыканта – КОНТРАБАС.RU

    Каждый родитель был бы крайне доволен, если бы его ребенок озвучил желание стать музыкантом. А уж когда и талант очевиден, то непременно стоит брать свое чадо и вести скорее к педагогу в музыкальную школу. Дети с тонкой душевной организацией часто тянутся к игре на скрипке. Инструмент, надо заметить, сложный. Но уж если запоет под вашими проворными пальцами, то не оставит вокруг ни одного равнодушного сердца.

    Но для того, чтобы стать настоящим музыкантом, прежде всего родители ребенку должны приобрести инструмент. И, желательно, чтобы он был качественно выполнен, так как к высшему сорту надо привыкать изначально. Хорошо, если вы можете приобрести скрипку, изготовленную мастером, но это будет довольно дорого. Инструменты же фабричного производства тоже можно выбрать вполне достойные, а стоимость их будет в разы меньше. Какие-то мелкие недостатки будет возможность подправить за символическую цену у того же мастера.

    Ни в коем случае не занимайтесь подбором скрипки ребенку самостоятельно без помощи профессионала или педагога. Важно не промахнуться, во-первых, с размером инструмента. Скрипки бывают в диапазоне от 1/16 (предназначены для совсем маленьких детишек) и до 4/4 (для взрослого музыканта). Их называют «восьмушки», «четвертные», «целые» и т.д. Все зависит от роста, ширины плеч, физического развития, длины рук вашего ребенка. Главное в этом вопросе – его удобство. С взрослением ребенка и скрипка будет становиться всё больше. Не забудьте также приобрести соответствующего размера смычок, «мостик» и футляр для инструмента.

    Качественный инструмент должен издавать и качественный звук. Хотя, когда скрипка совсем маленькая, не пугайтесь, что звучание будет сильно отличаться от концертного. Ведь ваш малыш только в начале пути! Но есть 10 особенностей, на которые просто нельзя при покупке закрывать глаза:

    1. Скрипка должна быть изготовлена из добротных пород дерева, пластиковых элементов, струн. Лента смычка – из хорошего конского волоса с регулируемым натяжением;
    2. Расстояние между струнами должно быть четко выверенным;
    3. Если инструмент совсем свежий, то велика вероятность того, что могут образоваться трещины в верхней или даже нижней деках, при начале эксплуатации из-за усушки и рассыхания дерева;
    4. Вытянутая левая рука ребенка должна свободно и без усилий обхватывает завиток, тогда размер вам подходит;
    5. Колки скрипки не должны проскальзывать в специальных для них отверстиях;
    6. Шейка инструмента не должна быть тонкой и хрупкой, чтобы не сломаться при игре;
    7. Струны с качественной обмоткой и металлом;
    8. Все элементы сборной конструкции должны быть проклеены специальным клеем;
    9. Подставка под струны не должна быть слишком высокой или низкой;
    10. Даже от лака, которым покрыт корпус скрипки, будет зависеть качество извлекаемого из инструмента звучания.

    Выбирайте правильно первую скрипку своему ребенку, и тогда в будущем, возможно, что он сам станет «Первой скрипкой».

    Похожие записи :

    Вадим Репин: Музыку нужно сначала увидеть в своих фантазиях

    Скрипка – самый сложный и капризный инструмент – создает в руках мастера музыку необыкновенной красоты, которая уносит слушателей в мир гармонии и совершенства. В Иркутске впервые выступил один из лучших скрипачей мира Вадим Репин. На его концерте в областной филармонии был аншлаг.

    Вместе с Губернаторским симфоническим оркестром под управлением дирижера Илмара Лапиньша, музыкант блистательно исполнил концерт для скрипки с оркестром Иоганнеса Брамса. В финале зал аплодировал стоя и четыре раза вызывал Вадима Репина на поклон, после чего он вместе с оркестрантами исполнил народную шутку «Колпак мой треугольный, треугольный мой колпак», обогатив незатейливую мелодию своим виртуозным исполнением.

    За три часа до концерта скрипач встретился с иркутскими журналистами. На пресс-конференции Вадим Репин держался очень просто, покоряя мягким чувством юмора и природным обаянием. Участники встречи поздравили музыканта с получением в феврале 2010 года престижной французской национальной премии «За заслуги перед музыкой» в номинации «Почетная победа», которой ранее были удостоены такие великие музыканты, как Монтсеррат Кабалье, Мстислав Ростропович, Евгений Кисин, Анне-Софи Муттер. Он поблагодарил присутствующих:

    – Это мой первый визит в Иркутск, поэтому у меня особые чувства от знакомства с оркестром филармонии. Для меня большая радость сотрудничать с дирижером Илмаром Лапиньшем, ведь у меня остались самые положительные эмоции после репетиции. А энергетика, исходящая от стен зала, подняла на новую ступень мое желание работать.

    «Скрипка Гварнери сама выбрала меня»

    – Вадим, говорят, когда вас привели в музыкальную школу, учитель вынесла скрипку и сказала, что это единственный инструмент, который остался…?

    – И с тех пор она стала моей любимой игрушкой? Да, все так и было.

    – Помните, когда вы дали первое интервью еще советскому телевидению, казалось, вы очень стесняетесь, а что вы тогда чувствовали на самом деле?

    – В 11 лет? Ну, для меня это была игра, не помню каких-то бурных впечатлений. Тогда думал: наверное, я самый лучший. Радовался, когда меня встречали в школе, узнавали на улицах, все поздравляли.

    – А когда пришло осознание, что это не игра?

    – Довольно быстро, с чувством ответственности перед собой и музыкой. Ведь мы только интерпретаторы, а музыка вечна. И такая вещь, как комплимент после концерта, когда зрители говорят спасибо, для меня очень дорог.

    – Несколько слов о вашем инструменте.

    – Это скрипка Джузеппе Гварнери, она была сделана в 1743 году. Кстати, практически в то же время, что и скрипка Паганини. Мой инструмент – это своего рода голосовые связки и в то же время продолжение моих рук. Я играю на нем чуть больше полугода и думаю, что мы уже подружились.

    – Как вы нашли эту скрипку?

    – Инструменты такого класса чаще сами выбирают себе музыкантов. Например, долгие годы я играл на скрипке Страдивари, которая прежде была в руках испанского виртуоза Пабло де Сарасате. Инструмент сам меня нашел. То есть люди, которые владели коллекцией, позвонили мне и предложили играть на этой скрипке. Уже через сутки я был в Чикаго, где находилась коллекция. В юности у меня была скрипка Страдивари из советской Госколлекции, на которой играл польский музыкант Венявский в пору своей работы в Петербурге. А в 13 лет, по инициативе Тихона Николаевича Хренникова, мне разрешили играть на трехчетвертной скрипке тоже из Госколлекции, которая была уникальной в своем роде. Несмотря на свой размер, это полноценный инструмент в любой ситуации, с большим оркестром или камерным. Но в глубине души у меня всегда была мечта держать в руках скрипку Гварнери. Это мое личное предпочтение. Почему-то инструменты этого мастера меня привлекают и доставляют еще больше наслаждения от игры.

    – Музыкальные критики отмечают вашу богатую палитру звукоизвлечения. У вас есть какие-то личные приемы или секреты?

    – Чтобы извлечь звук из инструмента, нужно сначала его увидеть в своих фантазиях, поэтому, я думаю, здесь важны, скорее, мои личные вожделения и идеи. В дружбе со скрипкой бывают моменты, когда, если быть внимательным, можно кое-чему научиться. Местами звуки извлекаются сами, и если ты смог их уловить, то это добавляет новые краски в твою палитру.

    «Уехал на необитаемый остров, чтобы выучить два концерта»

    – Вадим, вы очень много работаете. Говорят, что однажды даже выбрались на необитаемый остров на целый месяц. Что вы там делали?

    – Я выучил два новых концерта.

    – Неужели музыка поглощает все ваше свободное время?

    – Невозможно выключить и включить механизм работы нашего мозга по собственному желанию. Иногда ночами можешь не спать, в это время в голове прокручивается весь репертуар, а иногда выключаешься и спишь 15 часов.

    – То есть вы играете каждый день?

    – Да. Скрипка, наверное, самый античеловеческий инструмент – наши мышцы все время должны быть в вывернутом состоянии, поэтому важно не столько количество времени на репетиции, сколько регулярность.

    – Как вы поддерживаете форму?

    – Стараюсь заниматься спортом, когда есть партнеры, потому что в одиночку это может быть скучно. Меня привлекают те виды спорта, где есть конкуренция, например, хоккей.

    – У вас есть ученики?

    – Нет, но я часто провожу мастер-классы, направленные на то, чтобы подзадорить ребят, пробудить в них желание стать настоящими музыкантами. Каждый месяц прихожу в школы в разных городах мира. Согласитесь, за несколько часов ничему нельзя научить, но можно вдохнуть задор, темперамент.

    «Я всегда себя буду считать русским скрипачом»

    – У россиян всегда есть обида на соотечественников, которые живут за рубежом. Не хотите ли вернуться на родину?

    – Вы знаете, 10% своих концертов в этом году я играю в России и больше 20% свободного времени провожу здесь. У меня даже есть квартира в Москве, где в последнее время живу дольше, чем где-либо. Как человека творческого, меня больше волнует мой круг общения, нежели стены. Я всегда себя буду считать русским скрипачом.

    – Определяете ли вы заранее свой репертуар?

    – Симфонические оркестры обычно заранее планируют свои сезоны, и я не единственный музыкант, который в них принимает участие, поэтому всегда даю на выбор две-три программы из моих личных предпочтений.

    – Как складываются ваши отношения с Брамсом? Наверное, не случайно диск, который вы представляли в Нью-Йорке, это тоже программа по этому композитору?

    – Концерт для скрипки с оркестром Брамса, наверное, в сердце многих, если не всех, моих коллег – фаворит. Для меня возможность его исполнить – это счастье, ведь это мое любимое произведение

    – А кто еще входит в число ваших любимых композиторов?

    – Яначек – это последняя моя любовь. Пять дней назад в Токио исполнял музыку этого чешского композитора, поэтому она еще очень свежа в моей памяти. Вообще, у меня есть три любимых концерта – это Первый концерт Шостаковича, концерты Брамса и Бетховена.

    – Скажите, ваши творческие пути с Денисом Мацуевым не пересекались?

    – Наши дружеские пути уже давным-давно пересеклись, а наши творческие – всего один раз, когда мы вместе в Москве исполняли музыку Бетховена: он играл фортепьянный, а я – скрипичный концерт. Может быть, мы опять вместе встретимся в Иркутске, на одном из его последующих фестивалей «Звезды на Байкале». Он уже давно меня пригласил, и я с огромной радостью приеду, как только будет возможность.

    – Есть ли цели, которые еще не осуществлены, или заветные мечты?

    – Цель музыканта нельзя сформулировать в двух словах, потому что когда ты находишься в очень юном возрасте, это какие-то конкретные мечты, например, сыграть в Карнеги Холл или в Венской филармонии с тем или иным дирижером или солистом. Когда мечты осуществляются, появляются другие. Например, хочу сыграть Концерт Брамса с Берлинской филармонией. Или сделать проект, который не будет ограничиваться несколькими концертами. У меня уже был фестиваль во Франции, когда в течение 25 дней выступали в разных городах.

    Если честно, я очень хочу быть здоровым. Знаете, игра на скрипке – это весьма атлетическое дело, поэтому от малейшего мышечного недомогания, незаметного для обычного человека, во время игры могут быть существенные неудобства, и концерт пойдет не так, как планировался.

    Справка

    Вадим Репин начал занятия на скрипке в возрасте пяти лет и спустя полгода впервые выступил на сцене. В 1985 году, в возрасте 14 лет, состоялись его выступления в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки. Год спустя последовал успешный дебют в нью-йоркском Карнеги Холле. Еще два года спустя Вадим Репин стал самым молодым победителем престижнейшего Международного конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе за всю его историю. После этой победы он регулярно выступает с лучшими оркестрами мира – Берлинским и Чикагским филармоническими, миланским La Scala, филармоническим оркестрами Лос-Анджелеса и Нью-Йорка, Orchestre de Paris, амстердамским Concertgebouw, оркестром Санкт-Петербургской филармонии.

    скрипка против скрипки: в чем разница?

    Ответ — неожиданное «нет». Скрипка и скрипка — это один и тот же четырехструнный инструмент, на котором обычно играют смычком, на котором играют или щипают. Они идентичны по своему внешнему виду. Что отличает скрипку от скрипки, так это стиль музыки, исполняемой на инструменте; все дело в том, как ты играешь.

    Термин «скрипка» чаще всего ассоциируется с классической музыкой, оркестрами, симфониями и камерной музыкой.Фиддл, напротив, ассоциируется с самыми разными музыкальными стилями, включая каджун, блюграсс, фолк и кантри.

    В настройках игрока есть небольшие изменения

    Несмотря на то, что корпус инструмента одинаков, независимо от того, скрипка это или скрипка, настройка инструмента может различаться между скрипками и скрипками.

    Одно отличие появилось из-за введения пятиструнной скрипки, к которой добавлена ​​нижняя пятая струна до. Многие производители электрических скрипок, также называемые электрическими скрипками, такие как NS, предлагают пятиструнные модели с такой же дополнительной струной C.

    Другим отличием является тип струн, предпочитаемых классическими скрипачами — с жилой или с синтетическим сердечником — по сравнению со струнами со стальным сердечником, которые обычно выбирают скрипачи (и электрические скрипачи), которые ценят резкий, четкий звук, который эти струны придают музыке.

    Некоторые скрипачи предпочитают иметь более плоский мост вместо более традиционного арочного моста. Более плоский мост уменьшает угол между струнами и позволяет играть две или более нот одновременно, что желательно для многих скрипачей.

    Все зависит от того, как вы играете!

    Классические скрипачи очень точно играют пьесу. Нет никаких отклонений от музыки, как она была написана композитором. Это более «технический» способ игры. Скрипачи, с другой стороны, имеют гораздо больше свободы в том, как они интерпретируют музыкальное произведение и создают свой собственный стиль игры.

    Музыка, исполняемая на скрипке, тяготеет к более традиционной интерпретации инструмента. Скрипачи часто используют альтернативные техники, такие как изгиб струны и расширенные пассажи смычка с несколькими остановками, в зависимости от стиля музыки, которую они играют.

    В чем разница между скрипкой и альтом?

    Это очень часто задаваемый вопрос, который нам часто задают, когда мы представляем наши 5-струнные электрические скрипки. Электрические скрипки с 5 струнами имеют дополнительную струну, струну C, которая обычно используется на альтах.

    Скрипка и альт входят в семейство смычковых струнных инструментов, наряду с виолончелью и контрабасом. Альт занимает свое место в среднем регистре семейства струнных.Она настраивается по тому же принципу, что и скрипка, в квинтах, за исключением того, что она находится в нижней квинте.

    Скрипка и альт на первый взгляд похожи. Обычному человеку часто бывает трудно различить их, особенно если они не отображаются рядом. На самом деле между альтом и скрипкой много общего:

    • Держатся одинаково: на плече
    • У них одинаковое количество строк (4 строки)
    • Они имеют похожую форму
    • На них играют, потирая струны смычком

    И все же, взглянув на изображение ниже, вы определите первое различие между скрипкой и альтом: их размер существенно отличается.

    Прочтите нашу статью о различиях между электрической и акустической скрипкой.

    Вопрос роста и веса

    Размер скрипки VS Размер скрипки

    Первое отличие заключается в размере двух инструментов. В 15 веке альт имел самые разные размеры. Когда-то существовала модель тенорового альта, она имела чрезмерные размеры, что затрудняло игру. Сегодня разница в размерах между несколькими альтами все еще присутствует, но установлена ​​«норма».Это не константа, но речь идет о телах от 38 до 43 см.

    Чтобы определить, какой размер альта или скрипки нужен инструменталисту, необходимо измерить расстояние между шеей и ладонью руки инструменталиста, держа руку вытянутой параллельно земле.

    Например, альт для взрослых должен иметь длину не менее 67 см. В данном случае речь идет о 16-дюймовом альте. С другой стороны, для скрипки длина будет не менее 60 см для взрослого человека.В этом случае взрослый скрипач будет использовать скрипку 4/4, которая является эталонным размером для скрипок и называется полноразмерной скрипкой.

    В случае со скрипкой мы используем термины «скрипка 4/4», «скрипка 3/4», «скрипка 1/2» и т. д. В то время как для альта мы имеем в виду 12″, 13″ до 16 1/2″. Ниже вы найдете сравнительную таблицу между этими размерами и их длиной от шеи до руки.

    Размер скрипки Длина от шеи до руки Возраст скрипача
    1/16 От 35 до 38 см От 3 до 4
    1/10 От 39 до 42 см От 4 до 5
    1/8 От 43 до 46 см От 5 до 6
    1/4 От 47 до 51 см От 6 до 7
    1/2 От 52 до 56 см С 7 до 8
    3/4 От 57 до 60 см С 9 до 11
    4/4 Более 60 см Более 11
    Размер виолы Длина от шеи до руки Возраст альтиста
    12″ От 53 до 55 см От 6 до 7
    13″ От 55 до 59 см С 7 до 9
    14″ От 59 до 63 см С 9 до 12
    15″ От 63 до 65 см С 10 до 12
    15″ 1/2 От 65 до 67 см Взрослый
    16 дюймов или 16 1/2 Более 60 см Взрослый

    Если вашему ребенку меньше 6 лет, и вы ищете альт, вам может быть трудно найти такой маленький альт на рынке.Однако, если вы сравните размеры скрипок и альтов, вы обнаружите, что скрипка 4/4 (взрослая) примерно соответствует 14-дюймовому альту. Таким образом, можно выбрать скрипку похожего размера и «превратить» ее в альт, а затем в нужное время переключиться на настоящий альт. Чтобы превратить скрипку в альт, просто замените струны скрипки на струны альта…

    Возраст, упомянутый в предыдущих таблицах, дан в качестве приблизительного ориентира. Каждый ребенок растет по-своему, и вполне возможно, что вашему ребенку потребуется меньший или больший размер, чтобы он мог заниматься в наиболее подходящих условиях.

    Разница в весе

    Поскольку альт больше, в его структуре содержится большее количество материала, а значит, он тяжелее скрипки. Даже если режим игры на альте идентичен режиму игры на скрипке, для его поддержки потребуется большее усилие руки. Альт весит около 580 г, а скрипка весит около 460 г.

    Расстояние между пальцами

    Разница в размерах между альтом и скрипкой отражается в положении пальцев. У альта они будут дальше друг от друга, потому что расстояние между струнами больше, чем у скрипки. В результате ловкость пальцев будет разной.

    Различные строки

    И классический альт, и классическая скрипка имеют по 4 струны, но это не одно и то же.

    В альте используются струны:

    • Ла или А (самый высокий)
    • Ré или D
    • Сол или G
    • Do или C (самый низкий)

    Скрипка, с другой стороны, использует струны:

    • Mi или E (самый высокий)
    • Ла или А
    • Ré или D
    • Sol или G (самый низкий)

    Таким образом, звук альта ниже, чем у скрипки. Физическое расстояние между струнами тоже разное. На альте будет лучше. Вот почему, когда альтисты переключаются на скрипку и наоборот, им будет трудно определить положение своих пальцев. Струны альта также толще и требуют большей силы со стороны альтиста.

    Четыре струны скрипки разделены идеальной квинтой. Альт имеет более низкий звукоряд, чем скрипка, и ровно на одну октаву выше, чем виолончель.

    Два стиля игры

    Различные физические ограничения

    Альт и скрипка кажутся похожими, но больший размер альта подвергает тело альтиста большим физическим ограничениям.

    Длина струны требует больших зазоров. Размер инструмента также ограничивает гибкость движений рук и тела. Альт также налагает большие физические ограничения на руку альтиста, которая должна выдерживать больший вес.В заключение, альтист должен прилагать больше усилий при игре.


    Однако эти ограничения не являются запретительными, их следует рассматривать как результат сравнения двух инструментов. Инструменталисты интуитивно адаптируют свой стиль игры в соответствии с используемым инструментом…

    Откройте для себя нашу статью о том, как бороться с периодическими болями скрипача или альтиста?

    Игра

    Способ игры и обращения со смычком также различен, чтобы овладеть желаемыми звуками. Поскольку длина альта больше, смычок тоже будет длиннее, а значит, и тяжелее.

    Размер альта предполагает более широкое расположение пальцев на шейке инструмента. Усилие и сила, требуемые от кистей, пальцев и предплечий, также должны быть больше, так как струны толще .

    Различные ключи

    Альт читается с использованием тональности C и тональности G, а скрипка читается с использованием тональности G. Чтение партитуры на основе этих двух ключей требует адаптации, поскольку вы должны научиться расшифровывать каждый из них.

    Звук

    Из-за большего размера и использования более низкой струны альт будет воспроизводить более низкий и темный звук. Этот звук также часто называют более мягким, округлым, мягким, бархатистым и богатым для верхних и средних частот.

    Музыкальный репертуар для скрипки шире. Великие композиторы отводили скрипке видное место в своих произведениях.В оркестре скрипка играет мелодию, а альт обычно служит инструментом аккомпанемента. Обычно он удваивает мелодию скрипки и воспроизводит бас виолончели.


    В оркестре больше скрипок. У нас будет две секции скрипок, а секция альтов будет только одна. Обратите внимание, что скрипки — единственные инструменты с двумя секциями, все остальные инструменты, используемые в оркестре, имеют только одну.

    Источники и изображения: Википедия, Pixabay – niekverlaan, Unsplash – Лариса Бирта, Мануэль Нэгели

    Из чего сделаны струны для скрипки?

    https://скрипка вдохновения.com/wp-content/uploads/What-Are-Violin-Strings-Made-Of.jpg

    Давайте рассмотрим материалы, из которых сделаны струны для скрипки.

    Если вы новичок в игре на скрипке, может быть удивительно узнать, что звук вашего инструмента может резко измениться при смене струн. Кроме того, существует не только много разных брендов, но и разные типы струн, которые изготавливаются из разных материалов. Я рассмотрю их в этой статье, чтобы помочь вам выбрать струны, которые больше подходят для вашей скрипки, а также на ваш вкус.

    Материалы для сердечника скрипичных струн

    Существует три типа сердечника , которые могут использоваться для скрипки или любого другого струнного инструмента: внутренний, металлический/стальной и синтетический сердечник . Каждый из них имеет отличное звучание и обычно используется для другого репертуара. Материалы сердцевины отвечают за натяжение струны, тональное направление и вес струны. Например, у более тяжелой струны меньше гармоник, но она громче. Давайте рассмотрим их подробно или напомним, если вы уже читали статью «6 вещей, которые следует учитывать при выборе струн для скрипки.

    Триггер Предупреждение: Жестокое обращение с животными

    Долгое время струны, используемые для всех струнных инструментов, были сделаны из кишок овец, также называемых кетгутом. Так что, несмотря на распространенное мнение, нет, они сделаны не из кошачьих кишок. Кишки были чрезвычайно растянуты, высушены и скручены, а также обмотаны различными металлами. Струны должны иметь достаточную массу, чтобы быть резонансными, и достаточную гибкость, чтобы флажолеты не звучали фальшиво.

    По сравнению со стальными или синтетическими струнами они имеют меньшее натяжение, больше изгибаются, поэтому они мягче для пальцев, обычно имеют более медленный отклик и требуют более частой настройки.Новичкам с ними немного сложно обращаться из-за особого давления, необходимого со стороны смычка для достижения наилучшего звука, но продвинутые музыканты могут легко освоить их и получить невероятно насыщенный звук.

    В то время как некоторые игроки используют их для любой музыки, которую они играют, чаще они используются в исторически обоснованных выступлениях, чтобы добиться аутентичности.

    Исторически обоснованное исполнение, также называемое историческим исполнением или аутентичным исполнением , представляет собой исполнение на оригинальных инструментах определенного периода или их копиях.Кроме того, способ игры максимально адаптирован к времени написания пьесы.

    На мой взгляд, несмотря на то, что звук струн из кишок действительно уникален, существуют альтернативы, которые следует использовать практически исключительно, а не использовать кишки животных.

    Струны для скрипки с металлическим/стальным сердечником

    В начале 20-го века струны со стальным сердечником были представлены и стали популярными. Стальные струны не обладают таким богатым звуком и глубиной, как живые струны, но имеют быстрый отклик и блестящий тон.Металлический сердечник делает их более стабильными, поэтому их не нужно постоянно настраивать по сравнению с жильными струнами, а также их легче настраивать.

    Первой была заменена струна E, так как струны из кишок могут легко порваться, особенно самые тонкие струны. Доступны три типа струн E:

    • обычная сталь
    • с покрытием
    • в обертке.

    В последние годы струны E иногда покрывают другими материалами, такими как:

    Между ними есть небольшие различия в звучании и долговечности.

    Струны для скрипки со стальным сердечником обычно изготавливаются из:

    • Хромистой стали, которая может быть с покрытием или без покрытия
    • Углеродистой стали, такой как проволока или канат.

    Из-за недостаточной глубины тембра, а также из-за более громкого звучания скрипачи-классики не предпочитают их. Тем не менее, они часто используются джазовыми скрипачами или скрипачами, и они отлично подходят для электрических скрипок.

    Струны для скрипки из синтетического материала

    Струны с синтетическим сердечником появились сравнительно недавно.Они были представлены около 40 лет назад компанией Thomastik-Infeld с сердцевиной из перлона , разновидности нейлона. Теперь также полиэстер используется для изготовления синтетических струн. Эти струны являются лучшей альтернативой струнам из кишок, их используют как профессионалы, так и студенты.

    Струны с синтетическим сердечником сочетают в себе стабильность и долговечность струн со стальным сердечником с теплым и насыщенным звуком струн с жильным сердечником. Они очень отзывчивы и обладают отличной стабильностью высоты тона, поэтому изменения температуры не влияют на них, и их не нужно настраивать так часто, как струны с жилами.Их звучание более сфокусированное и не такое сложное, но это можно решить с помощью других синтетических материалов сердцевины, появившихся за последние пару лет, поэтому их можно найти под названием «композит».

    Это наиболее часто используемые строки по уважительной причине.

    Синтетические струны также называют «композитными», потому что они покрыты такими материалами, как олово, золото или платина. Это дало струнам с синтетическим сердечником преимущество быть равными или даже лучше, чем струны из кишки, потому что некоторые из этих материалов резко обогащают звук.Золото и особенно платина делают тон заметно богаче и могут издавать более громкие звуки, но стоят дорого.

    Интересный факт: сердцевина струны может быть круглой или шестиугольной. Первый тип является традиционным, а второй, современный, введен во избежание проскальзывания обмотки вокруг сердечника.

    Какие струны для скрипки выбрать?

    При выборе струн для скрипки все зависит от ваших потребностей, эстетического восприятия и вашего бюджета. Метод проб и ошибок поможет вам определить, какие струны вы предпочитаете.Самый безопасный вариант — начать с синтетических струн, так как они универсальны.

    Если вы предпочитаете электрическую скрипку или играете фолк или джаз, вы можете предпочесть стальные струны.

    Я бы не рекомендовал в первую очередь струны из кишок, если вам неловко от мысли, что ваша скрипка повреждает кишки животных. Их также сложно использовать новичку, и если вы не любите историческую точность и барочный репертуар, я бы посоветовал их избегать.

    Вот статья с более подробным анализом того, как выбрать правильные струны для вас.

    Материалы для отделки струн

    Теперь посмотрим, из чего сделаны внешние слои скрипичных струн.

    Материалы, используемые для покрытия струн скрипки

    Независимо от того, является ли обмотка круглой, плоской или половинной, материалы для покрытия или обмотки струны следующие:

    • алюминий
    • алюминиевый сплав, например гидроналий
    • серебро
    • золото
    • никель
    • хромистая сталь
    • хромоникелевая сталь
    • вольфрам
    • титан
    • олово.
    Автор: GreyCat, CC BY-SA 3.0, через Викисклад
    . Однако есть струны, обычно Е, а иногда даже струна А, которые имеют только петлю и не имеют бусин. Есть ли разница?

    Есть некоторые старые струны с тонкой настройкой для струны E, которая представляет собой коготь, торчащий в направлении бриджа, к которому можно прикрепить петлю струны.Это использовалось до изобретения современного хвостовика с тонкими настройками, которые могут удерживать бусинку (в некоторых случаях для каждой струны). Если нет тонкой настройки, бусина прикрепляется к отверстию струнодержателя, как и другие струны. Некоторые традиционалисты предпочитают вообще не использовать тонкую настройку или, возможно, использовать только струну E. Некоторые люди считают, что тонкие тюнеры сдерживают вибрации, но есть несколько аргументов в пользу обеих сторон.

    Это вопрос предпочтений. Для продвинутых игроков я предлагаю попробовать оба, и если вы увидите и, самое главное, услышите какую-либо разницу, выберите тот, который вам больше нравится.

    Шелкование струн

    Вы заметите, что струны имеют разные цвета, иногда на обоих концах. У разных брендов могут быть разные цвета, и на первый взгляд они могут не иметь особого смысла. Цвета являются идентификационными маркерами для различения различных брендов, разных наборов и нот, которые представляет каждая струна. В некоторых случаях они могут обозначать толщину струны или тип покрытия.

    Конечно, вам не нужно учиться их идентифицировать, если вы внимательно посмотрите на коробку, в которой они лежат, у них есть таблица или какое-то пояснение.Концы нити обернуты шелковыми нитями , а сочетание цветов и рисунков практически бесконечно, поэтому каждый производитель использует свои идентификационные маркеры. Вы можете найти сходство в разных наборах одного и того же бренда.

    Это может быть спасением, когда вы удаляете все строки сразу и не помните, какая строка какая, или если вы смешиваете и сопоставляете разные типы строк. Выполнив быстрый поиск в Интернете, вы можете найти таблицы, показывающие различные цвета и узоры, используемые для каждой марки, чтобы вы могли определить производителя, даже если вы не знаете, какие струны носят скрипки!

    Часто задаваемые вопросы о струнах для скрипки

    Струны для скрипки сделаны из кошачьих кишок?

    Нет, скрипичные струны сделаны не из кошачьих кишок.Струны для скрипки изначально были сделаны из овечьих кишок, эти струны также называются кетгутами, что, вероятно, является причиной недоразумения. Они использовались для всех струнных инструментов до начала 20 века, когда стали набирать популярность металлические струны.

    Струны из кишки все еще используются, хотя в основном для исторически обоснованных выступлений.

    Из какого животного сделаны струны для скрипки?

    До начала 20 века из овечьих, а иногда и козьих кишок делали струны для скрипки и различных струнных инструментов.В используемых сегодня инструментах используются струны со стальным или синтетическим сердечником. Их до сих пор используют музыканты или исполнители в стиле барокко, предпочитающие их насыщенный тон.

    Струны для скрипки сделаны из конского волоса?

    Нет, струны для скрипки сделаны не из конского волоса, он используется только в смычке. Средний скрипичный смычок имеет ленту из конского волоса между кончиком и лягушкой . Традиционно волосы берутся из хвоста серого самца лошади, у которого преимущественно белые волосы.

    Какой тип струн наиболее часто используется для скрипки?

    Струны с синтетическим сердечником являются наиболее часто используемым типом струн с 1970-х годов. Эти струны обладают всеми преимуществами и почти не имеют недостатков струн со стальным сердечником или жильным сердечником.

    Первоначально струны с сердечником из кишки использовались для скрипки и всех других струнных инструментов. Эти струны имеют богатый тон, но нуждаются в постоянной настройке. В начале 20 века были представлены струны со стальным сердечником, которые обладали большей прочностью и стабильностью, но не обладали богатым звуком.В 1970-х годах были представлены струны с синтетическим сердечником, которые имеют такое же, если не лучшее качество, что и струны из кишки, а также все преимущества металлических струн. Они наиболее часто используются сегодня, хотя джазовые и народные музыканты предпочитают металлические струны, а музыканты в стиле барокко предпочитают струны из кишки.

    Струны из кишки звучат лучше?

    Струны Gut звучат великолепно, потому что они имеют теплый, насыщенный тон. Однако на них сильно влияет температура, они дороги и не так долговечны.С ними также трудно обращаться непродвинутому скрипачу, и, что особенно важно, они сделаны из животных.

    Хороши ли стальные струны для скрипки?

    Струны со стальным сердечником или металлические струны считаются хорошими инструментами, поскольку они более долговечны, чем струны из кишки, и имеют более громкий звук. У них быстрый отклик и блестящий звук. Они легко настраиваются, и на них не так сильно влияет температура, как на жильные струны. Однако им не хватает глубины и теплоты в тоне.

    Каковы преимущества синтетических струн?

    Синтетические струны, также известные как композитные, обладают всеми преимуществами и практически не имеют недостатков струн другого типа.У них насыщенный громкий звук, они долговечны и имеют быстрый отклик, они не сделаны из животных и не подвержены влиянию температуры.

    Что означают цвета на нитке?

    Концы нити обмотаны шелковыми нитями, цвета являются идентификационными маркерами. Цвет и рисунок могут означать: производителя струн, разные наборы струн, изготовленные одним и тем же производителем, с указанием каждой струны, а в некоторых случаях — толщину струны и натяжение или тип покрытия.

    Должен ли я попробовать нить с бусинкой или петлей на конце?

    Выбор между ниткой с петлей или бусиной в основном зависит от эстетики. Есть несколько аргументов о преимуществах обоих, но разница в звуке не так заметна, если вообще заметна, особенно для начинающего скрипача. Конец с петлей предпочитают традиционалисты.

    Подводя итоги

    Струны для скрипки изначально изготавливались из овечьих кишок до начала 20-го века, когда появились струны со стальным сердечником.Хотя тон металлической струны не такой богатый и теплый, как струна из кишки, они могут воспроизводить более громкий звук и более долговечны, поэтому многие скрипачи заменили струну из кишки ми на стальную. Однако наибольшей популярностью они пользовались среди фолк- и джазистов. С момента появления синтетических или композитных струн большинство скрипачей предпочитают их. Музыканты в стиле барокко, которые интересуются исторически обоснованным исполнением, или опытные скрипачи, которым просто нравится звук, до сих пор используют живые струны.

    Используемые материалы, а также форма сердечника и обмотки влияют на натяжение и толщину, которые являются двумя важными факторами, влияющими на звучание струны.Поскольку каждая скрипка и каждый скрипач разные, каждый должен попробовать и посмотреть, что лучше подходит для его нужд.

    Концы струн обмотаны шелковыми нитями, которые являются идентификационными маркерами, которые могут означать разные вещи в зависимости от производителя. В частности, почти во всех случаях вы можете определить ноту, которую представляет каждая струна, по цвету и рисунку. Кроме того, выбор между петлевым концом или бусиной по большей части является эстетическим выбором.

    Каждый скрипач должен экспериментировать, чтобы найти идеальные струны для своего инструмента.Это интересное путешествие, которое должен начать рассматривать любой продвинутый или средний ученик, чтобы найти идеальный звук, который представляет их.

    Какую строку вы сейчас используете? Какой тип вы предпочитаете? Пожалуйста, прокомментируйте ниже, я всегда рад услышать от вас!

    .ultimate-layouts-metas-wrap>*, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-metas-st2>.ultimate-layouts-metas-wrap>*, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-metas a, #ul46582.конечный-макет-контейнер .ultimate-layouts-metas-st2 a, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-categories>a, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-metas>.ultimate-layouts-metas-wrap>* .ldc-ul_cont span, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-metas-st2>.ultimate-layouts-metas-wrap>* .ldc-ul_cont span, .ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-metas>.ultimate-layouts-metas-wrap>*, .ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-metas a, .ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-categories>a, .ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-metas>.ultimate-layouts-metas-wrap>* .ldc-ul_cont span, .ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-metas-st2>.ultimate-layouts-metas-wrap>* .ldc-ul_cont span {семейство шрифтов: «Open Sans» ! важно; вес шрифта: 400 !important;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .Ultimate-layouts-sc-filter-container .ultimate-layouts-filter-item{font-family:»Open Sans» !important;font-weight:400 !important;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ul-pagination -wrap .ul-loadmore-стиль, #ul46582.ultimate-layouts-container .ul-pagination-wrap .ul-page-numbers .paginationjs .paginationjs-pages ul li>a {семейство шрифтов: «Open Sans» !важно;}]]>*:not( :hover){цвет фона:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-icon-video:hover:after{border-left-color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.Ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-icon-lightbox:hover>span span:nth-child(1),#ul46582.ultimate-layouts-container ребенок (2) {фоновый цвет: # 45ccc2! важно;} # ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-icon-lightbox: hover> span span: nth-child (1): before {border-bottom- color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-icon-lightbox:hover>span span:nth-child(1):after{border-top-color:#45ccc2 !важно; }#ul46582.конечный-макет-контейнер .ultimate-layouts-icon-lightbox:hover>span span:nth-child(2):before{border-right-color:#45ccc2 !important;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate -layouts-icon-lightbox:hover>span span:nth-child(2):after{border-left-color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-icon-link: hover i.fa {цвет: # 45ccc2! важно;} # ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-readmore-btn: not (: hover) {фоновый цвет: # 45ccc2! важно;} # ul46582.Ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-masonry-mode .ul-masonry-mode-loading .ultimate-layouts-masonry-loading,#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-listing-wrap -filter-loading{color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-listing-grid-6 .ultimate-layouts-item:hover .ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582 .ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-global-carousel-settings .carousel-wrapper-control .ultimate-layouts-carousel-t-2 .Ultimate-layouts-item: hover.ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-global-carousel-settings .ultimate-layouts-item:hover .ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-block-content-9 .ul-block-content-item item-layout .ul-cb-style-large .ul-bc-wrapper-listing .ultimate-layouts-item:hover .ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582.ultimate-layouts-container .Ultimate-layouts-block-content-10 .ul-block-content-item .ul-block-content-item-layout .ul-cb-style-large .ul-bc-wrapper-listing .ultimate-layouts-item: hover -style-large .ul-bc-wrapper-listing .ultimate-layouts-item:hover .ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-sync-slider-settings .ultimate- макеты-синхронизация-s-1 .ul-big-slider-wrapper .ultimate-layouts-item:hover .ultimate-layouts-absolute-content,#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-sync-slider-settings -2 .ul-big-slider-wrapper .ultimate-layouts-item:hover sync-s-1 .ul-small-slider-wrapper .ul-small-small-slider-content .ultimate-layouts-item .ultimate-layouts-entry-wrapper:hover,#ul46582.ultimate-layouts-container.Ultimate-layouts-sync-slider-settings .ultimate-layouts-sync-s-1 .ul-small-slider-wrapper .ul-small-slider-content .ultimate-layouts-item.slick-current.slick-active . Ultimate-layouts-entry-wrapper,#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-sync-slider-settings .ultimate-layouts-sync-s-2 .ul-small-slider-wrapper .ul-small-slider -content .ultimate-layouts-item:hover,#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-sync-slider-settings .ultimate-layouts-sync-s-3 .ul-small-slider-wrapper .ul-small-slider-content .ultimate-layouts-item.slick-current.slick-active .ultimate-layouts-picture-wrap:после {background-color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-sync-slider-settings .ultimate-layouts-sync-s-2 .ul-small-slider-wrapper .ul- маленький слайдер контента .ultimate-layouts-item: hover {border-right-color:#45ccc2 !important;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .ul-smart-tab-filter{border-bottom-color:#45ccc2 !important;} #ul46582.конечный-макет-контейнер .ultimate-layouts-filter-container .ul-smart-tab-filter .ul-smart-tab-title-wrap .ul-smart-tab-title {цвет фона: # 45ccc2 !важно;} #ul46582.ultimate-layouts-container .ul-pagination-wrap .ul-page-numbers .paginationjs .paginationjs-pages ul li.active>a {цвет фона: # 45ccc2! важно; цвет границы: # 45ccc2! важно;}.ul_quickview_p_ul46582.ul-quick-view-style .ultimate-layouts-woo-element .ultimate-layouts-woo-price-cart-block .ultimate-layouts-woo-cart .add_to_cart_button: not (: hover) {цвет фона: # 45ccc2! Важно;} # ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-block-content-27 .ul-block-content-item .ul-block-content -item-layout .ul-bc-column.ul-cb-style-listing .ultimate-layouts-item.ul-active-big-post-class, #ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-block-content-27 .ul-block-content-item .ul-block-content-item-layout .ul-bc-column.ul-cb-style-large .ul-bc-wrapper-listing .ultimate-layouts-item: hover .ultimate-layouts-absolute-content {цвет фона: # 45ccc2! Важно;} # ul46582.конечный-макет-контейнер.ультимативные-макеты-глобальные-карусель-настройки .карусель-обертка-управление #ul46582.ultimate-layouts-container.ultimate-layouts-global-carousel-settings .carousel-wrapper-control .ultimate-layouts-carousel-t .slick-dots li.slick-active {background-color:#45ccc2 !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-excerpt .ultimate-layouts-readmore-excerpt:not(:hover){color:#45ccc2 !важно;}#ul46582 .конечный-макет-контейнер .ультимат-макеты-фильтр-контейнер .ul-s-выпадающий-фильтр dd-фильтр {background-color:#f3ca1d !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .ultimate-layouts-sc-filter-container:not([data-display-type=»1″ ]) .ul-filter-action:not(.active-elm):hover,#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .ul-smart-tab-filter .ul-filter-elements-wrap .ul-filter-action.active-elm {color:#f3ca1d !важно;}#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .ultimate-layouts-sc-filter-container[data-display-type=»2″] .nav__dropdown .ul -filter-action:not(.active-elm):hover,#ul46582.ultimate-layouts-container .ultimate-layouts-filter-container .ul-smart-tab-filter .ul-filter-elements-wrap .nav__dropdown . ul-filter-action.active-вяз {color:#FFFFFF !important;}]]>
    h6

    Навигация по записи

    В чем разница между скрипкой и скрипкой?

    Представьте, что вы слушаете музыку из полного оркестра.Только что закончилось соло на флейте. Вы слышите успокаивающие ноты виолончели, кларнета и арфы. Теперь, поднимаясь вокруг остального, это гладкий, красивый звук. Он исходит от одного из самых сложных инструментов для игры — скрипки.

    Или это скрипка? Ждать. В чем разница между скрипкой и скрипкой? У них разное количество строк? Они из разных пород дерева? Нет, ни то, ни другое не верно!

    По сути, скрипка и скрипка — это один и тот же инструмент.Он сделан из дерева, имеет четыре струны и играется смычком. Скрипка (или скрипка) возникла из более ранних струнных инструментов. Впервые в нее играли в эпоху Возрождения.

    Вам интересно, почему у одного и того же инструмента два названия? Ответ заключается в том, что они используются в разных контекстах. Люди обычно называют этот инструмент скрипкой, когда говорят о классической музыке. Сюда входит большинство песен, исполняемых оркестром. Они называют это скрипкой, когда она используется в народной музыке.

    Что такое народная музыка? Это очень широкий жанр.Народная музыка включает в себя любую традиционную музыку, передаваемую людьми в рамках их культуры. Он может включать другие стили музыки, такие как блюграсс, кантри и каджун. Народная музыка также может включать песни, написанные в связи с определенным периодом времени, например, песни протеста.

    Когда дело доходит до исполнения музыки, скрипачи импровизируют чаще, чем скрипачи. Народная музыка обычно предназначена для танцев. Чтобы развлечь публику, скрипачи могут добавлять в музыку свою изюминку во время игры.

    Для человека, играющего на скрипке в оркестре, все обстоит иначе.Чаще всего они играют музыку, написанную композитором. Требуется много практики, чтобы сыграть музыкальное произведение именно так, как оно было написано. Некоторые скрипачи также пишут свою собственную музыку.

    Вы когда-нибудь видели, как на концерте играют скрипка или скрипка? Инструмент является очень популярным дополнением ко многим видам музыки. Его часто можно услышать во всем, от джаза до хип-хопа.

    Хотели бы вы когда-нибудь стать скрипачом или скрипачом? Требуется много времени и практики, чтобы научиться играть на этом инструменте.Возьмите лук и начните сегодня! При достаточной решимости вы могли бы стать всемирно известным музыкантом.

    Стандарты: CCRA.L.3, CCRA.L.6, CCRA.R.1, CCRA.R.2, CCRA.R.4, CCRA.R.10, CCRA.SL.1

    Скрипичная акустика: введение

    Сначала немного о звуке.

    Если вы осторожно прикоснетесь пальцем к громкоговорителю, вы почувствуете это. вибрировать — если он громко играет низкую ноту, вы можете видеть, как он движется. (Подробнее о динамиках.) Когда он движется вперед, он сжимает воздух рядом с собой, что повышает свое давление. Часть этого воздуха выходит наружу, сжимая следующий слой воздуха. Возмущение в воздухе распространяется как бегущая звуковая волна .В конечном итоге эта звуковая волна вызывает очень маленькая вибрация в барабанной перепонке.
      В любой точке воздуха рядом с источником звука молекулы движутся назад и вперед, а давление воздуха сильно меняется вверх и вниз. маленькое количество. Число колебаний в секунду называется частотой который измеряется в циклах в секунду или герцах (Гц). Высота ноты почти полностью определяется частотой: высокая частота для высокой шаг и низкий для низкого.440 полуколебаний в секунду (440 Гц) слышно как нота ля в скрипичном ключе (струна ля скрипки), вибрация 220 Гц слышно как ля одной октавой ниже, 110 Гц как ля одной октавой ниже этого и так далее. Мы можем слышать звуки от 15 Гц до 20 кГц (1 кГц = 1000 Гц). Контрабас может играть до 41 Гц или ниже, а скрипка может играть ноты с основной частотой значительно выше 2 кГц. Человек уши наиболее чувствительны к звукам между 1 и 4 кГц — примерно от двух до четырех октавы выше среднего C.(Вот более техническое введение в звук и слух.)

      Скрипка: струны и смычок, бридж и корпус

      Струны
      Высота тона вибрирующей струны зависит от четырех вещей.
      • Более толстые и массивные струны колеблются медленнее, поэтому струны толще * по мере того, как (на скрипке) вы переходите от ми к ля, к ре, к соль строки, даже если длина строки не меняется, и его напряжение не сильно меняется.(*Строго говоря, это масса на единицу длины, а не толщина.)
      • Частоту также можно изменить, изменив натяжение в струна с помощью колков: чем плотнее, тем выше тон. Это что делает игрок, когда настраивается.
      • Частота также зависит от длины свободной строки вибрировать. Игрок меняет это, крепко удерживая струну напротив гриф пальцами левой руки.Сокращение струна (остановив ее выше грифа) дает более высокий тон.
      • Наконец, есть режим вибрации. Когда вы играете на гармониках, вы заставляете струну производить волны, которые составляют целую долю длина тех, которые обычно создаются строкой этой длины.

      Подробнее о струнах и их движении, включая гармоники, см. Струны, стоячие волны и гармоники.Для их взаимодействия с луками, см. раздел Луки и струны.

      Сами струны почти не шумят: они тонкие и скользят легко по воздуху, не причиняя особого беспокойства, — и звук волна – это возмущение воздуха. Электрическая скрипка или электрическая гитара при игре без усилителя почти не шумит. это мост и корпус акустической скрипки, которые передают часть энергии вибрации струн в звук в воздухе.

      Эта схема, показывающая анатомию и номенклатуру скрипки предоставлено Atelier Лабюссьер.

      Мост
      Бридж передает часть энергии вибрации струны к корпусу скрипки. Сам мост очень эффективен в передачи мощности на тело на частотах примерно от единицы до четыре кГц, где ухо наиболее чувствительно.это один из причин яркого тембра скрипки.Можно уменьшить эффективность моста при передаче мощности за счет присоединения массу к нему — массу обычно называют немым , и это служит для того, чтобы сделать инструмент более тихим и менее ярким по тембру.

      Мост стоит на брюхе между отверстиями . Эти отверстия имеют две разные функции. Один для подключения воздуха внутри к воздуху снаружи, и об этом мы поговорим ниже.Другой является результатом их длины: часть живота, лежащая между отверстия могут двигаться легче, чем большая часть дерева тело. Давайте посмотрим, как это работает.

      Звуковая стойка и бас-бар
      Скрипичная ножка бриджа (та, что под струной ми) довольно рядом с звуковой столб , который представляет собой небольшой столб, соединяющий относительно гибкая нижняя пластина скрипки к гораздо более жесткой задняя пластина.Этот пост помогает предотвратить обрушение живота под вертикальная составляющая натяжения струн, а также пары вибрации пластин. Эта связь с более жесткой спиной пластина значительно ограничивает движение тройной стопы. басовую ногу бриджа гораздо легче двигать вверх и вниз. (Нажимать осторожно пальцами, и вы почувствуете эту разницу.) результат, когда струна движется из стороны в сторону под действием носовой части моста имеет тенденцию поворачиваться вокруг тройной стопы, выделенной желтым цветом на рисунке справа.Басовая нога движется вверх и вниз немного, подвижная часть живота вместе с ним.

      Положение звуковой стойки (которая на низких частотах является точкой опоры для движения бридж) имеет решающее значение для звучания инструмента. Создатели будут иногда слегка перемещайте его, чтобы изменить отклик инструмента. Небольшие изменения могут иметь заметный эффект, и некоторые скрипачи просят производителей время от времени корректировать его положение.

      Под брюхом со стороны басовой ноги бриджа находится бас . бар . Он выходит за пределы эфов и, таким образом, передает движение басовой ноги бриджа по большой площади живота.

      Поперечное сечение моста, вид со стороны хвостовика конец. На низких частотах колебания моста приближаются к вращению вокруг точки около дискантной ножки.

      Кузов

      Корпус: передняя и задняя пластины, борта и воздух внутри: все служит для передачи вибрации моста в вибрацию. воздуха вокруг инструмента. Для этого скрипке нужен относительно большая площадь поверхности, так что он может выталкивать разумное количество воздуха назад и вперед. Самая важная часть — живот.

      Нижняя или верхняя пластина . Брюшная и задняя пластины сделаны так, чтобы они могли относительно легко вибрировать вверх и вниз. Пластины имеют ряд резонансов: т.е. существуют определенные частоты, на которых они легче всего вибрируют.

      Идентифицированы мастерами и учеными с помощью Хладни. узоры. Для построения графика справа были взяты изолированные животы. с механическим приводом в положении басовой ноги бриджа, и ускорение замерялось.На графике показано отношение усилие к ускорению. Если бы мы вибрировали небольшую локализованную массу, соотношение будет той массой, независимой от частоты. Однако живот сгибается и не ускоряется равномерно, поэтому здесь проявляется резонансное поведение пластины: ускорение производимое данной силой, является сильной функцией частоты. На на этом графике каждый основной резонанс обозначен фотографией-врезкой своего образца Хладни.

      Две кривые здесь относятся к животам двух довольно похожих скрипки.

      Когда скрипка собрана, резонансы усложняются. Однако резонансы очень важны для передачи переменная сила, действующая у подножия моста, в излучаемую звук.

      Полный прибор

      На графике справа показана акустическая эффективность двух полных скрипки.Это отношение производимого звукового давления (записанного микрофоном рядом с f-отверстием), чтобы приложить силу (электромагнитно у моста). Две кривые предназначены для скрипок, сделанных из верхние пластины, свойства которых показаны выше. (Измерения были сделал Ра Инта, аспирант музыкальной акустики.)
      Воздух внутри и резонанс Гельмгольца
      Воздух внутри тела также важен, особенно для низких диапазон на приборе.Он может немного вибрировать, как воздух в бутылка, когда вы дуете через верх. На самом деле, если вы поете ноту рядом с D4 близко к скрипке, а затем поднесите ухо близко к эфы, вы можете услышать, как резонирует воздух в теле. Это называется Гельмгольц резонанс. Вы можете увидеть эффект этого резонанса примерно на 300 Гц на этих двух кривых.
      Резонанс увеличивает выход звука в некоторых диапазонах частот
      И о скрипке, и о гитаре можно сказать, что самые низкие резонанс (связанный с резонансом Гельмгольца) падает вблизи высота второй самой нижней струны, и самая низкая мода тела падает рядом с шагом третьего самого низкого.Вместе они увеличивают звук излучение в основных тонах нескольких нот в нижнем диапазоне инструмента. Далее резонансы тела распределяются по более высоким частоты. Они улучшают излучение основ высшего ноты и гармоники нижних нот.
      Откуда берется звуковая энергия?
      Мы упоминали о важности резонансов в увеличении звуковой выход инструмента.Стоит пояснить, что корпус не усиливает звук в техническом смысле слово усилить. Электронный усилитель принимает сигнал с небольшим питание и, используя электроэнергию из сети, превращает его в более мощный сигнал. В скрипке вся звуковая энергия, вырабатывается организмом первоначально из энергии, вложенной в тетива у лука. Цель тела состоит в том, чтобы сделать это преобразование процесс более эффективным.В электрогитаре очень мало энергия зажатой струны преобразуется в звук. Тело акустическая гитара или скрипка более эффективно преобразовывают некоторые этой энергии в звук.

      Тембр вибрато

      Интересная характерная черта звучания представителей скрипичного семейства составляет тембров вибрато, что во многом связано с акустической реакцией тела.Мы видим справа отношение звукового давления к силе, сила струны на подставке очень сильно зависит от частоты, из-за множества резонансов в теле. (Это может показаться странным кому-то с опытом работы в Hi-Fi, где цель состоит в том, чтобы производить аппарат с пренебрежимо малой зависимостью от частоты!). Когда один играет нота с определенной частотой, некоторые, но не все гамоники совпадают с резонансами и поэтому сильно передаются в выходной звук, а другие слабее.

      Теперь рассмотрим, что происходит, когда игрок качается назад и вперед палец, останавливающий струну. Это производит тональное вибрато: высота ноты регулярно меняется вверх и вниз. При этом гармоники ноты также изменяются вверх и вниз. по частоте, и поэтому они могут двигаться от сильной передачи (из-за резонанса) в слабую передачу или наоборот. Этот означает, что спектр выходной ноты сильно меняется во время вибрато.В восприятии это делает звук намного интереснее. Это одна из двух наиболее важных характеристик, которые помогают нам идентифицировать звук скрипки. (Другой способ, которым поклонившийся примечание начинается.) Здесь мы проиллюстрируем это звуковыми файлами.

      Чтобы понять, почему вибрато так важно для скрипки, попросить скрипача сыграть длинную мягкую ноту на открытой струне или две ноты одновременно на двух соседних открытых струнах.На открытая струна, вибрато не будет. А теперь закрой глаза? Могу вы представляете, что это играет орган? Каждый раз лук меняется направлении можно сказать, что это скрипка, но во время сустейна, устойчивый изгиб гораздо менее понятен. Теперь попросите скрипача играть одну и ту же одиночную ноту или квинту с двойной остановкой на разных струны и нормально играть. Насколько важна разница?

      Мы демонстрируем это на звуковых файлах, волновых формах и спектрах на страница Артикуляция и вибрато на скрипке.См. статью о тембровом вибрато Дж. Мейера: «О тональном эффекте струнного вибрато», Acustica, 76 283–291. (1992) и Алмейда, А., Шуберт, Э. и Вулф, Дж. (2021) «Восприятие и описание тембрового вибрато», Восприятие музыки , 38 , 282-292.

      Лук

      Использование смычка также очень важно для звука скрипки. Первый, он позволяет воспроизводить продолжительную ноту, громкость которой может поддерживаться почти постоянным или, по выбору исполнителя, варьироваться в время (музыканты говорят «формирование ноты»).Есть еще один важный разница между щипком и поклоном. Сорванная струна очень быстро теряет свои высокие гармоники и через несколько секунд почти все оставшаяся энергия в струне находится в ее основной частоте. поклон непрерывно вводит энергию в струну и тем самым поддерживает мощность высших гармоник. См. Луки и струны.

      Лук можно использовать различными способами для производства Различные артикуляции и звуковые эффекты.Некоторые из них демонстрируются со звуковыми файлами, волновыми формами и спектрами на Articulation и вибрато на скрипке.

      Подробнее о см.

      Настройка скрипки — Настройка скрипки

      Скрипка настраивается путем регулировки колков в верхней части инструмента или точных колков (если они установлены) на струнодержателе. Наиболее распространенный метод для начинающих — найти желаемую высоту звука на фортепиано, камертоне, трубе или другом источнике и отрегулировать высоту звука струн в соответствии с ними.Ученик перебирает струны во время настройки и использует точные тюнеры на струнодержателе. Продвинутые игроки смыкают струны, регулируя колки левой рукой. Этот тип «смычковой» настройки гораздо более точен, что приводит к точным интервалам идеальной квинты между струнами, что, в свою очередь, приводит к красивому звучанию инструмента.

      Струны скрипки обычно настроены на чистую квинту. Шаги от низшего к высшему: G 3 , D 4 , A 4 и E 5 .Иногда используются альтернативные настройки, особенно в блюграсс и других стилях игры на скрипке.

      Стандартная настройка

      Строка Е (E 5 , e», 659,25 Гц.)
       
      Струна 4 , а’, 440,00 Гц.)
       
      Струна D 4 , д’, 293.66 Гц.)
       
      Струна G (G 3 , г, 196,00 Гц.)

      Использование фортепиано в качестве эталона


      Использование тонких тюнеров

      Тонкие тюнеры — это быстрый и простой способ небольшой регулировки натяжения и, следовательно, высоты тона струн. Студенческие инструменты обычно имеют точные настройки для всех четырех струн.Профессиональные инструменты настраиваются только с одним точным тюнером на струне E. Чтобы отрегулировать высоту тона, просто поверните диск тюнера — по часовой стрелке, чтобы поднять высоту тона, против часовой стрелки, чтобы понизить ее (направо туго, налево слабо).

      В конце концов, циферблат будет повернут настолько далеко по часовой стрелке, что его уже нельзя будет затянуть. Когда это происходит, циферблат необходимо ослабить, повернув против часовой стрелки, пока винт не окажется достаточно высоким (ослабленным), чтобы его можно было использовать, а струну необходимо натянуть с помощью колка для настройки.Точно так же, если циферблат слишком сильно повернут против часовой стрелки, он выпадет. Если это произойдет, просто вставьте его обратно и поверните по часовой стрелке, пока он снова не начнет натягивать струну.

      Примечание. На некоторых инструментах и ​​с некоторыми колками механизм в нижней части тонкой настройки может повредить поверхность скрипки или вызвать гудение, когда колки затянуты слишком туго (когда они находятся близко к своему пределу по часовой стрелке). ). Для проверки просто загляните под колки и посмотрите, какой зазор между ними и скрипкой.


      Использование колков для настройки

      Настройка с помощью колков поначалу может показаться сложной. Но это необходимый навык для любого игрока, и его не так уж сложно освоить. Вкратце, вот шаги, которые необходимо выполнить при настройке струн G или D. . .

      1. Найдите нужный тон с помощью камертона, свирели или фортепиано.
      2. Положите скрипку вертикально на колени (см. фото).
      3. Зажмите колышек между большим и указательным пальцами левой руки.
      4. Правой рукой крепко держите скрипку у основания грифа.
      5. Уменьшите натяжение струны, повернув колышек по часовой стрелке прибл. 1/4 оборота или около того. Примечание: при повороте штифт будет естественным образом ослабляться, поэтому не отпускайте его, пока снова не затянете (см. ниже).
      6. Большим пальцем правой руки начните несколько раз перещипывать струну несколько раз в секунду. Таким образом, вы всегда будете знать, насколько вы близки к нужной высоте, и сможете избежать чрезмерного натяжения струны.
      7. Продолжая щипать правым большим пальцем, правой рукой крепко держите гриф скрипки. Через мгновение вы будете вставлять колышек в коробку для колышка, и ваша правая рука должна будет удерживать инструмент устойчиво, сопротивляясь этому давлению.
      8. Поверните штифт против часовой стрелки, одновременно вставляя штифт в коробку для штифта. Если все сделано правильно, вы почувствуете, как штифт затягивается в отверстии для штифта. Прекратите вращение, когда услышите нужный тон. (Помните, вы должны ощипывать большим пальцем правой руки.) Это нужно сделать одним плавным движением.
      9. Если, отпустив колышек, вы обнаружите, что высота струны неправильная — либо слишком плоская, либо слишком острая — ослабьте колышек, повернув его по часовой стрелке, и повторите попытку. Даже профессиональным игрокам часто приходится пробовать несколько раз, прежде чем они будут довольны результатом. С практикой это станет быстро и легко. Если у вас на струнах установлены точные тюнеры, то вам нужно только подобрать рядом с колком — точный тюнер сделает все остальное.
      10. Если после отпускания колышка он крутится в отверстии для колышка и струна теряет всякое натяжение, значит, во время вращения вы недостаточно сильно втолкнули ее в колышек. Натяните струну, повернув колышек против часовой стрелки, и попробуйте еще раз, приложив немного больше усилий.

      Чтобы настроить струны A и E, следуйте тем же правилам. Но обратите внимание, что эти колышки вращаются в противоположном направлении — по часовой стрелке, чтобы натянуть струны, и против часовой стрелки, чтобы их ослабить. Несколько других советов, которые следует иметь в виду.. .

      • Если ваши колышки шатаются, с трудом поворачиваются или постоянно проскальзывают, их необходимо смазать. (Это следует делать при каждой замене струн.) Мы рекомендуем состав для колков Hill. К сожалению, чтобы применить его, вам нужно снимать струны с колышков по одной за раз. Инструкции по правильной установке струн см. в нашем Руководстве по установке струн.
      • Если ваши штифты по-прежнему шатаются после смазки, возможно, у вас более серьезная проблема. Отнесите свою скрипку в магазин, чтобы проверить колки.Если колышки или отверстия изношены или деформированы, или если колышки никогда не были установлены должным образом, вы захотите исправить это.
      • Всегда будьте предельно осторожны, чтобы не перетянуть струны (слишком высокая высота тона). Это частая причина поломки струны, а хорошие струны стоят дорого!
      • Избегайте использования штифта капель , которые временно вызывают вздутие штифта и коробки для штифта. Если у вас возникли проблемы с проскальзыванием колышков, смажьте их составом для колков или обратитесь к профессионалу.

      Настройка с помощью лука

      Продвинутые игроки должны настраивать скрипки левой рукой, а смычок правой. Сначала настраивается струна A на тональную вилку, фортепиано или другой эталон. (В симфоническом зале весь оркестр будет настраиваться на концерт A, сыгранный гобоем.) Как только струна A сопоставляется с эталонной нотой, струна D настраивается на чистую квинту ниже A. Затем G настраивается аналогично D.И, наконец, струна ми настраивается на чистую квинту выше ля. Эта система настройки также называется относительной настройкой .

      Этому есть ряд причин. Во-первых, это единственный практичный способ для большой группы музыкантов, играющих на разных инструментах, быстро настроиться друг на друга. Нельзя ожидать от гобоя справочных нот для каждой струны, которую необходимо настроить, не говоря уже о медных и деревянных духовых инструментах. Во-вторых, смыкая две струны вместе, а не перещипывая их, тренированный слух может подобрать высоту звука с гораздо большей точностью.Также быстрее настраивать колки левой рукой, а на профессиональных инструментах не установлены точные колки для струн G, D или A — они утяжеляют струнодержатель, что отрицательно сказывается на звуке.

      Для начала убедитесь, что штифты хорошо смазаны и правильно установлены. Если они не поворачиваются легко или легко проскальзывают, относительная настройка будет затруднена. (Мы рекомендуем Hill Peg Compound.) Колышки также должны быть расположены так, чтобы за их головки можно было легко взяться левой рукой.Это достигается путем регулировки струн во время установки. Проталкивая струну через отверстие в колышке на несколько миллиметров больше или меньше, прежде чем намотать струну на колышек, можно контролировать окончательный угол головки колышка. Это может потребовать повторной регулировки по мере растяжения струн.

      1. Найдите референс A, используя камертон, трубку или фортепиано.
      2. Держите скрипку в положении для игры.
      3. Возьмитесь за колышек струны А, как показано на рисунке (см. фото ниже).Используйте большой и средний пальцы, чтобы взяться за головку колышка, поддерживая противоположную сторону коробки для колышка указательным пальцем.
      4. Смычок Тетива А с длинным, плавным, легким движением смычка — вниз и вверх, вниз и вверх без остановки.
      5. Уменьшите натяжение струны A, повернув колышек примерно на 1/4 оборота.
      6. Затем верните струну в исходное положение, одновременно вдавливая пальцами колышек в гнездо. Используйте большой и средний пальцы, чтобы повернуть и вставить штифт в коробку для штифта, поддерживая коробку для штифта указательным пальцем (давая большому и среднему пальцам что-то, на что можно надавить).Если все сделано правильно, вы почувствуете, как штифт затягивается в отверстии для штифта. Прекратите вращение, когда достигнете желаемого шага. Делать это нужно одним плавным движением.
      7. Если, отпустив колышек, вы обнаружите, что высота струны неправильная — либо слишком плоская, либо слишком острая — ослабьте колышек и попробуйте еще раз. Даже профессиональным игрокам часто приходится пробовать несколько раз, прежде чем они будут довольны результатом. С практикой это станет быстро и легко.
      8. Если после отпускания колышка он крутится в отверстии для колышка и струна теряет всякое натяжение, значит, во время вращения вы недостаточно сильно втолкнули ее в колышек.Натяните нить и попробуйте еще раз, приложив немного больше усилий.
      9. Когда струна ля настроена, пора переходить к струне ре. Возьмитесь за штифт D большим и указательным пальцами, поддерживая противоположную сторону коробки для штифта безымянным пальцем.
      10. Начните с приближения струны ре к нужной высоте, грубо настроив ее. Если вы не уверены в том, какой должна быть желаемая высота звука, используйте пианино другого эталона, но после некоторой практики вы обнаружите, что в этом нет необходимости.
      11. Смычок на струнах D и A одновременно, длинным, плавным, непрерывным движением смычка. Важно держать смычок легким, так как слишком сильное давление может согнуть струны и исказить высоту тона. И важно, чтобы удары смычка были ровными и плавными, чтобы вы могли слышать взаимодействие вибраций струн ре и ля.
      12. Прослушайте комбинированный тон (ре и ля). Когда две струны идеально настроены с интервалом в чистую квинту, объединенный тон почти не будет производить диссонанса, и звук будет ровным.Однако, если струна ре немного диезная или бемольная, проницательное ухо услышит колебания в звуке — диссонанс — своего рода звук «вавававава». По мере того, как вы регулируете натяжение струны, приближая струну ре к правильной высоте, «вававава» замедляются. Затем, внезапно, вы достигнете идеального тона, и звук «вававава» полностью прекратится, оставив кристально чистый тон.
      13. Таким же образом настройте струну соль на чистую квинту ниже ре.
      14. Для струны E вы можете взяться за колышек так же, как и для струны A, поместив указательный палец между струнами G и D.Но зачастую проще просунуть левую руку под смычок и отрегулировать струну ми с помощью точной настройки.
      15. Наконец, настроив все четыре струны, еще раз проверьте настройку ля по сравнению с эталонной высотой звука и идеальными квинтами между каждой из струн. Процесс настройки каждой струны изменяет натяжение инструмента (и, следовательно, расстояние от бриджа до верхнего порожка) и, следовательно, расстраивает другие струны. Поэтому, когда вы закончили, часто приходится начинать все сначала, внося небольшие коррективы в каждую струну, пока вся скрипка не зазвучит правильно.

      Электронные тюнеры

      Хотя обычно мы не рекомендуем их студентам, электронные тюнеры могут быть полезны в шумной обстановке и в некоторых ситуациях. Электронный тюнер прослушает высоту, которую вы играете, и сообщит вам, считаете ли вы, что вы настроены слишком резко или слишком плоско.

      Если струна сильно расстроена, может возникнуть путаница, поскольку тюнер может подумать, что вы настраиваетесь на другую ноту, чем на самом деле. Например, при настройке струны ре, если ваша струна представляет собой полный полутоновый бемоль, хроматический тюнер скажет, что вы настроены идеально.(Предполагается, что вы пытаетесь настроиться на C#.) Это часто очень озадачивает молодых игроков. Примечание: хроматический тюнер настраивается на любую ноту , а не только на ноты конкретного инструмента.

      Некоторые тюнеры имеют дополнительные режимы , которые пользователь может выбрать для решения этой проблемы. Скрипка в режиме , например, ограничит возможные ноты g3, d4, a4 ​​или e5, открытыми струнами скрипки. Некоторые тюнеры также позволяют выбирать ноту, которую вы настраиваете, с помощью переключателя, что устраняет путаницу такого рода.

      Чтобы функционировать, тюнер должен уметь слышать ноту, которую вы играете. Это достигается за счет использования небольшого встроенного микрофона или прикрепляемого звукоснимателя , который непосредственно передает вибрации инструмента. Микрофоны хорошо работают в тихом месте, но бесполезны в многолюдном и шумном помещении. Однако звукосниматели могут быть неудобны, поскольку они должны быть подключены к тюнеру, а стандартный зажим, изначально разработанный для головки грифа гитары, не может легко прикрепляться к любому месту на скрипке.К счастью, сейчас есть тюнеры звукоснимателей с клипсами, разработанными специально для скрипки. У самых хороших тюнер встроен прямо в звукосниматель, так что вы можете пристегнуть его и идти без проводов, которые могут запутаться.


      Альтернативные настройки

      Хотя стандартный строй G-D-A-E, указанный выше, рекомендуется для большинства музыкантов, скрипачи обычно используют альтернативные строи, чтобы обеспечить дополнительные возможности перетасовки и гудения, которые просто не могут быть достигнуты со стандартным строем.Строки обычно обозначаются высотой звука четырех струн, от самой низкой до самой высокой, как в G-D-A-E для стандартной настройки. Вот несколько наиболее распространенных альтернативных строев. . . .

      • G-D-G-D — Лесопилка (нижние струны ми и ля) — тональность соль мажор
      • G-D-G-B — Открытая соль (нижняя струна ми и ля) — тональность соль мажор
      • A-D-A-E — Old-Timey D (Поднять струну G) — Тональность ре мажор
      • A-E-A-E — Открытая ля (поднять струны соль и ре) — тональность ля мажор

      «Скрипка» Против.»Скрипка» — в чем разница?

      Какая разница между скрипкой и скрипкой , во всяком случае ? Они выглядят совершенно одинаково, так почему же разные имена? Был ли скрипач на крыше тайным скрипачом? А что именно играл Неро?

      Никакой возни — просто ответы на ваши острые вопросы о скрипке и скрипке .

      ⚡️

      Краткий обзор

      Слова скрипка и скрипка — это два названия одного и того же струнного инструмента — скрипка — это просто неформальное обозначение скрипки . В контексте классической музыки ее обычно называют скрипкой . В блюграсс-бэнде его, скорее всего, назовут скрипкой .

      Что такое скрипка ?

      Скрипка — струнный инструмент, на котором играют смычком. У него двойной изогнутый корпус и длинная тонкая шея, чем-то напоминающая гитару. Но он меньше и держится горизонтально, нижняя часть спрятана между плечом и подбородком, а верхняя часть шеи удерживается в руке.Звук создается путем натягивания смычка на струны.

      Скрипки известны своим особенно красивым и гибким звучанием. Они распространены в струнных ансамблях и оркестрах и являются важным инструментом во многих классических музыкальных композициях. Семейство скрипичных инструментов также включает альт, который немного больше скрипки.

      Что такое скрипка ? И является ли скрипка скрипкой ?

      Технически слово скрипка может относиться к любому инструменту из семейства виолончелей (семейство струнных инструментов, предшествовавшее семейству скрипок).Но чаще всего скрипка просто используется как неофициальное название скрипки .

      Слово скрипка обычно используется, когда человек играет на инструменте в неформальном контексте, например, во время джиги на вечеринке или на дуэли с дьяволом, а не в полном симфоническом оркестре или официальном струнном квартете. Музыканты, играющие на инструменте в блюграсс-бэнде, вероятно, чаще называют себя скрипачами , чем скрипачами из-за характера музыки и исполнения.Напротив, сказать, что всемирно известный скрипач Ицхак Перлман «хорошо играет на скрипке», было бы шуткой. Но это не значит, что скрипачи не могут быть отличными музыкантами.

      В чем разница между симфоническим , оркестровым и филармоническим ? Узнайте здесь.

      Что еще означает скрипка ?

      Fiddle также может быть глаголом! Буквально это может означать «играть на скрипке», как в Никто не играет на скрипке так, как Джед! Вот как это слово используется в выражении скрипка, пока Рим горит , отсылка к легенде о том, как римский император Нерон играл на скрипке вместо того, чтобы что-то делать с пожарами, уничтожающими город (по крайней мере, одна часть истории неверно — скрипку еще не изобрели).

      Fiddle также может означать «возиться с чем-то руками» (как в Она рассеянно возилась с ручкой ) или «возиться с чем-то» (как в Вам нужно немного повозиться с переключателем, чтобы получить это работать ).

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.